岱宗夫如何 朱乃正

　　從10月初延期至12月中旬，從最初展期20天到如今的3個月，“黑白東西：朱乃正藝術(shù)思行研究展”終于與廣大美術(shù)愛好者相約在中央美術(shù)學院美術(shù)館。作為在油畫界享有盛譽的前輩，此次朱乃正一改往昔人們的常規(guī)印象，而是向觀者展示了深厚的傳統(tǒng)文化功底。畫家將此展定位為個案，即一個專題研究而非回顧展，展品也被朱乃正戲稱為“小東西”。他說，這些都是在探討藝術(shù)本體時隨手作的小東西，這些小東西不僅基本是黑白兩色，而且也是將東西兩種文化的影響交疊其中。

　　縱觀這些“小東西”，創(chuàng)作年代貫穿畫家整個創(chuàng)作生涯的黃金時期。既有早期臨池的書法作品，也有今年剛剛完成的油畫小品，難得一見的書法整體展示和墨與油彩的融合成為展覽的最大看點。

　　有人說過，環(huán)顧油畫界，能拿筆（毛筆）寫字者少，寫得好的更是寥寥無幾。朱乃正卻是個特例，他的字即使在書法界也早已聲名遠播。從展出的書法作品看，朱乃正的書法多取古法，喜宋人書意參以己見，從灑脫多變到蒼邁奇崛、兼具法理，作品中洋溢著飽滿與正大的氣息。想必這與朱乃正少年臨池和常年堅持拿筆寫字有關(guān)，即使是在青海20余年的艱苦生活也概莫能外。書法飽含的傳統(tǒng)文化基因深深融入其骨髓，按照朱乃正自己的說法，書法是守住傳統(tǒng)文化的底線。

　　長期的書法創(chuàng)作，使其有意無意地開始嘗試將毛筆用于油畫創(chuàng)作，將墨色與油彩相互結(jié)合。朱乃正自己也想不起這種實驗是從什么時候開始，他只是說，“我并不是為了用毛筆畫油畫而用，只是因為毛筆有用”。展覽上，可以看到一些風景小品中，厚厚的油彩中間似有筆墨意蘊，近觀可察一些樹干、枝葉恰是墨色使然。以油畫揚名的朱乃正，從開始進行西畫學習時，就曾思考過每一個學院畫家都繞不過的話題：學院美術(shù)教育中最科學的教育方法與中國幾千年的傳統(tǒng)文化如何融會貫通？朱乃正的答案是：一輩子不離開毛筆。

　　不少人在看過展覽后，對朱乃正的書法水平之高感到吃驚，并有意全部買下（似難如愿），因為這種亮家底似的書法展覽朱乃正是頭一遭。至于水墨油畫風景與其原先的油畫小品并無太大差別，亦談不上兩者誰優(yōu)誰劣。只是一個功成名就的油畫家一些即興之作而已，看似隨意，實則水到渠成。