“北京的德藝雙馨評選我是惟一一個獲獎的教師，而中國文聯的德藝雙馨評選我們學校就有三人入選，這充分體現了國家對教育事業的關懷。獲得這個稱號不僅是我們這些在幕后的個人榮譽，更是對我們的激勵和鞭策。”談及去年獲得第五屆北京中青年文藝工作者德藝雙馨獎、近日又得到第三屆全國中青年德藝雙馨文藝工作者稱號，身為中國音樂學院聲歌系主任的馬秋華嘴角帶著笑意、眼里透著慈愛……采訪中，記者深刻地體會到了馬秋華作為教授的細心和周到。

　　恩師帶我走上講臺

　　“我小的時候，文化大革命那會兒，天天唱革命樣板戲，我12歲演阿慶嫂，在江蘇連云港市就出名了。到中學時演《海港》里面的方海珍，還演過《沙家浜》《智取威虎山》等好幾部樣板戲。所以每天唱的都是這個。我8歲的時候還開始學彈琵琶，共學了8年。在中學時還參加過歌舞團演出，唱蘇州評彈《蝶戀花》等。”馬秋華是當年恢復高考后第一批考上大學的。當時南京師范大學和南京藝術學院先后錄取了她，最終在南藝的中國著名聲樂教育家黃友葵教授門下，馬秋華入學后的起點就高于許多同齡的學生。“當時我唱歌的時候，有一個音符不對，老師都不會讓我過關，她是非常嚴格的。”今日，馬秋華不僅受益于恩師的栽培，還繼承了黃友葵嚴謹的教學方法。“我覺得，我不僅從老師那里學習到了專業知識，更重要的是學習到了她對待專業和學術的認真、嚴謹和執著精神。”1980年，她在全國高等藝術院校美聲唱法比賽中一舉獲獎。兩年后，馬秋華以全優的專業成績畢業，當時中央樂團等單位向馬秋華發來了工作邀請，但已近80高齡的黃友葵很希望她的關門弟子馬秋華能留在身邊。反復思量，馬秋華選擇了默默無聞的教室，同時從事美聲、民族、通俗3種唱法的教學研究，一干就是30多年，為中國美聲、民族、通俗諸多領域培養了戴玉強、王瑩、王莉、韓延文、薩仁呼、張邁、白雪等一批批觀眾喜愛的歌手、明星、歌唱家。

　　馬秋華坦言：“我一直從事聲樂教育這個職業，非常愉快、幸福。我教過藏族學生索朗旺姆和阿斯根，在教他們的時候，自己也學到了一些西藏歌曲演唱的韻味和風格；我在教蒙古族歌手薩仁呼時，學到了蒙古族歌曲短調、長調是怎么演唱的”。對馬秋華來說，教學是她的樂趣所在。每次課堂上發現學生的問題，就會思考如何去解決它。解決之后，勝利感油然而生，心情非常愉悅。

　　學生個性必須張揚

　　“都說聲樂教學要發展，要創新，怎么去發展？怎么去創新啊？我說，聲樂教學要發展，要創新，就一個字：教。因為你要教不同的學生，你教的越多，辦法也就越多，這不就發展和創新了么。要創新就不能停止教學，教的越久，總結經驗就越多、教學手段就越多。”

　　馬秋華一直主張按照個性發展學生。“要讓學生在掌握科學發聲方法的前提下擁有自己的演唱特點，這是最重要的。”戴玉強是馬秋華在解放軍藝術學院培養的第一批學生，“戴玉強是一位非常全面且難得的男高音演員，他真正到專業院校學習聲樂，是1991年從軍藝開始的。剛開始，我給他安排演唱了一些民族聲樂作品，整整唱了一年，增強了他演唱的色彩。然后，又開始唱一些美聲作品，就游刃有余了”。“青歌賽通俗唱法第一名姚貝娜此前學習民族聲樂，可是她非常喜歡流行音樂，想唱通俗。后來我考慮再三，還是覺得應該讓她按個性去發展，她喜歡流行的，又有民族的功底，發展空間會更大。”1998年，在中國音樂學院入學考試中，王莉專業排名第17，由于學校只有15個名額，她成為擴招入學的兩名考生之一。入學后，王莉十分珍惜這難得的深造機會。可是因為那時她的聲樂程度非常淺，所以很難得到一般老師的垂青。后來，她向系里提出，希望跟從中國音樂學院外聘教授馬秋華老師學習。馬老師沒有拒絕這個不被看好的學生，她覺得王莉嗓音純凈，樂感極好，只不過程度淺，不善于表現，入學時，王莉唱的是《二月里見罷到如今》——一首地道的民歌，她本人和父母也都希望她將來能唱民歌。可是，馬秋華對王莉進行深入分析后，認為她的綜合條件不適合唱民歌，如果去唱美聲，隨著對科學發聲法、演唱技巧掌握和藝術修養的提高，加上她純凈的嗓音、內秀的性格和健康的體格，一定能成為一個不可多得的人才。當王莉具備相應的專業基礎的時候，馬老師又提出了新的教學思路——“尋找自己”，即尋找自己的演唱個性。馬秋華常常告誡學生：聲音一定要有自己的色彩，不能模仿、不能硬唱，只有與眾不同的聲音才會被別人記住。“大家唱同一首歌，一定要有自己的處理和想法。但現在很多歌手演唱別人的成名作都在模仿，這是最沒出息的演唱。”

　　馬秋華堅信培養學生就是要保留個性，因材施教。馬秋華還非常強調學生文化修養和藝術修養的培養。她鼓勵學生多去看畫展，交響樂、民樂、戲曲也要涉及。

　　教學需要不斷鉆研

　　馬秋華在2003年和2008年出版了教學理論和實踐的DVD，這里面涵蓋了比較多的內容，選的是這幾年來國內外的一些獲過大獎的學生上課時候的練聲、輔導，她講的理論，給學生上課的內容，其間還出了《月光戀》個人的演唱專輯。“好的聲樂教師首先應該是一個伯樂，要有一雙伯樂的慧眼去發現最有價值和潛力的可塑性人才，然后就是你的專業水準、教學方法和技巧。我計劃每5年出一部教學示范。這樣做是要推陳出新，出新作、新人、新理念。因為我們聲樂的教學是一對一的，每一個人上課的內容是不一樣的，每個人的條件是不一樣的。所以對不同的學生講課，就會出一些新的不同的東西。教學就是一個慢功夫，需要一生堅持去做的一件事，而且可能一生時間都不夠用，要不斷地鉆研、追求、完善。”