5月9日，王健、陳薩、楊雪霏3位華人演奏家與國家大劇院管弦樂團攜手，以充滿創意的改編與精彩絕倫的演奏，拉開了國家大劇院五月音樂節的大幕。自開幕起至26日，本屆音樂節還將為觀眾帶來14場精彩的室內樂演出，巴什梅特、喬納森·科恩等10位音樂大家以及包括莫斯科獨奏家樂團、英國圣馬丁室內樂團、挪威女子銅管十重奏在內的9支“室內樂黃金組合”都將把天賦、創新、靈感帶進大劇院，為初夏的北京帶來一股室內音樂的清涼。

　　一位是蜚聲國際樂壇十余載的大提琴明星，一位是從肖邦國際鋼琴大賽走出的中國“鋼琴公主”，一位則是當今樂壇最炙手可熱的吉他演奏家，王健、陳薩、楊雪霏雖都是國家大劇院的“熟面孔”，但同臺演奏室內樂還是頭一回。音樂節開幕當晚，從埃爾加《愛的致意》到皮亞佐拉的代表作《咖啡館1930》，從法利亞的《西班牙舞曲》到舒曼的《柔板與快板》，三位演奏家將最絕妙的改編和最富于創意的靈感賦予了這些人們所熟悉的樂曲，讓觀眾見識了室內樂活潑靈動的一面。事實上，國家大劇院似乎也有意打造“清涼”風，經典名作改編，加上國家大劇院管弦樂隊“YOUNG”四重奏的細膩呈現，讓音樂會極盡華麗清新。

　　讓樂迷驚喜的是，極少上演的維瓦爾第《雙小號協奏曲》罕見亮相；演奏陣容也極見國家大劇院的重視——除了特邀演奏家，8位都是樂團銅管聲部的首席和副首席。佐爾坦·科瓦奇和王與兵手中的兩支小號相互應答，趣意盎然。可以看出，國家大劇院管弦樂團在歌劇和交響樂的造詣之外，其獨立聲部也已越來越成熟。吉他演奏家楊雪霏和楊曉宇領銜的國家大劇院管弦樂團“YOUNG”四重奏合作，演繹了巴赫《E大調小提琴協奏曲》的吉他改編版。動靜相宜下，不僅吉他的效果絢麗多彩，且四重奏也巧妙地改編了原本是通奏低音的伴奏，在保存了“古風”的基礎上又充滿了新意。“鋼琴公主”陳薩帶來的“鍵盤之舞”也努力在協奏曲或技巧艱深的獨奏之外尋找一種室內風格，海頓的《C大調鋼琴奏鳴曲》被表現得清新自然、充滿陽光。音樂會最后，王健攜手15位大劇院管弦樂團弦樂聲部的演奏家們，共同演繹了庫普蘭著名的《音樂會組曲》，將音樂會氣氛推向了最高潮。

　　據透露，本屆音樂節在場次安排上也凸顯新意。從獨奏、二重奏、三重奏、四重奏一直到五重奏，階梯式地展現室內樂不同層次、不同組合的魅力。在國家大劇院音樂總監、著名指揮陳佐湟看來，室內樂演奏對配合的默契、對培養演奏合作的意識十分重要。從這個意義看，室內樂的階梯式展現無疑顯出了音樂的豐富多樣，對演奏者更有爬階升段的炫魅色彩。此外，音樂節還首次推出“五月·故我樂”系列公益演出，以21場完全免費、在不同場地進行的開放式演出，把音樂帶到社區、企業、學校等城市的不同角落。

　　自2009年舉辦首屆五月音樂節以來，一年一度的五月音樂節立足于推廣室內樂，如今已成為國家大劇院的重要品牌。據悉，除推廣高雅藝術，國家大劇院正著力于把該音樂節打造成普通觀眾“消費得起、享受得了”的大眾藝術節日。