1998年，當痞子蔡在網上發表《第一次親密接觸》時，他可能沒有想到他的即興之作竟開啟了一片文學新天地，也定然沒有想到若干年后網絡小說改編劇竟占據了電視熒屏的半壁江山。同為大眾文化的網絡文學和電視劇一經相遇，便迅速感應到彼此契合的氣息，從開化期到開花期僅用了短短幾年。數一數這幾年熱播的網絡小說改編劇吧：《裸婚時代》、《杜拉拉升職記》、《美人心計》、《步步驚心》、《后宮甄嬛傳》……如果將上世紀90年代文學作品改編影視劇的熱潮稱之為第一次浪潮，而當今的電視劇領域無疑正處于文學改編影視的第二次浪潮中。網絡小說改編劇能否經受大浪淘沙的考驗？盲目預測毫無意義，冷靜審視繁榮背后的問題才是應有之作為。

　　同質傾向須警惕 題材空間待開掘

　　當前的網絡小說改編劇以“婚戀倫理”“穿越宮斗”“偶像時裝”這三類題材為主。第一類代表作品為《裸婚時代》、《錢多多嫁人記》。這類網絡小說貼近現實，其作者來自各行各業，所寫內容也多是自己的工作、生活，這種“自傳式”的小說比某些編劇的閉門造車之作更為真實深刻；第二類代表作品為《步步驚心》、《后宮甄嬛傳》，這類小說情節復雜、戲劇化程度高，容易改編成電視劇；第三類代表作品為《泡沫之夏》、《佳期如夢》，這類小說將目標受眾對準青少年，某種程度上彌補了青春偶像劇的缺失。

　　隨便打開一個大型文學網站，科幻/靈異、盜墓/懸疑、都市/言情、權謀/宮斗……如此豐富的類型選擇絕對讓人嘆為觀止。當然，類型雖多，都能用嗎？一部劇試水成功后，一大批跟風之作便順勢而上，而新鮮期一過，觀眾的審美已然開始疲勞。

　　當書迷呼吁將自己青睞的作品改編成影視劇時，我們必須看到很多熱門小說未必能拍成影視劇，例如風靡網絡的盜墓小說《鬼吹燈》，曾有傳言導演杜琪峰會改編成電影，但最后無果而終。雖然，硬性的審查制度排除了大量作品改編的可能性，網絡小說領域仍有大片可開采的處女地。

　　源頭活水變死水 網絡點擊不全信

　　從少數人獨領風騷各幾年，到今天的寫手云集臥虎藏龍；從自由散漫的少量作品，到今天作品迭出的熱鬧景象——網絡早已不是文藝青年抒情寄意的芳草地，而成為了巨大的掘金場。早在2008年，《鬼吹燈》的作者天下霸唱就入選了“福布斯中國名人榜”，年收入超百萬。據報道，文學網站支付給作者的稿費按字數、網絡點擊率等結算。一些作者為了賺取點擊率，會刻意迎合讀者口味，使得不少網絡小說粗制濫造，甚至不乏色情、暴力等情節。而網絡寫作的零門檻又吸引著越來越多的人進入這個圈子，一群越來越低齡化的寫手在網絡上揮灑筆墨——據悉，慕容湮兒在創作《傾世皇妃》時只有18歲。年輕縱然是想象力的資本，但人生經歷匱乏，作品內容缺少親身體驗與厚重文化底蘊。

　　同時，與電視劇一樣，網絡文學也不可避免地走入了同質化的窠臼。一種類型作品紅了之后，便有大量跟風之作，“男盜墓、女后宮”，這類作品的情節、故事和敘事方式等大都是模式化的。另外，當網絡小說存在改編成影視劇的可能性時，部分網絡寫手便大量復制那些已被改編成影視劇的作品，以期冀成為第二個獲益的人，于是又帶來了大批同質化作品。

　　當然，網絡文學作品中確實有精品存在，但正如高收視率并不意味著就是好劇作一樣，點擊率并不能完全代表網絡小說的品質。所以，影視制作者在選擇網絡小說時，也應該有綜合的考慮，而不能只看點擊率。

　　二度創作把好關 一步到位成捷徑

　　選出一部上乘的網絡小說只是影視劇制作成功的前提。文字轉化為影像才是重中之重，而生搬硬套、改得面目全非則是當前普遍存在的現象。如《泡沫之夏》受到眾多網友的指責——該劇沒有注重原著中心理活動的描寫，使得不熟悉原著的人無法明白情節內容，甚至出現曲解主人公的現象。鑒于此，有些影視制作方選擇讓原著作者來改編自己的作品，如《后宮甄嬛傳》的原作者流瀲紫便是該劇編劇之一。隨著網絡小說與影視行業的親密接觸，許多專職網絡寫手也開始向編劇身份華麗轉身。

　　甚至，為了更好地與劇本銜接，一些文學網站在作者寫作之初就介入操作。盛大等網絡文學公司策劃了一種新型網絡文學生產項目，即生產專門針對影視劇改編的“潛影視劇本體”網絡文學作品。網絡作家天下霸唱曾透露，他在動筆開始新作《謎蹤之國》之前，網站編輯給他寄來了國家有關部門公布的《電影劇本（梗概）備案、電影片管理規定》指導寫作，他也和多位影視制作人溝通過，最后決定以探險內容替代靈異恐怖情節，確保日后《謎蹤之國》改編成劇本時少走冤枉路。

　　不管是二度創作還是一步到位，網絡小說改編劇若想走得更遠更長久，創作者需要盡力發現網絡小說與電視劇在情節表現上的互通之處，努力在影視業的制作準則與大眾的審美需求之間尋找一個最佳平衡點。