當代藝術(shù)在中國遭遇尷尬?
新華網(wǎng)北京5月22日電(記者 周瑋)中國的當代藝術(shù)是什么樣子?是以時間來定義,還是以形態(tài)或者觀念來劃分?中國當代藝術(shù)現(xiàn)實境遇怎樣?發(fā)展中出現(xiàn)哪些新問題?未來趨勢如何?
在國家當代藝術(shù)研究中心日前舉行的“時代與使命——中國當代藝術(shù)發(fā)展研討會”上,這些問題引發(fā)20余位與會專家學者熱烈討論。
有些作品本質(zhì)上就是一種扭曲的商品
不可否認,當代藝術(shù)作為我國社會走向現(xiàn)代化進程中產(chǎn)生和興起的一種藝術(shù)樣式,有不少已經(jīng)成為我們這個時代藝術(shù)創(chuàng)新的標志之一。但同時,深圳美術(shù)館藝術(shù)總監(jiān)魯虹直言:由于缺乏對中國歷史和當下現(xiàn)實的必要關(guān)注和批判,更沒有表達深刻的思想和意義,有些作品沖著市場和西方人獵奇心理而去,嚴重褻瀆中國精神,從本質(zhì)上就是一種扭曲的商品,而所謂的“中國元素”不過是為了出名或者換錢的一種噱頭而已。
“現(xiàn)在污染太厲害,第一個是官場氣息的污染,第二個是商業(yè)氣息的污染。”中國藝術(shù)研究院美術(shù)研究所研究員劉驍純說。
“藝術(shù)市場化給中國當代藝術(shù)的生存和發(fā)展提供了強大的物質(zhì)基礎(chǔ),也使得少數(shù)藝術(shù)家為了迎合市場而喪失對崇高精神價值的追求。”國家當代藝術(shù)研究中心主任吳為山的觀點很有代表性:與偉大的時代和民眾的需要相比,中國當代藝術(shù)需要有足夠分量的精品力作。與國際當代藝術(shù)的發(fā)展潮流相比,中國當代藝術(shù)不僅在新藝術(shù)媒體的運用上需要加強,并且對人類精神、世界的深度和物質(zhì)世界的廣度的挖掘與表現(xiàn)方面也需要進一步研究。
當代藝術(shù)研究要有“大當代觀”
改革開放以來的30多年,中國的當代藝術(shù)實踐在各種思潮的裹挾下開始了。
在《美術(shù)》雜志執(zhí)行主編尚輝看來,當代藝術(shù)不僅指當代發(fā)生的藝術(shù),更是指具有當代媒介特征被高度觀念化了的藝術(shù),以觀念化的創(chuàng)作比如說挪用、并置、反諷、隱喻等作為其基本的藝術(shù)語言。
“雖然對什么是當代藝術(shù)目前還沒有一個大家所公認的界定,但對約定俗成的概念的使用也并非沒有標準。”畫家、批評家賈方舟說,所謂當代藝術(shù),無論其面貌、格局、品位、媒介、表現(xiàn)手法以及藝術(shù)取向多么不同,但他們共同生成了一種藝術(shù)語境,所以那些可以稱之為“當代藝術(shù)”的藝術(shù)至少有一些大家所共識的品質(zhì),他們或者是在作品中體現(xiàn)出一種精神探索的批判立場,或者是在作品中體現(xiàn)一種對不同媒介、不同材質(zhì)、不同形式的實驗精神。
中國美術(shù)館館長范迪安認為:正是因為當代藝術(shù)的復雜性,當代藝術(shù)在形態(tài)、風格、語言各方面的交叉性,它與傳統(tǒng)的關(guān)系既繼承又突破,它與國際既關(guān)聯(lián)又自主,這些復雜的狀況需要我們對當代藝術(shù)有“大當代觀”。“這樣才能使得我們對當代藝術(shù)的狀態(tài)有更加寬容的態(tài)度,也有更加尖銳的具有明察的思維動力,包括批判的意識與精神。”
介入現(xiàn)實社會是當代藝術(shù)的靈魂
介入現(xiàn)實社會是當代藝術(shù)的靈魂——這是與會專家學者的共識。
深圳雕塑院院長孫振華說:“中國當代藝術(shù),如果不是中國的,不是中國問題的,老百姓不懂,不能進入到情境里邊。有幾個老百姓喜歡當代藝術(shù)?他不喜歡,跟他的生活沒有關(guān)系。”他說,中國當代藝術(shù)首先要面對中國社會,為中國社會所需要。
中國美術(shù)家協(xié)會主席劉大為說,藝術(shù)為人民,它不是一個口號,是實實在在的。藝術(shù)的受眾是社會各階層人民,要考慮中國文化背景、文化傳承、生活習慣、欣賞習慣,現(xiàn)在提出文化自覺、自信、自強,這些都要考慮進去,這對中國當代藝術(shù)的發(fā)展會更全面、更有實踐意義。
文化部藝術(shù)司美術(shù)處處長安遠遠說:“中國當代藝術(shù)的問題不僅僅是一個概念問題,其中還有特別大的社會文化問題和和社會發(fā)展問題。作為美術(shù)工作者,我最強烈的感覺是我們要有責任擔當,學術(shù)責任的擔當。
(編輯:子木)