城市一隅（City View）

碎片（Fragment）

　　據“那個不錯”（It'sNiceThat）網站介紹，剛剛在美國“數學還活著！”（MathAlive!）系列展覽上亮相的光影裝置作品——《未命名（孩子）》再一次引起了人們對日本當代藝術家山下工美（Kumi Yamashita）的關注。

　　當光線穿過山下工美的雙手，它便經歷了一次最華麗的轉身，不再四處消散，默默成為世界上最恬靜的影子。山下工美借助生活中的簡單物件將光線“雕刻”成具象而又極端自然的影像，看似漫不經心擺放的木塊、紙片，在經過光線的投影后，映照出充滿意境而又富于變化的人影。比如，她2009年創作的作品《碎片》，每一張紙片映襯出的影子，都是山下工美在美國新墨西哥州旅途中結識的朋友。白色墻面上投影出的每一個面部輪廓都是對真實生活的具象呈現，側臉的面部線條如同維多利亞人的輪廓一樣清晰挺拔，但單獨地看生成影像的媒介，卻又如此的簡單和抽象。

　　山下工美自學生時代開始，就喜歡研究如何運用簡單物件創造三維立體的結構，所以打造這樣的光影裝置作品已是駕輕就熟，即使是這樣，每件光影作品仍要花費大量時間，每個零件的擺放都需要山下工美親自動手，精心調試，有時候為了某道光線的投影，不得不制作出一些特別的物件，比如奇怪形狀的字母，或是帶有特殊鋸齒的紙板，任何一個看似簡單的零件對整個作品的呈現都起著至關重要的作用。可惜的是，這些作品對環境光線的依賴性很強，再微小的光線改變或介入，都會毀了整個作品的意境，所以山下工美的光影作品的創作關鍵在于，光線必須是可控的。

　　山下工美，畢業于英國格拉斯哥設計學院，現居住于紐約。她的作品曾多次在新加坡、美國、日本、英國等地展出，其作品風格獨特，被譽為“光影大師”。

　　（麥朵 編譯）