在22年的教學經歷中，他教過來自70多個國家的200多名外國學生。在他的感染下，這些學生從中國文化的愛好者蛻變為中國文化的傳播者，在中西方文化間搭建起一座橋梁，并不斷為這座橋梁增磚添瓦，使它愈加穩固，歷久彌新。這個人便是享譽京城的“洋教頭”、相聲表演藝術家丁廣泉。

　　丁廣泉與洋徒弟在教室里交流互動

　　近日，率領洋徒弟們在夏威夷孔子學院表演、講學的丁廣泉，破天荒地在美國喜收新徒。上世紀80年代，丁廣泉的恩師侯寶林在美國收了一個徒弟吳兆南，今天他承先啟后地收了4個洋徒弟，并按照相聲傳承的傳統習俗，特意為夏威夷孔子學院的中外教師演示并舉行了拜師儀式。對于收洋徒弟教中國相聲這件事，丁廣泉有一肚子的話要說。

　　只要他們熱愛中國文化我就會不遺余力地教下去

　　每個星期六的下午，北京化工大學的一間教室里都會充滿笑聲。來自瑞士、美國、俄羅斯、羅馬尼亞、伊朗、越南等國家的年輕人走上講臺表演快板、數來寶、單口、對口等傳統相聲；講臺前，丁廣泉拍著桌子為這些學生打著節奏，一一點評他們的不足與進步，講解著逗哏與捧哏的站位和手勢、“三翻四抖”的運用、快板的節奏、數來寶的韻律等。在丁廣泉眼中，相聲一定要當作一種知識來學習，即便是洋人說相聲也要專業。“學而知不足，不學而不知不足。”他常常對學生們說，“這樣一門蘊含著豐富文化內涵的藝術，更要認真對待。”

　　但是，中西方文化有很大差異，幽默的方式各自不同，“笑點”也不一樣，很多人都好奇：外國人說相聲的時候真的感覺到笑料了嗎？“別以為相聲就是逗樂，也不單是說學逗唱，相聲應該被定義為漢語言和文化的一種表演形式。所以，我是在研究相聲，教中國文化。通過這樣的表演方式，讓我的學生了解到中國的語言文化，這個過程會讓他們在今后的工作和生活中受益匪淺，并和中國建立永遠的聯系。”

　　大家都以為丁廣泉的學生必定個個都是中國通，是待在中國的“洋人精”。實際上，丁廣泉的相聲課堂里也還是會坐著一些中文成績并不十分優異的留學生。“如果僅僅重視這些學生的說學逗唱，那確實有一些學生的水平不夠。因為，相聲是一門博大精深的表演藝術，很多中國人尚難掌握，何況是外國人，有的學生不具備說相聲的條件，也不具備表演的天賦，但從我個人來講，秉承孔子‘有教無類’的精神，只要他們真正熱愛中國文化，我就愿意不遺余力地教他們。”

　　不為廉價的笑聲 不尋求感官聽覺上的刺激

　　為了幫助學生們追溯中國的歷史，丁廣泉課下會為學生們精心準備一些學習資料，比如介紹中國歷史典故的《八扇屏》，丁廣泉希望他的學生可以通過“貫口”表演記下這些生動的歷史人物。拗口而又長篇的文言文，即便是中國學生也要消化很長時間，對于這些生長在異國，說著外語的學生更是難上加難。丁廣泉知道這其中的艱辛，他不斷鼓勵學生們堅持，因為他相信這些各具性格魅力的歷史人物能進一步激發學生們學習中國文化的興趣。“我知道，即使他們都背下來，也只是了解中國古代文化的一些皮毛，僅僅是知道有楚霸王、項羽、張飛這樣一些人，發生過一些故事，但這仍為他們對中國古代文化的了解打開了一扇門。”

　　但是，如今的相聲段子里少了些許歷史典故，更多是訴說著這個時代的變遷與社會現象。丁廣泉說：“在相聲段子中多加入一些具有時代特色的題材，這無可厚非，但是相聲作為一門藝術，完完全全地追求廉價的笑聲，這就不對了。并不是說，從網上或者電視上看見一些現象，隨便揭露一下就是相聲了。”

　　如今，小劇場里的相聲演出爆滿、網上相聲段子的點擊率不斷攀高，一時間相聲成了最大眾的藝術，但是哄堂大笑之后，讓人不斷傳誦的經典卻越來越少了。丁廣泉認為，這關系到如何正確認識相聲表演藝術的精髓。他很擔心現在聽相聲的人把在網上、小劇場看到的那些演出當成相聲的全貌。他說：“相聲有將近200年的歷史，經歷了數個階段，我們都希望將它作為寶貴的文化精品呈現，但是現在的狀況不盡人意，有一些低俗、不入耳的內容充斥著舞臺。我們應該將相聲前輩留下的財富延續下去，而不是糟蹋這種藝術。所以我一直在課上不停地對學生們說，真正的相聲要能體現中國文化的精髓，而不單單是滿足現場效果的搞笑。相聲要逐漸地發展和前進，觀眾更需要通過相聲去認識其中積淀的文化與藝術，而不是尋求感官聽覺上的刺激。”

　　為社會服務 為中西方文化搭建橋梁

　　在丁廣泉看來，相聲除了體現中國傳統文化的精髓，還有更重要的使命——為社會服務，為中西方文化搭建橋梁。“在說學逗唱上我不會過分苛求他們，但我對他們有其他要求。你來我這里免費學習，在學到了知識和本事以后，應該有一種責任感，有點良心，知道回報社會。”相聲的學習確實為學生們的生活和工作提供了很大幫助。由于學習相聲的緣故，從事文學翻譯的美國“80后”莫楷在翻譯中國文學作品時可以更好地理解中國語境，瑞士小伙李牧可以在地鐵上打快板為日本地震災區的災民募捐、奉獻愛心。“從大的方面講，他們是加強各國人民之間友誼和團結的紐帶、橋梁。這座橋梁能讓中外友人在語言不通的情況下相互理解。對他們而言，這些工作的意義遠遠超出說相聲的意義。”丁廣泉說。

　　另一方面，丁廣泉相信相聲是在歡笑中為社會服務的好方式。他經常會帶著學生們“下基層”，到老百姓中間進行義演，北京豐臺區文化館、北京和平里社區都經常能看到他和學生們的身影。“只要是社會上的公益活動找到我，我都很樂意參加。不僅是我，我的學生們也有這樣積極的想法。有一次，我們計劃去監獄慰問演出，但是沒能成行，大家都挺失望的。他們身上都有能打動人的閃光點，透露出一種好品德，而這正是在我這里說相聲的首要條件。我經常對學生說，‘你首先要是一個好人，然后才能說好相聲’。”

　　那個時代過去了 或許再也沒有第二個大山了

　　在丁廣泉的所有徒弟中，大山是最有名氣的，他是那時外國人走上舞臺表演中國傳統藝術的代表人物，雖然這位愛徒已經很少站在舞臺上說相聲了，但丁廣泉還是對他贊賞有加，“首先，大山是一個很努力的人，他為相聲表演付出了很多，但是相聲表演藝術實在是太博大精深了，對于一個外國人來說，在藝術造詣方面，他避免不了超越自我的瓶頸，盡管他現在從事的職業更多的是扮演中西方文化交流的角色，而不是說相聲，這仍舊是一件很有意義的事情。”隨著中國文化影響力的不斷擴大，會講中國話、了解中國文化的外國人越來越多，觀眾們一直期待著第二個大山的出現。丁廣泉也坦言，“或許很難再出現第二個像大山一樣的洋笑星了，因為那個時代過去了。最開始和大山上臺演出的時候，只要大山說出‘哥們兒’這一句話，臺下就樂得前仰后合了。現在，除了我的課堂，大街上、社會上到處都有說著中文的洋人，他們句句中國話都聽得懂。”談及中國語言的傳播，有一件事令丁廣泉記憶猶新。“有一次我在美國看一檔電視訪談節目，受訪者是中國人，采訪的時候，臺下的記者竟然都用中文提問，他們來自不同國家，中文說得一個比一個流利，好像都跟我學過相聲似的。”說到這他笑了。