從《無極》被網絡惡搞，到《關云長》遭網絡惡評，再到近日《王的盛宴》、《一九四二》同樣被“網絡水軍”的惡意炒作嚴重干擾票房。“網絡水軍”似乎越來越具有“影響力”。“網絡水軍”，顧名思義，就是盤踞在網絡上受雇傭的一群人，專門在輿論上“造勢”。很多制片方因為害怕被惡意中傷，不得已將宣傳費的重頭傾斜于網絡，甚至投放給了左右市場的“網絡水軍”，于是，花錢的作品被捧上天，對“網絡水軍”不予理睬的作品則被打入了地獄。面對海外影視產業的沖擊，國內電影產業并沒有朝著共擔大任、共謀發展的方向前行，相反，相互之間的內斗卻越來越激烈。“網絡水軍”炮制的惡性競爭與對抗所折射出來的電影發展的怪狀，值得我們反省和深思。

　　當前內地比較有才華的導演，基本上都因為“網絡水軍”遭遇了各自的“滑鐵盧”：張藝謀的《千里走單騎》、馮小剛的《一九四二》、陳凱歌的《無極》、姜文的《太陽照常升起》、陸川的《王的盛宴》……相信這幾位導演當時敢拍這些電影，應該不是心血來潮，但為何卻淪為“口碑不好”的影片了呢？這確實值得大家商榷和思考。

　　必須承認，陳凱歌是一個優秀的導演。從他的作品來看，《霸王別姬》仍是迄今為止一部相當成功的代表作。但是，陳凱歌卻因為一部《無極》吃盡了苦頭，遺留下的陰影直到今日仍未消散。而青年導演陸川，最近幾年更是行走在電影市場的“風口浪尖”上。或許很少有人再討論他曾經的《可可西里》，關注的焦點反而是頗有爭議的《南京！南京！》和《王的盛宴》。

　　筆者對歷史也是很感興趣的，所以在觀看陸川這兩部影片的時候，個人認為他還是比較有創新意識的。雖說《南京！南京！》在國內沒有獲得大多數人的認可，但該片在國際上獲得的獎項足以說明它是一部成功的電影。而對于當前正處在“水軍門”漩渦中的《王的盛宴》，筆者認為導演能打破常規，換一個角度、換一種方式將歷史上的鴻門宴加以呈現，這也應當稱得上是一種創造。

　　或者是社會公眾對中國電影發展的期望過高，或者是名人效應的反作用力，讓當前電影發展也陷入了針對導演不針對影片的現狀。比如陸川導演，從《南京！南京！》到《王的盛宴》，目前網絡上基本上都是討伐聲一片。有人甚至說，在馮小剛與李安之間差著100個陸川。這話顯然言過其實了，對于像陸川這樣的青年導演，把這樣的惡評作為鞭策未嘗不可，但是，對于觀眾而言，是不是應反思一下，該如何對待我們自己的電影和我們自己的導演？

　　面對有著上千年歷史的中國文學藝術，中國電影還只能算是襁褓中的嬰兒。我們當然希望它茁壯成長，所以，我們更應該給予它一顆包容的心，給予它更多的愛護。多年來我們提倡的“百花齊放、百家爭鳴”，對于時下的電影產業來講，恰如其分。

　　作為觀眾，我們不應該被宣傳效應、惡評惡搞等方式引導過甚，而應該有自己的評價體系和觀影理念。本著對導演、演員、編劇等主創們的尊重，我們應該保持一顆平常心，保持一顆寬容心和祝福心。