中國國際紀錄片節12月7日在廣州落幕，業內熱議

紀錄片，該不該“向錢看”

　　如果說，風靡一時的《舌尖上的中國》挑動了無數國人的味蕾，那么匯集1488部作品的紀錄片節，堪稱一場紀錄片的“滿漢全席”。

　　12月7日，歷經10年磨礪的中國國際紀錄片節在廣州落幕。在展會上，不僅有評優、展播和市場交易，更有對紀錄片核心議題的探討、反思與爭論。紀錄片該不該迎合觀眾和市場的需求？在商業影視“向錢看”大潮中，紀錄片在好看與好賣之間，又該怎樣保持獨立個性？

　　政府扶持資金每年僅500萬元，紀錄片生存不易

　　一部《舌尖上的中國》引發的轟動，至今仍在發酵。這部紀錄片的成功背后，折射出國產紀錄片的好年景。“2012年，紀錄片生產總量達到3000小時，相關頻道首播國產紀錄片總時長達到1萬小時……”國家廣電總局副局長張丕民報出一串數字。

　　而本次紀錄片節，參展參評的影片數量及評優獎項再創歷史新高，《舌尖上的中國》也獲得最具分量的評審團特別獎。“我們真的感覺中國紀錄片的春天來了。”中國傳媒大學電視與新聞學院副院長何蘇六說。

　　在一片熱鬧中，中央新影集團副總編輯時間卻潑了冷水，“‘向錢看’的傾向正在使紀錄片喪失了最重要的品格——獨立性。”時間坦言， “誰都希望自己的紀錄片能被更多人看到，于是很多人寧愿犧牲個人的一些想法、手法也要走大眾路線。當標準產生偏移，導致你要紀錄什么都不知道了。”

　　在時間看來，紀錄片要保持自身獨立性就必須抵御住誘惑，一切向“錢”看，只能生產出宣傳片或商業片。“紀錄片的使命，是建立在紀錄內容的價值上，而不是建立在被媒體和受眾的接受上。”談起《舌尖上的中國》，他認為，我們還沒有看到“舌尖上的三聚氰胺”、“舌尖上的蘇丹紅”，一旦紀錄片要討好媒體時，獨立性也就蕩然無存，“獨立紀錄片的價值遠遠大于媒體紀錄片”。

　　紀錄片不走市場路線，要生存下去并不容易。目前，廣電部門每年扶持紀錄片的資金僅500萬元。對此，時間認為，在商業潮流沖擊下，獨立紀錄片要“hold住”，最重要的還是政府的扶持力度。“當傳播平臺更加豐富，人們的審美水平也發生了變化，自然會有更多的需求。”時間說。

　　紀錄片應讓盡量多的觀眾去接受，“利益最大化”并非原罪

　　相比于時間對獨立紀錄片的推崇,《舌尖上的中國》導演、央視紀錄頻道項目運營部主任陳曉卿卻對媒體紀錄片捍衛有加。“我們總認為談掙錢顯得罪惡，但我覺得這恰恰是現在中國紀錄片要秉承的東西，就是讓盡量多的觀眾去接受。”他認為，不要把“利益最大化”放在紀錄片良心的層面去考慮，“那其實是經濟規律，無所謂對錯”。

　　據說，《舌尖上的中國》在主題確定后，曾有人提議做《中國八大菜系》，但陳曉卿并不同意。“如果將片子拍成八大菜系說明書、教科書，不會有人覺得好看。”

　　“電視觀眾的視聽忍受極限就是8分鐘，時間一到，很容易換臺。”所以，陳曉卿將媒體紀錄片的關鍵，歸結為考量市場與觀眾需求。《舌尖上的中國》就是摸清這個規律，每一集都有7到8個獨立的故事，每個故事只說8分鐘。

　　其實，陳曉卿也曾經歷過獨立與商業的抉擇。2000年底，由他所負責的央視第一批30分鐘紀錄片欄目《紀錄片》開播。欄目播出1年多后，由于收視不理想改版并更名為《見證》，內容不再是原來純粹的紀錄片，而以制作播出商業紀錄片為主。

　　陳曉卿說，作為媒體人，當然渴望能拍一部直面現實社會的獨立紀錄片，但帶有商業性質的媒體紀錄片也不能偏廢。“我國的獨立紀錄片，在國際獲獎特別多；而我們的媒體紀錄片，在世界市場所占份額卻特別可憐”。在他眼中，中國紀錄片人面臨的現實是國外同行的價格壓迫，當務之急是要把中國的紀錄片推向世界。

　　而本屆紀錄片節，10年來首次向公眾實行免費展播。在廣州市的中華廣場電影城、永漢電影院等高級院線黃金時段免費展播《五臺破相機》、《直插云霄》、《蝸牛星球》等影片，“主要是讓觀眾近距離接觸紀錄片，為中國紀錄片培育市場”。

　　娛樂至上的當下，紀錄片生命力在于思想與市場的平衡

　　在本屆紀錄片節的參展參評影片中，記者注意到，無論是來自加拿大的《找到我的氣》，還是來自新西蘭的《宋家莊》，無一不是在講述來自中國的故事。“西方人民一直是從兵馬俑去認識中國，但是我們看到這些紀錄片就開辟了一個比較新穎的方式，讓西方人去認識一個不一樣的中國。”一位國際評委在評價《四千年前的長壽面》時如是說。國外紀錄片對中國題材的青睞，也意味著世界期待透過鏡頭，看到一個真實的、全面的、生動的中國。

　　“人們需要這種娛樂的、耳目一新的、同時又能啟迪心靈的紀錄片。”有業內人士表示，好的紀錄片，應該是真實的現實、深刻的思想、精彩的內容和輕松的形式的結合體。在這架天平上， 一面是“如果淪落為純粹迎合大眾的低級消費品，紀錄片的生命也就消亡了”，另一面卻要防止變成“小眾群體的自娛自樂”。找到這個平衡點，才是在市場上有生命力、能贏得持久好感的紀錄片。

　　“以前的國產紀錄片多是宣傳、說教，現在則越來越純粹了，在于真實的紀錄。當下的電視電影都是娛樂至上，但是在娛樂之后，人們需要的是對當下實際問題的思考，紀錄片剛好做到了這一點。”本屆紀錄片節評審團主席劉效禮有感而發。

中國紀錄片  還缺些什么

　　20年前，人們提到紀錄片時，想到的一定是“學術的、大手筆、大制作”，是社會精英階層的專屬，與普通老百姓無關，但現在不同了。我很欣賞年輕一代的中國紀錄片人，他們有獨特的聰明表達，業界也期盼中國更多、更積極的參與。

　　——阿姆斯特丹國際紀錄片電影節創辦者艾莉·德克斯

　　中國紀錄片和西方紀錄片最大的區別是，中國更多關注的是歷史、文化類的題材，而對現當代生活、當前環境問題等話題興趣較弱，反映流行文化、個性文化的紀錄片遠遠少于其他題材。中西方的紀錄片共有的一個問題是，大部分都過于強調其內容，強調講的是什么，而忽視了紀錄片的形式、風格特色，而這些形式恰恰是紀錄片語言的延伸。紀錄片的確是影院片的一種，但更重要的是它能提出一個觀點，可供探討、爭論，紀錄片應是標出社會問題的記號。

　　——荷蘭制片人、導演皮特·溫特尼克

　　社會上沒有足夠的公共資源，電視臺沒實行制播分離，這都導致中國的紀錄片無法形成以市場為導向的生產。由于資金匱乏，許多獨立制作人只能在國際上尋求支持，若創作個體不夠成熟，往往會在內容創作上出問題。

　　此外，國內沒有相關退稅制度、保險條款、知識產權保護等金融法律的介入，導致國產紀錄片無法形成一個產業鏈條。中國紀錄片與世界的勾連，仍需一個漫長過程。現在一個中國制作項目，連花費報表都不能對接西方標準，怎能實現對外的大規模合作、如何能達到對外傳播的效果？

　　——獨立紀錄片創作者趙琦