顧永駿

　　顧永駿的玉雕工作室——云石齋，位于江蘇揚州瘦西湖西側。齋名因一塊云狀太湖石而得名，該石是顧永駿的父親留下的，可謂傳家之寶。顧永駿十分珍惜它，把它立在云石齋二樓的門廳里，與室內陳設的書畫作品一道渲染出雅致的格調。日前，筆者在云石齋里拜訪了顧永駿，一起品著綠茶，聽他講述自己的琢玉經歷和玉石方面的知識，使筆者這個門外漢充分領略了“天下玉，揚州工”這句話的內涵。

　　顧永駿講述其治玉經歷時，用得最多的一個詞是：學習——一是向傳統藝術學習，二是向大自然學習。他說，要想成為一個優秀的玉雕大師，就必須向姊妹藝術，如中國傳統書畫、牙雕、石雕、木雕、戲曲等學習，博采眾長，融會貫通，才能有所創新，有所成就。

　　1942年，顧永駿出生于揚州的一個藝術世家，父親顧伯逵是揚州著名的畫家，受其影響，顧永駿從小就對藝術格外鐘愛。1962年，顧永駿成為揚州玉器廠的一名學徒工，從最簡單、最基礎的工藝“棒頭人”做起，學習雕刻仕女人物，他內心深處那顆藝術的種子在這里開始發芽。顧永駿白天在廠里上班，晚上回到家就跟父親學畫，那個年代畫仕女人物最好的畫家的作品成了他臨摹學習的重要教材。王叔暉的《西廂記》人物、劉旦宅的《紅樓夢》人物，他反復研習、潛心臨摹，受益匪淺。經過10年的努力，他的仕女人物雕刻技藝出類拔萃，因此被廠里提升為設計員，專門從事設計工作。

　　山子雕，是揚州玉雕工藝重要的品類之一。顧永駿說，它是起源于明、盛行于清的中國傳統玉雕形式，主要是在外形呈不規則的卵形籽玉上或在各種山石形狀的石料上，經過精心的構思，以各種人物和詩詞典故為內容，施以山水、花草樹木、飛禽走獸，用圓雕、浮雕、鏤空雕的方式制作立體畫面。這種形式的玉雕作品造型渾圓典雅，給人賞心悅目的視覺效果和美的享受。現藏于北京故宮博物院的大型青玉山子雕《大禹治水圖》高2.24米、寬0.96米，重達5300公斤，為清乾隆年間御制，是揚州玉工用了10年時間琢制而成的，被公認為稀世珍寶。然而，這一傳統工藝竟失傳了200多年。1978年，揚州玉器廠成立了攻關小組，決心把這一優秀傳統工藝恢復起來，而顧永駿就是這攻關小組的成員之一。

　　大型陳設器山子雕往往以大山為背景，因色設物，隨形施藝，但如何根據玉石原料設計山水，一開始顧永駿他們并沒有經驗，繪制的草圖一次次被專家們否定，使他們感到十分迷惘。關鍵時刻還得靠學習，顧永駿從揚州文物商店借來了幾件古代的山子雕珍品，從構圖、章法、刀工技法上研究，又專程去北京故宮博物院參觀學習清代的巨型山子雕《大禹治水圖》、《秋山行旅圖》等。另外一個好辦法，就是向大自然學習。揚州玉器廠專門安排設計人員沿著當年電視片《話說長江》的路線去感受自然，考察寫生。改革開放初期，交通還不發達，路途十分艱苦，但顧永駿他們肩負重任，克服了重重困難，歷時47天獲得了寶貴的創作素材。

　　長江之行期間，位于四川境內的樂山大佛給了顧永駿強烈的震撼。那大佛依山鑿成，“山是一尊佛，佛是一座山”，一個大膽的想法在顧永駿的腦海里盤旋，他要以這樂山大佛為主題創作一件玉雕作品。回到揚州后，他立即向領導匯報了自己的想法，并且認為庫房里一塊1噸重的碧玉最適合雕琢這件作品，領導同意了他的想法。

　　顧永駿在設計時考慮到，如果只單單雕刻一座樂山大佛未免顯得單薄。于是，他把目光投向了黃河與長江，鎖定了黃河流域的云岡石窟中的云岡大佛、洛陽龍門石窟中的龍門大佛，與長江流域的樂山大佛和大足石刻共同作為表現對象，通過石刻藝術，展示中華文化的博大精深。該作品將樂山大佛作為正面的主體，另外3尊佛像巧妙地分布在玉料的正反兩面恰當的位置，與樂山大佛相互映照。最終完成的作品共有大佛4尊、小佛14尊、游客26人，裝飾以花草樹木、亭臺樓閣，氣勢磅礴，攝人心魄。該作品從1984年歲末開始設計，到1986年春制作完成，前后一年多的時間，由五六個人加班加點完成，不僅作為揚州玉器廠成立30周年的獻禮作品，而且還參加了1986年全國工藝美術品“百花獎”的評選，被專家們認為是繼清代《大禹治水圖》之后又一件不可多得的珍品，最終獲得“百花獎”，并被收藏于中國工藝美術館。

　　生活中的顧永駿是一個十分樸實、謙遜的人，也因此得到了更多人的尊重，樹立了良好的口碑。他一生得到過很多榮譽，曾當選為第七屆、第八屆全國人大代表，享受國務院特殊津貼，獲得過省“五一勞動獎章”……退休后，顧永駿一直被揚州玉器廠留用，直到快70歲才真正離開玉器廠。2011年7月20日，是顧永駿70歲生日，揚州工藝美術集團有限公司不僅為顧永駿舉辦了隆重的生日宴，還邀請全國各地同行匯聚揚州，舉行了“顧永駿大師從藝50周年研討會”，這讓顧永駿非常激動。一輩子的追求，一輩子的努力，得到人們的肯定和贊許，哪怕曾經為此付出太多、失去太多，也值了。