哈輝在演唱“新雅樂”

　　哈輝從2006年夏季開始研究中國古典音樂與禮學(xué)，經(jīng)過一段時間，逐漸探索出“新雅樂”的發(fā)展脈象與文化精髓——即將中國傳統(tǒng)文化，用“詩”、“禮”、“樂”、“舞”的形式呈現(xiàn)出來，再現(xiàn)5000年禮樂文化，重振中華之精神。新雅樂主要傳承儒家文化中孔子的“禮”、“樂”精神，以中國古代音樂為典范，采用寫意的手法，把抽象的古典靈魂元素或符號巧妙地融入音樂中，再配以優(yōu)美的詩、詞、歌、賦、禮、樂、舞、吟等，呈現(xiàn)出的一種兼顧“思想性”和“形式美”兩個文化層面的新藝術(shù)形式和新音樂概念。新雅樂的審美意韻為“莊重、正統(tǒng)、高雅、典雅”，樂的范疇不僅僅是音樂本身，而是集“詩、禮、樂、舞”為一體的綜合古典藝術(shù)形式，且倡導(dǎo)的是孔子所提出的——“德音雅樂”。

　　從一位民歌手轉(zhuǎn)向演唱新古典音樂作品，哈輝一直致力于弘揚中國傳統(tǒng)音樂文化。9月底，她隨中國文聯(lián)“今日中國”藝術(shù)周到美國出訪，在林肯中心、哈佛大學(xué)、耶魯大學(xué)演唱她的新雅樂，中國風(fēng)飄蕩在美國音樂廳的穹頂上，向世界傳播中國的聲音。記者近日專訪了哈輝，請她談?wù)勛约涸谝魳飞系囊娊狻?/p>

　　記者：之前您是一位民歌手，現(xiàn)在您唱的還算是民歌嗎？

　　哈輝：其實我唱的已經(jīng)不是民歌了。新雅樂里更多的是文化，在我的新雅樂里有儒家文化人倫之理：夫妻、君臣、朋友，主要傳承儒家文化中孔子的“禮”、“樂”精神，以中國古代音樂為典范，采用寫意的手法，把抽象的古典靈魂元素或符號巧妙地融入音樂中，在音樂中恢復(fù)人與人之間的和諧關(guān)系，同時也傳遞國學(xué)的精神。

　　記者：當(dāng)初為什么會確定這個方向呢？

　　哈輝：有一次我看了一本書，是清華大學(xué)彭林教授寫的《禮樂人生》，這本書給我的觸動非常大，它讓我了解了中華傳統(tǒng)文化的核心是禮樂文化。而且，那時候我的民歌演唱已經(jīng)到瓶頸期了。我演完《江姐》以后，覺得沒有辦法再超越自己了，如果我還按原有的軌跡走，那么我注定是要走別人走過的道路。藝術(shù)需要創(chuàng)新，需要個人獨特的思想和藝術(shù)的特征。所以是外因與內(nèi)因的結(jié)合，促使我有所改變。

　　記者：您一方面是考慮自己的藝術(shù)，另一面是在考慮民族唱法的出路嗎？

　　哈輝：當(dāng)時只是想要走一條自己的道路，并沒有考慮什么是新雅樂。中國的古典音樂不能說消亡，但是很多人都聽不到了，所以我首先要傳承，在傳承的基礎(chǔ)上發(fā)揚，起碼讓我們的下一代，甚至是海內(nèi)外的觀眾領(lǐng)略到古典音樂的魅力，這才是屬于中華民族的?，F(xiàn)在我們聽的民歌是近兩年流傳的，但是我們五千年文明歷史長河中的那些音樂，我們從何尋覓呢？我希望這些音樂還能被年輕人聽到，不要遺失。

　　記者：這些歌曲的創(chuàng)作您參與了嗎？

　　哈暉：主題是由我來確定的。作曲是由專業(yè)的作曲家和詞作者來寫作，我會把我的想法告訴他們。例如《茶香》這首歌是邊演唱邊表演茶道。當(dāng)時萌發(fā)作《茶香》這首歌時，是因為我老聽到有人說茶道是日本的。其實茶道源于中國，陸羽的《茶經(jīng)》把茶道傳到了日本。所以我下決心要把這首歌做到極致，這首歌上網(wǎng)以后在短時間里的點擊率就有500多萬。《孔子曰》也是我喜歡的一部作品，在不少演出中我都唱過。今年我新作的一首歌是《與君飲》，把酒和酒道的精神融合起來了，表現(xiàn)以酒會友，人與人之間的平等、博愛。另一首是由姜夔的古琴曲《古怨》改編的《君不見》，這是中國流傳下來以減字譜記載的最早的一首古琴曲。

　　記者：這首歌曲的主題是什么？

　　哈輝：金兵入侵南宋，失去祖國的哀思，追思往事，對未來沉浮的命運的不可掌握。這首歌曲也抒發(fā)了我自己的情感。中國現(xiàn)在經(jīng)濟上發(fā)展很快，文化上有某些東西遺失了，讓我心中也有種哀痛的感覺。為樂不可以偽，做音樂不能有虛偽的東西摻雜其中。你要唱真實的東西，心中沒有的不要去唱。

　　記者：您的演唱與現(xiàn)在一般的民歌手或是說民族唱法的歌手有哪些不同？

　　哈輝：民歌很講究聲音的味道和細膩，但古典音樂講究的是韻味。唱古典音樂像繡花一樣，針在絲綢上穿梭，有時線很長，有時線卻很短，要控制，有時即使放開后也要往回收，而民歌是要很嘹亮地放開。

　　記者：您是不是也經(jīng)過一個轉(zhuǎn)變的過程？

　　哈輝：當(dāng)然了，氣韻不同了。這與平時的文化修養(yǎng)有關(guān)，文化修養(yǎng)不同，氣息也會改變。錄音的時候，自己也有感覺，是用腹腔或是從更深處發(fā)出。咬字、發(fā)聲、歸韻的處理都不一樣，更加內(nèi)在，更加委婉，更加深邃。

　　記者：聽得出，在一些歌曲的處理上，有戲曲的影子。

　　哈輝：《長相思》有昆曲的味道，所以我加了一些戲曲的東西。中國音樂學(xué)院王素芬老師一直在教中國古曲音樂，她的學(xué)生中也有很多唱古典音樂唱得很好的。希望社會能給這些歌唱家以平臺。各種晚會上千篇一律的民歌演唱有時會讓人審美疲勞的。

　　我將來會培養(yǎng)一些學(xué)生來傳承新雅樂，今后我們還要把舞蹈加進去。因為真正的音樂是“詩樂舞”一體的，此外，我還把禮融進去。

　　記者：禮樂文化從西周開始出現(xiàn)，那么今天，如何向年輕人推薦這種古老的音樂呢？

　　哈輝：要去掉一些繁瑣的不適合現(xiàn)今自由平等社會的禮節(jié)，保留一些現(xiàn)在依然適用的禮。如，遇見長者，一定要讓長者先行，自己側(cè)身退后一步；與兩個長者在一起，年輕人不要坐在中間，最好坐在左邊，把重要的位置讓給長者。還有女子的婦德婦言婦容婦功都可以傳承下來。

　　記者：您談到女子的“四德”是不是糟粕呢？

　　哈輝：這絕不是糟粕。女子說話柔軟、就算自己不開心也不會傷害別人；不傳是非；她會做一些簡單的針線活、飯食；她忠貞于自己的丈夫、孝敬公婆，這些都是很好的品德，誰也不喜歡邋遢的女人，把自己打扮得妥帖，讓人看了喜歡。這些東西并不落后。

　　記者：您認為中國民歌的出路在哪？您的新古典音樂算是其中一種嗎？

　　哈輝：我認為中國民歌的格局可以再大一點，可以唱全人類的東西，如和平。之前，民歌里也有這樣的主題，但可以站得更高一點來看這個主題。所以我覺得民歌手也要多出國，不要天天在家里商演賺錢。多出國，多看世界，你的心會變得很大，會產(chǎn)生全球思維。我們一直在說要與國際接軌，要心靈接軌。不是說在音樂里加點節(jié)奏，加點大提琴、鋼琴等就是與國際接軌，那只是形。在古典音樂的音律下，要加入新的配器。光是中國古代樂器太單調(diào)了，不能滿足現(xiàn)代人的視聽。接下來我會和恩雅的制作人合作，他的音樂很浪漫很柔美。我要向全世界傳遞中國的聲音，這種聲音很圣潔很清澈。