在推出大體量、高規格的歌劇與交響樂演出之外，每年一度的五月音樂節已然成為國家大劇院的又一道獨特風景：5月24日，中國廣播民族樂團首席帶來“樂炫國風”室內樂音樂會；5月25日，意大利音樂家合奏團和勞倫·米雅爾公爵爵士樂團分別帶來的“四季如歌”、“午夜玫瑰”音樂會更將連臺炫技直至午夜。然后音樂節便落幕。5月未了，余音讓人回味。

　　這就是今年國家大劇院的五月音樂節。自5月1日以來，19臺室內樂音樂會精彩呈現，一批大名鼎鼎的室內樂團與室內樂組合紛紛亮相。就像午夜這個詞語的氣質，室內樂帶著私密色彩的細膩、典雅和自我陶醉，注定了每一個樂器、每一片音色都會獨自成文；它們相互尋找，促膝而談，精致而曼妙。

　　名家名團的室內樂魅力

　　細致精妙的聲部結構、豐富的細節和細膩又充滿個性的變化技巧，室內樂的魅力在這個五月盡情展現。

　　這些主角并沒有讓觀眾失望。被譽為“小提琴神話”的吉頓·克萊默、維也納愛樂樂團首席雷納·霍內克、維也納愛樂樂團大提琴元老杰哈德·考夫曼、“小號女神”艾莉森·巴爾松等享譽世界的藝術家，先后登場，音樂觸感清晰，畫面炫麗迷人。

　　室內樂團和室內樂組合的陣容則讓觀眾看到了室內樂的另一面——協調。跨越半個世紀、力捧世界古典音樂四大獎項之一德國回聲古典大獎的德國伍騰堡樂團；曾創下2500萬張維瓦爾第《四季》唱片銷售紀錄、由世界最優秀獨奏家組成的意大利音樂家合奏團；起源于18世紀、堪稱奧地利音樂精髓濃縮的薩爾茲堡宮廷室內樂團……正如世界上所有偉大的交響樂團都會用室內樂重奏訓練協調能力，精確的對位讓隱在的音符也一一浮現。

　　場景、曲目“多項選擇”

　　在本屆音樂節中，國家大劇院特別策劃了以瓦格納、勃拉姆斯、巴托克作品為主打的“作曲家系列”音樂會，并在小劇場進行展示。國家大劇院演出部副部長任小瓏解釋，室內樂沒有像歌劇中的絢爛人聲和交響樂的厚重配器，它所具有的“私密性”非常適合放在小劇場來欣賞。

　　除小劇場外，音樂廳各個場次的曲目也頗具亮點。維也納愛樂大提琴5+1以唯美的改編再次挑戰弦樂炫技極限，帶來《卡門》《波萊羅》等作品的另類演繹；而3位來自歐洲的鋼琴家上演的四手聯彈、六手聯彈，從拉赫瑪尼諾夫到柴科夫斯基，從《胡桃夾子》到《浪漫華爾茲》，堪稱黑白鍵上的“精靈之舞”。此外，意大利音樂家合奏團除了演繹曾創下唱片銷售紀錄的“看家本領”——維瓦爾第《四季》外，還攜手女高音歌唱家黃英演繹了羅西尼的一系列聲樂作品；而呂思清、秦立巍、孫穎迪組成的“美杰三重奏”以室內樂的形式呈現風格迥異的皮亞佐拉《四季》，則讓音樂會成了一個“多項選擇”。

　　彰顯室內樂的“中國力量”

　　長期以來，中國的室內樂并不為人們所了解。對于本屆音樂節，細心的觀眾不難發現，除了來自世界各地的名家名團，中國藝術家和中國室內樂團體占據了相當大的比重。據記者了解，共有“美杰三重奏”、朱亦兵大提琴樂團、“龍”弦樂四重奏、上海四重奏、皇家斯特拉蒂瓦里四重奏和中國廣播民族樂團聲部首席所組成的6支室內樂組合，藝術家則包括呂思清、秦立巍、孫穎迪、陳薩、黃蒙拉、黃英、朱亦兵、王曉明等多達20余位。他們帶來的9場音樂會，在整個音樂節的場次中占了近50%的比重。

　　據介紹，讓中國本土的藝術家和室內樂團演繹世界室內樂寶庫里的經典，彰顯室內樂的中國力量和中國本色，正是其策劃意圖之一。小提琴家呂思清在接受記者采訪時也表示，希望今后能看到更多的國外樂團、音樂家來詮釋中國的室內樂作品。

　　此外，已辦過5屆的五月音樂節延續以往傳統，還策劃了一系列配套的公益演出，走出劇院普及室內樂。20余場公益演出貫穿始終，涉及場所包括打工子弟學校、居民社區、企事業單位、博物館、養老院、醫院、大型商城等。