蘭江岸邊的人家 陳向迅

　　2013年12月30日，由中國美術學院、中國美協、中國美術館、中國國家畫院共同主辦的“陳向迅作品展”在中國美術館開幕。中國美協分黨組書記、駐會副主席吳長江、中國美術學院院長許江、中國美術館館長范迪安、中央美術學院院長潘公凱分別在開幕式上致辭，對陳向迅在中國畫當代創新與發展上所取得的成就給予了充分肯定，并對其創作特點進行了中肯的評點。

　　據了解，本次展覽是陳向迅在國內舉辦的首次大型個展，是對其多年來藝術實踐和追求的多方位展示，共展出各個時期的代表作品百余幅。展覽分為3個部分，第一部分展出近幾年創作的大幅設色意筆山水，是對當代山水表現形式和語言建構的探索，包括《春來江水綠如藍》《清景無限》《正是江南好風景》《江上有秋山》等；第二部分展出以江南水鄉為題材的成名作《牧歌三月》《燕子聲里》《家家唱晚》《杏花枝花》等，并以經過特殊方式處理的新媒體形式亮相，是對早期作品的再創作，光影中賦予了一種水墨之外的視覺感受，并與其多年來創作的《蘭江記憶》組畫和部分《瓶花》作品在同一空間展出；第三部分展示其創作于上世紀80年代中期至90年代中期的水墨作品，包括將傳統資源進行局部轉換的《課徒》系列，把書法碑帖和山水經典重新組合的《水墨構成》，意象上強調神秘和冷寂感覺的《門神》，以及潑墨寫意的《山雨》系列。

　　陳向迅，1956年生于浙江杭州。1984年畢業于中國美術學院（原浙江美術學院）中國畫系本科并留校任教；1990年該系山水專業碩士研究生畢業，師承陸儼少先生。現為中國美術學院中國畫系教授、博士生導師。陳向迅的作品重視形式語言的表達，講究筆墨表現的傳統意味，追求厚重而充實、豐富而精致的整體效果和畫面構成。多年來，他始終在思考中國畫該怎樣不失傳統、又與當代接軌。雖然其每一次創作探索，會引起一些爭議，但他堅持求“變”，在當代水墨表現語言實驗和變革方面的探索，是較為成功的一位。在展覽中可以看到陳向迅作品的一大特色：從重彩寫意的五光十色，到水墨語言的深沉厚重。從他本科畢業創作用丙烯黑色替代了傳統的墨，到《課徒》系列嘗試不同的黑顏料作畫，不斷試驗傳統中國畫顏料如何與其他不同性質顏料結合使用。他的畫中，色與墨融合多變，常用豐富的小色塊筆觸代替平涂的大色塊，讓設色不流于簡單的渲染，講究水墨設色的完整精致。在他看來，中國畫設色是對筆墨層次的一種色調補充，而不僅僅是追求色彩自身各種對比關系的表現。重要的是，中國畫設色在于心境和意境的創造，創作寫意山水畫時，不必太關注真實景物中的光影關系和色彩變化，而是要關注情景交融中的內心感受和傾訴。

　　展覽將持續至2014年1月10日。