圖為潘鶴、王克慶等人的雕塑作品《和平少女》。圖片為受訪者提供。

圖為曾成鋼的雕塑作品《月光》。圖片為受訪者提供。

　　7月至12月，“國博百年·中國雕塑百年作品展”在京展出。此次雕塑展匯聚了中國百年來190多位藝術家共計223件雕塑作品，其豐富性、系統(tǒng)性堪稱空前。記者就此專訪了中國美術家協(xié)會副主席、中國雕塑學會會長、清華大學美術學院雕塑系主任曾成鋼。

　　目前中國雕塑的特點

　　記者：此次雕塑展的主題是“融匯與屹立”，如何理解？

　　曾成鋼：正逢國博百年，中國雕塑學會與中國國家博物館共同舉辦了中國雕望百年作品展，比較全面地展示了近一個世紀里中國具有代表性的雕塑作品。雕塑展囊括了從中國現(xiàn)代雕塑的開拓者李金發(fā)、劉開渠、曾竹韶、滑天友，到新中國成立后一代中堅錢紹武、潘鶴、王克慶、程允賢、沈文強、文樓、李守仁、劉政德等雕塑家的一批精品力作。這個展覽，就是要梳理中國雕塑百年發(fā)展歷程，展示中國雕塑藝術發(fā)展成就，讓大家看到有哪些作品值得我們今天再次討論、學習，同時去發(fā)現(xiàn)哪些藝術家對中國雕塑發(fā)展起到了推進作用，以及中國雕塑在世界美術史上的突出特點。

　　記者：一談雕塑，許多國人就想起寺廟里的造像和皇家園陵中的瑞獸，那么現(xiàn)代雕塑與傳統(tǒng)雕塑有哪些區(qū)別，現(xiàn)代雕塑的不同階段又各有什么特點？

　　曾成鋼：傳統(tǒng)雕塑大多是以宗教題材為主，主要體現(xiàn)在佛教藝術、皇家園陵，而中國現(xiàn)代雕塑指的是以西方寫實主義為范本，進行寫實學習和創(chuàng)作的雕塑。如何把西方的形式語言、藝術觀念與中國自身的文化精神、審美理念融合，形成自己有生命力的現(xiàn)代雕塑藝術，是近百年來中國現(xiàn)代雕塑家不斷思考實踐并需要繼續(xù)努力解決的問題。

　　雕塑興衰與國家興衰緊密相連。中國現(xiàn)代雕塑的真正起始應該是新中國建立以后，那時我國經(jīng)濟基礎薄弱，給雕塑施展的空間并不多。但隨著上世紀50年代十大建筑的興建，一些好作品開始出現(xiàn)。最值得一提的是“人民英雄紀念碑”上的浮雕群，現(xiàn)在看起來還是一件偉大的作品，完全代表了那個時代的高度，也代表了那個時代整個民族追求的一種精神。

　　近三十余年來國家經(jīng)濟大發(fā)展、文化大繁榮，給雕塑創(chuàng)作發(fā)展提供新空間，雕塑的數(shù)量質量、形式語言、藝術觀念和材質運用都取得了長足進步，呈現(xiàn)出百花齊放、百家爭鳴的局面。這個時期的突出特點是主題走向豐富，強調(diào)個性語言的探索和研究。

　　中國雕塑正處在一個非常好的時期

　　記者：近年來，各種雕塑展越來越多。這是不是說明隨著我國國力的快速增長，中國雕塑藝術也進入了一個新階段？

　　曾成鋼：我深深感到，中國雕塑現(xiàn)在正處于一個非常好的時期。各種雕塑展對城市文化氛圍的營造，對市民參與的熱情等方面都有很好的引導作用。近年來，我們的對外交流活動也特別多，我國當代雕塑在世界范圍內(nèi)的影響力也是巨大的，很多外國藝術家都涌進中國，他們都覺得中國的雕塑藝術有一個很大的成長空間。

　　記者：藝術的發(fā)展有賴于群眾整體藝術素養(yǎng)的提高。采訪中發(fā)現(xiàn)，參觀展覽的觀眾不少，而能夠談出作品內(nèi)涵、真正懂得雕塑的人好像并不是很多。

　　曾成鋼：這是一個歷史和社會的問題。一方面，中國的雕塑在發(fā)展中，有一個斷裂。我們對自己傳統(tǒng)的文化認識不夠，做過一些近乎毀滅性的銷毀，令人痛心。改革開放后，我們對傳統(tǒng)和西方的雕塑藝術逐漸有了正確的認識。不過，這30年是非常短促的，我們還有很多事情沒有來得及做好，這需要更多的時間和更沉靜的心態(tài)。

　　另一方面，我國對美育的訓練也比較欠缺。一些抽象雕塑，大家也看不懂，這需要一個過程。我們要多辦一些展覽，讓大家看得更多，眼界開闊些，從不知道到知道，從沒感覺到有感覺，從不理解到理解，從不會欣賞到會欣賞，我們相信都會好起來的。

　　雕塑作品應遵循藝術規(guī)律

　　記者：作為雕塑家，您如何判別一件作品的藝術質量？我國雕塑與世界高水平相比還有哪些差距？

　　曾成鋼：一件好的作品，必備這樣一些要素：要有好的想法，選擇合適的藝術語言和作品規(guī)模來表達，要考慮作品與環(huán)境的關系，還要有精良的制作。

　　每個藝術家的創(chuàng)作都是自己對題材的表述。一個好的藝術家，要使自己的作品更接近大眾，接近環(huán)境，要表達大家共同的問題。藝術家要能從平常的、沉淀已久的東西中發(fā)現(xiàn)新的角度去解讀。總體來說，我們跟西方現(xiàn)當代雕塑的差距在縮小。但還是有差距的，尤其是缺少重量級的作品。

　　記者：大家現(xiàn)在對雕塑藝術的熱情越來越高，但也有一個現(xiàn)象值得注意，就是許多大中城市都熱衷于建造城市雕塑，規(guī)模越來越大，耗資也水漲船高，但許多雕塑作品廣受詬病，這也影響了人們對我國雕塑水平的整體觀感。

　　曾成鋼：城市雕塑和展覽會上的雕塑作品有所不同。我們在展覽會上看到的作品往往是藝術家個人的藝術創(chuàng)作。這些作品不受太多外部因素的制約，常是作者個體對生活的感悟、思想的表達和情感的流露，更強調(diào)個性藝術語言的表現(xiàn)。當然，這些作品如果被觀眾接受和認可，也可以進入城市公共空間。比如國內(nèi)的長春國際雕塑公園、蕪湖的雕塑公園，國外的美國暴風國王雕塑公園、韓國的奧林匹克雕塑公園、日本的香山雕塑公園等，里面都有令人感動和震撼的代表藝術家個體語言的雕塑作品。

　　我認為，中國一些城市斥巨資修建城市雕塑，這對發(fā)展城市的景觀文化建設是非常有意義的，這也有助于雕塑在公共藝術領域贏得公眾的認知與喜愛。問題是，有些主事者沒有把它作為公共藝術來建設，而是搞成了政績工程，而有些藝術家太遷就他們的意志，沒能把好藝術質量關，這就導致工程巨大，而雕塑作品沒有按藝術規(guī)律辦事，結果往往事與愿違。不過，隨著時間的推移，中國的公共藝術與城市雕塑必將會朝著一個好的方向發(fā)展。近幾年來，已經(jīng)出現(xiàn)了可喜的現(xiàn)象，不少好的作品，給人留下了比較深刻的印象。

　　記者：城市雕塑作為公共藝術作品，如何解決剛才您說的這個問題，既有很高的藝術水準，又能體現(xiàn)城市精神，被當?shù)卣x擇并被普通市民接受？

　　曾成鋼：公共藝術最大的特點就是它要體現(xiàn)公共性。要建成好的作品，需要組織者有非常高的水平對建設方案進行篩選定奪。組織者可以委托一個委員會來進行招標、評審；整個機制是否健全，與最后落成的作品好壞，是直接相關的。選藝術家也非常重要，這個藝術家的創(chuàng)作設計和控制作品的能力必須是強大的。

　　哲學家、文化人、知識分子、藝術家，都應當對當今社會有終極思考，應該考慮以怎樣的精神追求來延續(xù)文化生命。如果對這些問題思考不多，或者思想深度不夠，我們的很多東西就會是運動式的、走穴式的，或者一哄而過，造成一種表面的繁榮，創(chuàng)作出來的東西就不會帶給我們震撼。

　　藝術家的創(chuàng)作應該是有意識的，在想法上有意識，在制作上也要有意識，有了這個意識，慢慢地精神性的東西就會顯現(xiàn)出來。這就要求雕塑的內(nèi)涵必須與這個城市文化環(huán)境有關。

　　記者：最后，您對雕塑界的后起之秀有哪些期待？

　　曾成鋼：我希望他們在雕塑這條艱難的路上能夠堅持下來，這個需要勇氣。不管遇到多大的困難都要堅持下來，只有這樣才能出成果。還要對自己的藝術創(chuàng)作要有方向性的把握，要堅持自己的理想，藝術本身就是一個精神性的東西，只有把精神性的東西放在第一位才會創(chuàng)作出震撼人心的作品，才會讓歷史記住你。