在全球化的歷史潮流中，經濟文化一體化已成為不可阻遏的發展趨勢，中國藝術品市場在全球市場中發揮著越來越大的作用。從藝術品市場的規模、發展速度和投資者的預期等因素看，中國藝術品市場正在成為世界藝術品市場體系中繼美國、英法之后的“第三極”，在向全球提供豐厚的藝術與經濟價值的同時，也向世界展示中國的文化符號、文化面貌、文化觀念甚至是30年來中國獨特的發展模式和發展道路，成為在世界文化藝術經濟平臺上的中國式表達。正是在這一背景下，我國學界圍繞藝術經濟學這一研究領域展開討論，對于推動新時期我國文化藝術行業的進步和文化產業的發展、推動中華文化融入世界主體文化系統，具有豐富的理論價值和實踐意義。

　　經過十多年的實踐探索和理論建構，應該說我們對于文化產業的研究已取得了眾多優秀成果。當前，在文化發展的話語體系初步建立、文化產業研究的理論框架初步確立以后，針對文化產業發展中的核心問題而展開的更深層次、更精細化定位的研究逐步被提上了日程，其中較著者，即是由藝術與經濟兩大學科交叉而出現的“藝術經濟學”課題。與一般物質產品的生產方式相比，藝術產品作為精神產品，它在生產、流通、分配和消費等方面都有著自己獨特的發展模式和運行規律。對這一發展模式和運行規律的深入討論，正是藝術經濟學的著力處，也是推動我國文化產業在新的歷史時期實現跨越式發展的重要理論基礎。從理論與實踐互動的意義上說，當前我國學者對藝術經濟學的研究，正是契合文化產業發展趨勢，體現了理論研究服務于國家文化發展戰略的一種擔當意識。

　　藝術學與經濟學的融合正是當代文化建設實踐對于科學理性的要求。經濟學長于對經濟現象和經濟過程中內在的、本質的、必然的存在與關系的描述和總結，而藝術學作為人文學科中的奇葩，擅長描述人類藝術化生存的基本狀態。概括藝術與經濟發展規律于一體的藝術經濟學研究成果，不僅對文化產業理論體系的建構具有重要的價值，而且對藝術學科自身的發展有著重要的意義。藝術與經濟學研究的有機融合和藝術經濟學理論體系的創立，有利于構建和完善文化產業的理論框架，其價值自不待言；它對于我國藝術學的貢獻也應放到當代中國社會文化現代化的宏闊背景下予以評估，它使藝術的研究不再局限于形式與內容的關系、藝術作品的意象與風格的關系等純粹藝術或純學理問題，而是越來越把與藝術發生相互作用的各種社會、經濟的因素考慮進去，尋求藝術中的經濟、經濟中的藝術，特別是揭示在藝術發展中藝術與經濟相互作用的基本規律。藝術學的邏輯結構和學科體系的日益完善，有助于促進藝術學理論的研究與文化建設實踐進入一個新的階段。

　　基于這樣的考慮，2008年我邀請王家新同志到中國藝術研究院講授藝術經濟學課程。這是藝術學教育的創新之舉，在當時全國高校與其他教育機構，招收藝術經濟學碩士研究生還是首創，其學科建設、理論研究和教材編寫都需要艱難的探索開拓。家新同志長期從事教科文財政財務管理工作，直接參與了文化體制改革相關文件和重要財政文化政策制定、出臺的全過程，對文化事業和文化產業的發展作出了突出的貢獻。同時，他對文化深有感情，對藝術執著追求，是一位頗有造詣和影響力的書法家和詩人，這種財經與文化藝術的雙重背景，使他在藝術經濟學研究領域有著獨到的思考方法與學術見解，他的講課也受到學生們的歡迎和認可。此次家新同志將他的講課稿整理增刪，與武漢大學傅才武教授共同撰寫了《藝術經濟學》一書，這是藝術經濟學教材建設的新成果，也將成為藝術學研究方面的新亮點。

　　本書中，兩位作者將現代經濟學的基本分析框架引入藝術行業，探討藝術經濟運行的特殊規律。作者在分析框架的選定上，克服了一味討論藝術經濟學共性和宏觀問題的空泛傾向，注重深入到藝術領域的微觀層面探討不同藝術行業具體的管理與運行過程，并針對不同藝術行業內部獨特的運行模式努力建立起有說服力的解釋框架，借助于我國表演藝術、視覺藝術、藝術博物館和數字娛樂藝術的分類，著力對這些藝術領域中的藝術品生產與消費、價值與價格、市場與營銷、行業屬性與公共政策等重大問題進行探討，同時通過評估藝術行業對區域社會和城市發展的獨特價值，探討國家公共政策的合法性依據，體現了當下學人面對這一發展趨勢的理論自覺。

　　由于兩位作者具有長期從事文化藝術、財政經濟管理與教學科研的經歷，熟稔中外藝術行業的情況，理論功底好，因此本書相比于國內外同類研究，顯示了理論的系統性和較多的原創性，它對于我國藝術學學科理論中藝術經濟學理論的構建，具有奠基性的價值。通觀全書，作者在研究方法運用上，重案例、重比較、重實證，深入淺出，定量的經濟學分析工具被應用到了藝術領域，體現了藝術經濟學研究之道。這本書的出版，對有志于從事藝術經濟、文化產業研究的人們應有很好的參考價值。（作者為中國藝術研究院院長。此文是作者為王家新、傅才武合著的《藝術經濟學》所作的序，本刊發表時有刪節。）