近日，作為第四屆南鑼鼓巷戲劇節中的又一項重要活動，從以色列遠道而來的露絲·坎納與我國年輕的戲劇導演任明煬聯手，以“講故事劇場”為題展開了為期10天的工作坊活動。

　　露絲·坎納從上世紀80年代以來，一直致力于實驗戲劇的創作。她任教于以色列特拉維夫大學的戲劇藝術系，并創辦了自己的劇團，以多種新穎的“講故事”方法對文學作品重新演繹。去年曾在南鑼鼓巷戲劇節上收獲好評的《在海邊》，便是露絲·坎納改編自以色列作家伊扎爾的作品。如今，“講故事劇場”已經成為了露絲·坎納的一個標簽。她說：“請大家不要僅僅從字面上的意思來理解，‘講故事劇場’絕不僅僅是講一個故事，它還融入了創作者的個性化理解，讓觀眾在劇場之中感受文學的另一種魅力。”

　　生于1982年的任明煬，除了是導演之外，還有作家、歌手等多重身份，他的戲劇創作別具一格，《明年的這個時候》《驀然回首》和《好好好》等作品都給觀眾留下了深刻的印象。

　　在這次的工作坊中，任明煬與露絲·坎納以端木蕻良創作于上世紀30年代的短篇小說《雪夜》為基礎，帶領成員們用各種新奇有趣的方式沖破戲劇的界限，嘗試將文學作品背后的深層結構與隱藏意義挖掘出來，同時在臺詞、人聲、動作、物體與舞臺影像之間形成更多的聯系。對于工作坊文本的選擇，任明煬談到：“我認為端木蕻良是一位很厲害的作家，他的《雪夜》更是讓人震驚——一個男人和他的毛驢在雪夜迷失了方向，垂死掙扎。作品中有大量的內心獨白和意識流，結構勻稱，語言也相當敏銳。將這樣的文本呈現在舞臺上，有相當的難度，但也非常有意思。最終展示的時候，4個小組的成員分別用了4種不同的方式呈現男人和毛驢，并且結合他們對于生活的理解，創造出了超越原小說的‘第二文本’。”

　　露絲·坎納也興奮地說：“我認為工作坊不僅是一種經驗的傳授，還是分享彼此的感受、磨合團隊的好辦法。來參加這次工作坊的成員中，只有三分之一的人以前有過表演經驗，其余的都是普通的戲劇愛好者，他們之中有建筑設計師、廚師、學生，還有家庭主婦等等。我們在10天的創作中相當盡興，效果也非常精彩。”