小柯：流行音樂著作權(quán)的保護與管理模式值得深思

　　在位于北京798藝術(shù)區(qū)火車頭廣場的“小柯劇場”里，我們見到了這里的主人小柯。

　　小柯，本名柯肇雷，一向被視為中國流行音樂的標(biāo)志性人物之一，具有多重的身份：他是詞曲作者，曾創(chuàng)作《北京歡迎你》《因為愛情》等許多優(yōu)秀的音樂作品；他是音樂制作人，為多名歌手擔(dān)任制作；他是歌手，演唱過多首膾炙人口的歌曲；先后被授予過中宣部“五個一工程”獎最佳作曲獎、CCTV-MTV音樂盛典“音樂特殊貢獻獎”、“中國流行歌壇十年成就獎”等。多年來，在創(chuàng)作實踐中，小柯也在流行音樂著作權(quán)保護和管理方面進行著深入的思考。

　　“秋菊打官司”般的維權(quán)困境制約著音樂產(chǎn)業(yè)的發(fā)展

　　“現(xiàn)在很多音樂著作權(quán)人打版權(quán)官司，訴訟周期長、維權(quán)成本高，最終即使勝訴，判賠標(biāo)準(zhǔn)也過低，甚至沒有律師費高，所以更多的時候就是在爭一口氣。”談到音樂人維權(quán)，小柯用“秋菊打官司”來形容。他認(rèn)為，久而久之，音樂圈很多人在面對侵權(quán)的時候不得已選擇放棄維權(quán)，由此給流行音樂帶來的影響和沖擊非常大。舉例說，有位知名音樂人曾講過，10年前他拿的是最佳作曲獎，10年后還是他拿獎，看似是對他藝術(shù)價值的肯定，實際也反映出10年間再無優(yōu)秀作曲者出現(xiàn)，這是不正常的狀態(tài)。著作權(quán)人的利益得不到有效保護，創(chuàng)新就會減少，抄襲橫行，盜版成風(fēng)，“這行會越來越難”。

　　小柯談到，現(xiàn)行流行音樂保護所面對的維權(quán)機制和體制實際是一種“調(diào)和機制”，而非更有力度的“懲罰機制”，種種侵權(quán)行為和維權(quán)困境對產(chǎn)業(yè)的發(fā)展將會產(chǎn)生嚴(yán)重的影響。一方面，原創(chuàng)音樂人的利益得不到有效保護，不僅讓他們喪失創(chuàng)作的積極性，也讓更多有才華有熱情的年輕人對這個領(lǐng)域望而卻步，音樂產(chǎn)業(yè)將會成為“無源之水”；另一方面，也可能導(dǎo)致行業(yè)內(nèi)“守法成本高而違法代價小”的態(tài)勢蔓延，導(dǎo)致行業(yè)發(fā)展的不健康。小柯認(rèn)為，著作權(quán)保護是流行音樂產(chǎn)業(yè)發(fā)展的基礎(chǔ)，而維權(quán)難則是制約音樂產(chǎn)業(yè)發(fā)展的瓶頸，改變維權(quán)收效低、收益少的現(xiàn)狀是破解困局的關(guān)鍵。

　　如何使流行音樂的著作權(quán)保護與互聯(lián)網(wǎng)的分享精神互不矛盾

　　隨著移動互聯(lián)網(wǎng)的高速發(fā)展和快速普及，通過網(wǎng)絡(luò)獲取音樂已經(jīng)成為大多數(shù)人欣賞音樂作品的主要方式。自從網(wǎng)絡(luò)音樂下載進入我們生活的那一天起，音樂作品先授權(quán)后使用原則與互聯(lián)網(wǎng)“分享”機制之間的博弈似乎就從未停息，音樂權(quán)利人與音樂網(wǎng)站間的關(guān)系可以用劍拔弩張來形容。

　　小柯指出，就本源來看，廣泛的傳播性對于流行音樂來說至關(guān)重要，這與互聯(lián)網(wǎng)的分享精神是殊途同歸的，流行音樂要借助互聯(lián)網(wǎng)這個平臺進行更為快捷和便利的傳播，互聯(lián)網(wǎng)企業(yè)也要借助音樂作品所帶來的點擊率和流量吸引廣告，從而產(chǎn)生利潤，二者本質(zhì)上都是要依賴為數(shù)眾多的受眾來產(chǎn)生價值，互利共生，并不矛盾。但實踐中，眾多音樂人之所以面對網(wǎng)絡(luò)免費使用問題戟指怒目，甚至對簿公堂，根本原因是沒有建立合理的商業(yè)模式和監(jiān)管機制來平衡創(chuàng)作者與使用者的利益關(guān)系，也就造成音樂著作權(quán)人的作品在被互聯(lián)網(wǎng)企業(yè)放在網(wǎng)上賺取點擊和流量的過程中，并沒有“分享”到應(yīng)得的利益與尊重。所以，當(dāng)大家視互聯(lián)網(wǎng)如洪水猛獸一般時，還要注意“疏堵并舉”，維權(quán)是“堵”，還應(yīng)考慮怎么“疏”。這樣才能使流行音樂的著作權(quán)保護與互聯(lián)網(wǎng)的分享精神互不矛盾。

　　更好的流行音樂版權(quán)保護和管理模式值得我們?nèi)ニ伎己吞剿?/p>

　　小柯指出，無論是維權(quán)難，還是互聯(lián)網(wǎng)對音樂產(chǎn)業(yè)的所謂沖擊，本質(zhì)上都源于現(xiàn)行的流行音樂版權(quán)保護和管理模式仍然有待完善和改進。

　　小柯認(rèn)為，維權(quán)機制不健全、缺乏有公信力的第三方監(jiān)督以及建立更有效的版權(quán)管理模式是目前流行音樂版權(quán)保護所面臨的主要問題。小柯建議，一是要積極爭取通過多種渠道向立法機構(gòu)建言獻策，從制度上不斷完善對流行音樂著作權(quán)和權(quán)利人的保護；二是要使現(xiàn)行的音樂著作權(quán)管理和運營機制更加高效、透明地運轉(zhuǎn)，使其更好地為音樂著作權(quán)人服務(wù)；三是在此基礎(chǔ)上探索引入商業(yè)化的運作模式，更好地創(chuàng)造音樂價值，管理著作權(quán)人的權(quán)利。

　　對于中國文聯(lián)權(quán)益保護部的成立，小柯認(rèn)為這是一個好的信號，他真誠地希望在著作權(quán)人、有關(guān)組織和機構(gòu)以及全社會的共同努力下，中國的流行音樂能夠更加健康地繁榮發(fā)展。

　　朱紹玉：戲曲版權(quán)保護要合理界定傳統(tǒng)資源共享和藝術(shù)創(chuàng)新之間的關(guān)系

　　作為國家一級作曲，享受國務(wù)院特殊津貼的戲曲音樂家，朱紹玉的作品包括大型京劇交響劇詩《梅蘭芳》、京劇連臺本戲《宰相劉羅鍋》、京劇藏戲《文成公主》、大型新編京劇《赤壁》《圖蘭朵》《袁崇煥》《下魯城》《黨的女兒》《夏王悲歌》《大地銘記》等，在他創(chuàng)作的百余部作品中，多部作品分別榮獲“文華作曲”獎、“五個一工程”獎、“國家舞臺藝術(shù)精品工程”獎等國家級大獎，被譽為走在京劇前沿的金牌作曲家。

　　朱紹玉談到戲劇侵權(quán)時說，戲班有一句老話：“這是偷我的。”比如我創(chuàng)作新的曲譜唱腔，是過去沒有的，別人把我的用了，那就是“偷我的”。所謂偷了誰的，現(xiàn)在講就是侵權(quán)。過去戲曲界的版權(quán)保護意識非常差，有一種看法是認(rèn)為，有人用了我的作品那是看得起我，并不覺得是侵了自己的權(quán)。但是，隨著經(jīng)濟社會的進步，大量的戲曲院團在市場中不斷摸爬滾打，行業(yè)內(nèi)對著作權(quán)的保護也日漸重視。朱紹玉認(rèn)為，戲曲創(chuàng)作凝結(jié)了作者的心血與多年的積淀，即使現(xiàn)在有“衰落”的趨勢，也不能因此而放棄了對著作權(quán)的保護，相反，對此應(yīng)該更加重視。只有這樣，才會有更多膾炙人口的劇目出現(xiàn)，戲曲才能夠重新煥發(fā)生機。

　　朱紹玉介紹到，與其他藝術(shù)門類一樣，戲曲也有著許多獨有的特點，而這些特點也往往成為其著作權(quán)保護的難點。

　　戲曲版權(quán)保護的難點一：

　　舊里有新，新里有舊

　　舊里有新，新里有舊，也就是梅蘭芳先生說的“移步不換形”。傳統(tǒng)戲曲歷經(jīng)數(shù)百年發(fā)展，嚴(yán)格地講，它有一系列成套的唱腔、樂曲，但這些唱腔、樂曲要么很難找到版權(quán)人，要么就是已進入公有領(lǐng)域，誰都可以使用。而現(xiàn)代戲曲很多來自改編，改編的基礎(chǔ)就是已有的戲曲資源。比如我把一部作品創(chuàng)作出來了，雖然很獨特，但其實也是從京戲的傳統(tǒng)唱腔中脫胎而來的。這種情況下，當(dāng)別人原封不動地用我這個作品，能否算作侵權(quán)？我能否維權(quán)？這是多年來困擾戲曲界的一個根本性問題。

　　戲曲版權(quán)保護的難點二：

　　創(chuàng)新占多大比例才稱之為新的作品

　　朱紹玉說，每個劇種都有傳統(tǒng)的曲牌，根據(jù)這些曲牌可以創(chuàng)作、發(fā)展，創(chuàng)作的量有多大才可以算是新的作品？這個問題是值得探討的。曲牌與歌曲不一樣，有其特殊性。比如說將原曲牌的元素經(jīng)過部分創(chuàng)新發(fā)展成了一首曲子，付出了巨大的智力勞動，也確實進行了重新創(chuàng)作，這在戲曲行內(nèi)理解當(dāng)然就應(yīng)該是新作品。但是約定俗成和法律規(guī)范不能等同。這個作品雖然創(chuàng)新了很多東西，但主要的旋律幾乎沒改，人們聽的還是原調(diào)的味兒，在法律上看是否算作新的創(chuàng)作還是一個問題。也就是說，行內(nèi)認(rèn)為是新作品的，還需要從法律層面界定創(chuàng)新部分占多大比例才可稱之為新的作品。

　　戲曲版權(quán)保護的難點三：

　　唱腔的保護

　　唱腔是戲曲的重要元素之一。在任何劇種當(dāng)中，唱腔一般不能脫離傳統(tǒng)。朱紹玉介紹道：比如我寫的一出戲，如果里面的音樂是在京劇里面從來沒有過的重新創(chuàng)作的作品，就唱腔來講，這種情況就不允許了，因為如果唱腔在京劇里面從來沒有過，那就不是京劇了。這樣的創(chuàng)新如何得到法律的保護，還有待戲曲界與法律界更加深入的探討。

　　據(jù)朱紹玉了解，這么多年在京劇的行當(dāng)里還沒有看到你偷我的東西后我和你打官司的現(xiàn)象。結(jié)合上面談到的問題，他認(rèn)為，一方面是源于戲曲本身有很多傳統(tǒng)的東西是必須遵守和傳承的，否則戲曲就會“變味”；而另一方面，戲曲的傳統(tǒng)要素如曲牌、唱腔等在現(xiàn)行著作權(quán)保護體系中的定位還十分模糊，也缺乏嚴(yán)格、細(xì)化的界定，缺乏專業(yè)的評判體系，缺乏系統(tǒng)的法律。

　　朱紹玉認(rèn)為，中國文聯(lián)權(quán)益保護部的成立非常有必要，也很及時，讓很多像他一樣的藝術(shù)家在維權(quán)與法律咨詢方面有了堅強的后盾。

　　現(xiàn)今戲曲行業(yè)面對的困惑，是傳承與創(chuàng)新之間的糾葛，但暴露出的問題是相關(guān)法律法規(guī)和維權(quán)機制有待完善。朱紹玉建議權(quán)保部在加大對藝術(shù)家的支持和對相關(guān)法律法規(guī)宣傳力度的同時，也要推動建立符合藝術(shù)門類特點的界定機構(gòu)，完善維權(quán)機制。同時，他也呼吁全社會都能夠關(guān)心戲曲、欣賞戲曲，共同為中華民族優(yōu)秀文化的傳承與發(fā)展貢獻力量。