經(jīng)典未必非要本土化

——北京人藝與莫斯科藝術(shù)劇院合作排演意大利話劇

　　由北京人藝和莫斯科藝術(shù)劇院聯(lián)合推出的《六個尋找劇作家的劇中人》，將于12月7日登陸首都劇場。本劇日前正在緊張的排練之中。“當(dāng)你感覺很輕松時，走的那條路可能是錯的。”11月15日，在北京人藝排練場，《六個尋找劇作家的劇中人》的導(dǎo)演彼得羅夫談到這部戲由于文化背景差異帶來的操作難度時，這樣表示。這位莫斯科藝術(shù)劇院的優(yōu)秀導(dǎo)演，是第一次來中國導(dǎo)戲。當(dāng)日劇組開放探班，有著強(qiáng)壯體格的彼得羅夫，在排練現(xiàn)場精力充沛，借助翻譯，他和中國演員的交流很順暢，同時對每一個細(xì)節(jié)都嚴(yán)格要求：隨時打斷演員的表演，演員的一個動作和一句臺詞可能就要排演多遍。

　　劇本作者皮蘭德婁是意大利劇作家，有屬于他的表述方式，彼得羅夫是俄國導(dǎo)演，他看到的是翻譯成俄文的版本，但現(xiàn)在這一切要由中國演員用漢語來演出。“三種不同的文化，怎么找到契合點，用合適的語言表達(dá)劇本的思想，這是個非常復(fù)雜的事情，但也非常有趣。”彼得羅夫說。不同的文化環(huán)境和生活、心理邏輯，以及不同的語言表達(dá)方式，使得他和中國演員的合作過程中經(jīng)常遇到的問題是，怎么能夠在符合漢語語法和表述習(xí)慣的基礎(chǔ)上，把俄文版本里的意思準(zhǔn)確表達(dá)出來。對于他們來說，這是個很重要的問題，排練至今，他們還在不斷斟酌推敲：用什么樣的詞、語法更好？

　　“話劇很重要的一點是你怎么說這些臺詞，用什么樣的語氣、重音。”彼得羅夫說，“語言是話劇最根本的表現(xiàn)手段。即便是在同一文化里，不同時代的幾代人之間，都會有不同的語言表現(xiàn)方式，今天的年輕人表述關(guān)于愛情或者其他問題的想法時，用的語言跟上一代肯定是不一樣的。”

　　《六個尋找劇作家的劇中人》是皮蘭德婁寫于1921年的作品，北京人藝在打造這部戲的過程中，曾經(jīng)有個改編得比較本土化的版本。當(dāng)彼得羅夫著手執(zhí)導(dǎo)時，覺得這個版本不符合自己的想法。“皮蘭德婁后來為什么會得諾貝爾文學(xué)獎？因為他在作品里提出的是人類共通的問題，沒有必要這樣的本土化。”他說，“當(dāng)我們談到愛情、嫉妒、良心時，這些情感和概念是人類共通的，所以對一個經(jīng)典作品的演繹是不需要經(jīng)歷一個現(xiàn)世的瑣碎的具體化過程。”所以最終又回到了皮蘭德婁的版本。“大家特別期待的那些很中國化的東西，未必會出現(xiàn)。”彼得羅夫強(qiáng)調(diào)。

　　作為一個話劇導(dǎo)演，在處理和觀眾及市場的關(guān)系時，彼得羅夫更注重自我表達(dá)，而非刻意迎合市場。“我排任何一個戲時，只有一個出發(fā)點，就是我對它的理解，我想通過這個戲說什么問題，我要怎么闡釋，而能不能讓別人喜歡我，這不是我考慮的事情。”他不太認(rèn)同“受眾”這個概念，“當(dāng)我們說‘受眾’時，好像是在說一個整體，但實際上那是每一個具體的人。你永遠(yuǎn)不可能滿足所有人的需求。當(dāng)你排一個娛樂的、輕松熱鬧的戲時，那些想到劇院經(jīng)歷一些深刻思考、對人生有反省的觀眾就不來看；當(dāng)你排一些戲是探討人生的基本問題時，那些想到劇院找樂子的人就不來看”。

　　所以他認(rèn)為，讓一個創(chuàng)作者考慮怎么讓別人喜歡自己的戲，這很荒謬。排完一部戲后，他的期待是人群中會有一些人跟自己一樣，對他提出的問題感興趣，他的思考會在他們那里得到共鳴和理解。“也許我這樣排戲的結(jié)果是失敗，但我起碼保留了一點：真誠。”