文化部副部長董偉在看完山西省話劇院的最新力作《立春》之后這樣說道：山西省話劇院《立秋》之后沒有停步，又推出一部《立春》。山西經濟或許不靠前，但戲劇靠前。《立秋》講的是晉商的誠信、變革，《立春》給我們以希望，體現了中華民族的堅守與執著。

　　《立秋》為山西贏得了眾多榮譽，《立春》已經張開它的翅膀，如同這名字，充滿了希望。一出根據新聞人物真實故事改編的戲劇，一出誠實的現實主義戲劇，帶著詩情畫意，帶著理想志氣，來到北京，去往各地，最后它將走向何處？不妨聽聽行家的觀感，看看專家的文章。這會使得我們在夏日已經迫近的當口，分外想念《立春》的溫潤，也愿《立春》長久芬芳。

　　眼下，山西省話劇院院長梁軍正率領《立春》走南闖北，承繼傳統，開拓進取，尋覓知音；山西演藝集團董事長賈新田和他的同事們正密切關注《立春》的走向、態勢，他們希望，在山西各級政府的大力支持下，在新的文化格局的搖籃中，在《立秋》的功勞簿上，《立春》能走得更高更遠，走到觀眾的心中，再次成為山西舞臺藝術領域一朵傲世的花朵。 

　　鄭振環（八一電影制片廠原廠長、著名編劇）：

　　這部戲的編劇、導演、演員、舞美都有可圈可點之處，十分精致，已經是比較完美的作品。這部戲的成功就在于幾個人物的塑造，寫戲就是寫人：一個老太太、兩對小兩口、傻弟弟、老村長，這幾個主要人物各有各的色彩、命運。另外，我產生了一種聯想，給我一種對山西人民的解讀：堅韌、樸實、熱情。以前說只有民族的才是世界的，現在我們說只有山西省的才是全中國的。

　　劇中老太太的形象能代表山西人民的歷史，這個老太太“很給力”，演員表演很到位，沒想到山西省話劇院有這么雄厚的實力。

　　李春喜（著名評論家）：

　　《立春》讓人震撼，戲開演之前，我們看到這個舞臺就很驚訝。吊桿上的樹給人一種層層疊疊的對森林的藝術想象，特別是當轉臺、升降臺、吊桿上的樹同時運作，裝置的運動造成空間上變化的時候，我感覺到了沖擊力。音樂很不錯，幾段撕心裂肺、山野間呼號式的歌唱，非常有感染力。

　　我們對這個戲有一種期望，《立春》應當能和《立秋》并肩而立在三晉戲劇舞臺乃至中國的舞臺上，期待出現“話劇雙璧”。

　　李法曾（著名演員）：

　　山西省話劇院是一個非常優秀的團體，有著悠久的演藝歷史。話劇《立秋》全國巡演9年，這是很不多見的。觀眾就盼著《立秋》之后能有新戲。我很喜歡《立春》，戲也打動了我周圍的年輕觀眾。

　　我對這個戲的評價就是：干凈順暢，人物性格突出，人與大自然、人與人的矛盾斗爭尖銳，在尖銳的矛盾展開中引發了人生思考。

　　李龍吟（北京演藝集團副總經理、北京戲劇家協會副主席）：

　　一出來自山西、講農民種樹的戲讓劇場鴉雀無聲，這是很不容易的，說明這個戲很好看。我們說：“戲好看靠導演；戲留下靠編劇；戲賣票靠演員。”我覺得《立春》秉持導演查明哲的藝術美學，舞臺呈現充分展現出視覺美，具備一種震撼力。

　　劉平（中國社會科學院文學研究所副研究員）：

　　這個戲我看了兩遍，這次更有看頭兒。這個題材非常難寫，編劇、導演、演員、舞美、劇院的領導都下了功夫，非常不容易。它不是表現好人好事的宣傳品，而是一部藝術品，一種用藝術手段形象地詮釋了愚公移山的故事，真實反映了上世紀八九十年代農村兩種價值觀念的矛盾，展現的是像小玉、奶奶這些草根的力量。我曾經比較過，《立秋》寫誠信，以凄涼結尾；《立春》寫人的積極奮斗，表現出了中華民族的堅韌意志。

　　馬也（著名文藝評論家）：

　　看完《立春》我很感動。導演查明哲的厲害就在于：一、尖端、尖銳的藝術發現，完整、完美的舞臺形式反映。這部戲能把一部涉及種樹治沙、環保的“準行業戲”寫成一部有關人、人性、精神高度的戲，這是相當難的。二、把基本上是真人真事的戲弄成一部真正的藝術作品，很了不起。三、這部戲幾乎帶命題作文意義，如何藝術化？《立春》為這類命題創作提供了參考。

　　《立春》的意義應該在《立秋》之上。這部戲寫什么？人的最高意義和價值到底是什么？對此，戲中鐵蛋和石蛋的選擇做出了比較好的回答。查明哲的導演感言“森林，一棵棵純樸的樹；江河，一滴滴柔韌的水；希望，一年年執著的春；永恒，一位位奉獻的人”抓住了核心的東西，我看到了人類的希望和人生的永恒價值。我想這部戲的核心就是人，不是一般的人性而是人的堅守。總之，我認為《立春》基礎極好，前景極為廣闊。

　　劉彥君（中國藝術研究院話劇研究所所長、著名評論家）：

　　《立春》這個名字起得挺好的，讓人知道這是山西省話劇院的一個大動作，讓人聯系到山西省話劇院的品牌《立秋》。這是一出現代戲，現代感主要來自它的形式感，場面的流轉、景物的變換，包括人物、動作的設計、人物的造型、燈光的設計，特別是音樂的設計，幾段歌曲的穿插，都具有強烈的現代意識。

　　廖向紅（中央戲劇學院副院長）：

　　很久沒有看到這么能體現正能量的戲了，這是一部能感染觀眾、讓人不斷思索與回味的戲。

　　我以為《立春》的劇名和劇情是特別契合的，種樹、綠色、希望、未來、人生，這在當下具有很強的現實意識。全劇結構完整，主題質樸沉重，作品賦予愚公移山這一古老寓言以現代寓言的新意。

　　導演在戲中非常精準地體現了他個人對現實主義風格的理解，揭示典型環境中的典型人物，用非常開放的心態運用表現的手法、象征的手法，創作出具有自己鮮明風格的舞臺樣式——厚重、強烈、鮮明、張揚。

　　相信《立春》會成為一個優秀作品。希望山西省話劇院把《立春》打造成一部與《立秋》一樣的能留下來的作品。

　　徐曉鐘（中央戲劇學院原院長、著名戲劇導演）：

　　《立春》這部戲歌贊黃沙洼的人們保護青山綠水、保護生態環境，這就是保衛我們的明天，事實上演出也印證了科學發展觀。據說該戲的創作開始于3年前，說明山西省話劇院的領導和主創團隊對我國社會主義市場經濟的發展有很好的理論學習，有很高的藝術追求。如果說，《立秋》通過對晉商氣節的歌贊贊美了我們民族氣節，那么，《立春》則通過人們對家鄉生態環境保護的赤誠，體現了我們民族的心靈美。

　　歐陽逸冰（中國兒童藝術劇院原院長、著名編劇）：

　　我認為《立春》是“中國夢”在山西獨特、精彩的詮釋。

　　《立春》既很現實又很傳奇，既是山西的又是中國的。中國人的精神就是愚公移山。

　　《立春》是一部將戲劇性和紀實性結合得很好的戲，表現出查明哲一貫的導演風格，具有非常強烈、獨特的舞臺形象，有著很深刻的蘊含和強烈的啟示性。比如《立春》中的紅蓋頭，反復出現4次，一個完好的紅蓋頭，一個破洞的紅蓋頭，一個蓋在小樹苗上的紅蓋頭，還有最后30年后理想實現的紅蓋頭，其本身就把整個戲的結構與發展線索描繪出來了。

　　黃維鈞（著名評論家）：

　　《立春》打破了這一類戲的舊有模式，通過治沙英雄寫人物，而且超越了原型人物的精神。我見過這個戲的人物原型，很樸實。不屈不撓的民族精神，是《立春》所堅守的。戲中人物小玉和鐵蛋的內心深處有著對青山綠水的夢想，二人之間不講功利的愛情有著無限強大的力量。該戲擺脫了寫英雄人物的模式，他們為夢想奮斗、堅守使得他們的人生具有高尚的價值。這個戲寫的是人，不是寫種樹的具體行動，這個非常重要，揭示的是人的精神、情感。

　　趙忱（《中國文化報》副總編輯）：

　　看戲時我在兩處落了淚，都與女主角小玉有關，我覺得故事講得好。不管世事在21世紀的中國發生了怎樣的變化，我們還是要通過戲劇做這樣的努力，使得人心向好的方向發展。

　　山西需要這樣一出戲。近年來，關于山西，人們想到的最多的是小煤窯，是污染，《立春》講的卻是最接地氣的種樹。《立春》告訴全國的觀眾，山西有這樣一群人，中國需要這樣一出戲。我特別喜歡劇中塑造的人物群像，特別鮮明，甚至連傻子弟弟、花花也很讓我感動。簡單說，這個戲非常現實主義，非常查明哲，非常山西，非常中國，非常戲劇。

　　馮俐（中國煤礦文工團副團長、劇作家）：

　　看這個戲不是很輕松的，感受很復雜。《立春》中的農民在惡劣環境下種樹過日子，這種活法和精神特別中國。這個古老的國家和民族就是這樣活下來的，沒有轟轟烈烈卻又堅韌不拔。這種活法在近期很多年里會被人看成是保守的，但是這種精神樸實、簡單，實際上就是“富貴不能淫，貧賤不能移，威武不能屈”。

　　《立春》最大的特點就是平實中的真實、平實中的精神，對戲劇原則的堅持特別可貴。另外一個特別有意義的就是關于家園的問題，“子不嫌母丑，狗不嫌家貧。”無論走多遠，家園都是安放心靈的地方。《立春》的名字特別好，就是復蘇——不是我們沒有經歷過春天，而是復蘇。

　　呂育忠（文化部藝術司戲劇處處長）：

　　《立春》是繼《立秋》之后的又一作品，我喜歡《立春》真實的生存狀態，題材貫穿全劇的堅守、奮進給人以力量，高度堪比《立秋》，甚至更好。編劇李寶群對細節的描寫很有功夫，兩個人的情感從3天、3年到30年，描寫得非常振奮人心。

　　王勇（文化部藝術司戲劇處副處長）：

　　導演查明哲選擇排《立春》，不管是與《立秋》延續的感情，還是題材符合十八大“生態文明建設”，說明他在此之前就具有藝術家的敏感和前瞻性。關于《立春》，紅蓋頭與血書，3年、30年、3000年意象象征永恒，還有“愚公”寓言式的意味，都非常好。

　　姜志濤（《中國戲劇》原主編）：

　　這部戲首先是舞美特別有新鮮感、沖擊力，先是滿天大樹，然后是荒涼的氛圍營造，幾個幕間的剪影、色彩的變化，太漂亮了。一部戲剛起步就讓人有這么深刻的印象太不容易了。這個戲承襲了編劇李寶群一貫的風格，昂揚向上，真實反映生活，讓我看到了貧困地區人民在災難面前的淡定、堅守，對人生價值意義的堅守。

　　賡續華（《中國戲劇》主編）：

　　這個戲看起來是在種樹，實際上是在種一種精神，對所謂“吃了祖宗飯、砸了子孫碗”的行為是一種非常好的反證。《立春》這部戲會啟示人們多做點造福子孫后代的事情，多做建設性的事情。