陶虹攜手陳明昊朗讀劇本

　　“看完劇本，很震動也很感動，說不清，但不得不說它是有挑戰的劇本。很愿意和‘口味’相同的哥們兒把它立上舞臺。”陶虹說。這是一場令人著迷的劇本朗讀會，國家話劇院引進了美國知名編劇約翰·洛根曾獲2010年托尼獎最佳戲劇獎的《紅色》，并即將搬上國內舞臺。日前，陳明昊、陶虹在國話先鋒劇場以劇本朗讀的方式與不少業內專家和戲劇愛好者們提前分享了該劇。

　　劇本本身的魅力令這場劇本朗讀會熠熠生輝，一種圍爐取暖聽故事的久違感覺使得到場觀眾投入萬分。約翰·洛根是美國知名的戲劇編劇、電影編劇和電影制片人。曾獲得奧斯卡最佳原創劇本獎提名的電影《角斗士》和《飛行家》均出自他的筆下，此外還有《大將軍寇留蘭》《辛巴達：七海傳奇》《星際迷航：復仇女神》《最后的武士》等作品，2011年他的新作《雨果》經著名導演馬丁·西科塞斯的打造，更是獲得一致贊譽。2010年他根據“真人真事”撰寫的戲劇作品《紅色》獲得了托尼獎最佳戲劇獎。故事發生在畫室里，主人公是著名的抽象主義大師、“紐約畫派”畫家羅斯科和他的創作助理。

　　《紅色》劇本朗讀的策劃、導演羅大軍透露，當要決定做這部作品時，他曾經給陳丹青打電話求教。“丹青那邊問，為什么要演他——羅斯科。我說劇本很棒！人物有性格，有真情感，很鮮活，兩個演員會很享受……”演出中，陶虹身穿一件黑色的褲裝略顯中性，雖說只是劇本朗讀會，但舞臺上還是以羅斯科的畫為背景，準備了桌子、紅酒、畫筆等必要的道具。陳明昊與陶虹對人物的把握比較到位，簡單的肢體表現和舞臺調度令人更為專注于傾聽本身。

　　劇本中不少犀利的臺詞段落令人印象深刻。“我們是一個笑臉之國，生活在‘很好’的制度下。你好嗎？很好。最近怎樣？很好。你感覺如何？很好。你覺得這幅畫怎樣？很好。一塊兒吃晚飯？很好……讓我告訴你吧，一切都不好！”看似所有一切“都很好”的時候，為什么還有人如此憤怒？這種種的詰問也不斷敲打著主創與觀眾的神經，引起強烈的心里震顫。真實的畫家羅斯科一生生活在詰問的痛苦中，最終自殺身亡，盡管他本人排斥被打上流派分類的標簽，但他的作品和畫風依然被認為是抽象表現主義的典范之作。這部劇的翻譯、文學顧問胡開奇對此表示，“在人文精神頹落，商業藝術喧囂之時，劇本中的羅斯科就像一個警世者。”

　　“在我們年輕時，藝術是孤獨的生存：沒有畫廊，沒有收藏，沒有評論，沒有錢財。我們沒有導師。我們沒有父母。我們孑然一生。但那是個黃金時期，因為一無所有，卻追尋著遠景與夢想。今天情況不同了，這是個累贅、蠢動、消費的年代，至于哪種情況對世界更好，我恐怕沒資格評論，但我知道許多人身不由己地過著這種生活。我們得抱著一定能找到的希望活下去。”羅斯科舉起杯中的紅酒最后說道。或許正是借他人酒杯澆胸中塊壘，離場后的觀眾仍會留駐深深地沉思。