他有一個豫劇中國夢

——專訪中國劇協副主席、河南省豫劇院院長李樹建

　　“十三年冬夏只有一條被，十三年淡酒沒敢喝一杯，十三年我衣不遮體人變鬼，十三年俺骨瘦如柴奴才肥，十三年受了多少罪，十三年希望全化傷悲，十三年做了一場夢，夢醒心頭血刀錐，苦命人心血掏盡全白費，從此俺二老可靠誰可靠誰……”在6月19日晚于國家大劇院上演的原創豫劇《清風亭上》的演出現場，飾演劇中主人公“豆腐老人”張元秀的中國劇協副主席、河南省豫劇院院長李樹建，以其細膩、傳神、嫻熟的表演和扎實的唱功，把主人公愛子、疼子、送子、盼子、尋子、認子、恨子的心念，如同剝筍一樣，一層一層地展示給了現場觀眾。演出結束后，觀眾的掌聲不斷，不舍得離去……“《清風亭》我演了25年，演出3000多場，觀眾上億人，全國有200多家文藝院團、幾十個劇種進行移植演出，創造了全國地方戲的奇跡。”李樹建在接受記者專訪時說，這個戲之所以受觀眾歡迎，一是題材好，深入人心，特別是深入基層、深入農村。農村現在不孝之子不少，這點與觀眾能產生共鳴；二是以古典程式化動作與話劇體驗相結合的表演風格贏得了觀眾的認可。

　　《清風亭上》是一出以弘揚人間“孝道”為主題的優秀傳統劇目，與《程嬰救孤》《蘇武牧羊》并稱為李樹建的“忠孝節”三部曲。“我演了35年戲、做了25年團長，在文化體制改革推動藝術大發展大繁榮方面，我的體會就是要藝術創作和市場開拓兩不誤。”在藝術創作上，李樹建主要抓三點：首先抓劇本。劇情要曲折緊湊感人。不同于老版《清風亭》，新版《清風亭上》進戲很快，矛盾沖突更加激烈，人物更加鮮活；其次，雖是古裝戲但話白完全采用河南話，生活化的話白貼近觀眾，老百姓喜歡；最后是唱腔既傳統又現代。在舞臺表演方面，李樹建采用十六字方針，即以情造聲、用情創程、重新體驗、獨樹一幟。李樹建說：“藝術必須有自己的獨到之處。”傳統戲曲長久不衰的根本在于與時俱進、貼近生活，不斷出新劇目。要堅持穩扎穩打，用真情來打動觀眾，這樣的新劇目才是精品，才能贏得市場。

　　談到市場開拓，李樹建認為，“要走遍千山萬水找市場”，不管是農村、城市還是國際市場，努力實現“一臺戲三家看”“一桌飯三家吃”。在市場運作方面，河南省豫劇二團走出了一條“三位一體”的發展之路，即：強勢媒體作輿論宣傳，著名企業做經濟后盾，藝術院團做演出實體。通過這樣的運作模式，劇團既是劇目生產者，又是劇目經營者，變被動等待為主動接觸，變坐等市場為主動培育市場。

　　從2000年調入河南省豫劇二團擔任團長算起，李樹建用了11年時間讓一個在困境中沉寂多年的老豫劇團煥然一新。他自言在省豫劇二團只做了四件事，那就是“走遍千山萬水找市場，吃盡千辛萬苦樹形象，歷經千錘百煉出精品，想盡千方百計奔小康。”

　　“豫劇二團不存在沒有市場、也不存在演員青黃不接的現象。”面對地方戲曲院團普遍存在的人才斷檔問題，李樹建說，我們劇院4年前招收了30多個學生，現在不管大戲小戲，不管城市還是農村演出，他們已經能夠領銜主演，在我的三部曲當中都能擔當2號主演。另外，劇團通過與中國戲曲學院聯合創辦一個豫劇本科班，24名學生上個月24號已經來團集體簽約并將組建青年實驗團，5年之內我們又會培養出一批優秀的青年演員。

　　近日，河南省豫劇一團、二團、三團時隔43年后，正式重組成為河南省豫劇院，李樹建被任命為該院院長。采訪中，李樹建向記者開玩笑說，“我現在是‘三無院長’，錢無一分、房無一間、地無一壟。”但談到豫劇院成立后未來五年的發展大計，李樹建將其稱之為豫劇人的“中國夢”。

　　一是籌措資金，組建院址。河南省豫劇院要想發展必須要有場地，要給老百姓提供一個看戲、聽戲的場所，要給戲劇演員提供一個排練、學習、生活的基地。二是組建河南豫劇院青年實驗團，三五年之后爭取打造成像浙江小百花越劇團一樣的戲劇團體。三是在北京籌建中原戲劇大舞臺，以知名企業作為經濟后盾，以藝術院團作演出實體，建成后的中原戲劇大舞臺將集豫劇、曲劇等河南地方戲各個劇種以及太極拳、武術、中國文字等文化藝術為一體，成為展示河南文化又一窗口。四是從這三個院團中選出兩到三臺戲進行世界巡演，真正讓豫劇走向世界。五是若干年以后，將河南豫劇變為中國豫劇。

　　李樹建14歲學豫劇，至今已有快40年，依然常年堅持演出。“只要為了豫劇，為了團做什么都中。我們的戲曲事業比天大，演好戲是我最大的幸福。”在眾多地方院團轉企改制的大背景下，在演出環境不斷變化、地方劇種生存面臨各種挑戰的新形勢下，作為一個個案，李樹建和河南省豫劇二團的經驗無疑有著彌足珍貴的借鑒意義。