韓蘭魁交響樂作品音樂會在西安舉行

“西北的每一段歷史都是一部交響樂”

　　2010年，著名作曲家、西安音樂學(xué)院副院長韓蘭魁的作品音樂會在北京音樂廳被中國國家交響樂團(tuán)奏響，曾引發(fā)京城關(guān)于“原生態(tài)交響樂”的討論。3年之后，韓蘭魁終于一償“在家鄉(xiāng)舉辦音樂會”的夙愿。不久前，他的個人作品音樂會在古城西安上演。

　　音樂會全面展示了韓蘭魁多年來的音樂成果——包括作曲家此前獲中國文華音樂獎的作品《音詩——絲路斷想》、被音樂界評為當(dāng)代中國的十大琵琶協(xié)奏曲之一的《祁連狂想》、去年獲第八屆中國金唱片獎作品專輯獎的大型合唱交響曲《綠色的呼喚》……而音樂會的參演陣容可以說是陜西音樂家全明星陣容：除了西安音樂學(xué)院交響樂團(tuán)和西安音樂學(xué)院音教系合唱團(tuán)兩百多人的演出大隊伍之外，國際著名女高音歌唱家和慧、陜北歌王王向榮、著名琵琶演奏家楊靖以及十大陜北民歌手之一的王曉怡都傾情參演。音樂會由近年來頗受業(yè)內(nèi)關(guān)注的青年指揮家、西安音樂學(xué)院管弦系副主任侯劼執(zhí)棒。

　　在著名作曲家、中國音協(xié)名譽(yù)主席吳祖強(qiáng)，中央音樂學(xué)院院長王次炤，中國音樂學(xué)院院長趙塔里木，中國國家交響樂團(tuán)團(tuán)長關(guān)峽等人的眼中，韓蘭魁的音樂作品最大特點(diǎn)就是深受西北歷史文化的影響，扎根民族沃土，同時吸納了現(xiàn)代風(fēng)格。而作為本次音樂會的總策劃，中國音協(xié)主席、著名作曲家趙季平則評價，韓蘭魁對民族音樂和現(xiàn)代音樂的結(jié)合有著自己獨(dú)特的理解，他認(rèn)為韓蘭魁可以稱得上中國當(dāng)代最有影響力的作曲家之一。自上世紀(jì)90年代起，以培養(yǎng)和發(fā)現(xiàn)中青年作曲家人才隊伍為目的，由趙季平牽頭組織了一些大型音樂創(chuàng)作活動，他特意邀請了多位中青年作曲家參加，韓蘭魁便是其中的一位，“讓我欣慰的是，在創(chuàng)作中，韓蘭魁對民族音樂和現(xiàn)代音樂的結(jié)合有著自己獨(dú)特的理解，這使得他創(chuàng)作的音樂在不失民族風(fēng)格的前提下保持著鮮明的時代性與可聽性，并獲得廣泛好評。”趙季平認(rèn)為。

　　“讀懂了他的作品就讀懂了這個人。”陜西省音協(xié)主席尚飛林分析道，“在琵琶協(xié)奏曲《祁連狂想》中，韓蘭魁大量應(yīng)用了民族民間音樂素材。可以用‘情感充沛、結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)’來概括。又因為作曲家曾經(jīng)從事過琵琶演奏，所以能夠淋漓盡致地發(fā)掘樂器的內(nèi)在特質(zhì)，利用各種技巧表現(xiàn)音樂主題，而民族樂器與交響樂隊的結(jié)合，會為我們提供一種多元的、新的創(chuàng)作思考。交響音畫《夢浴華清》是舞劇《夢回大唐》的第三樂章，音樂大氣、流暢，以多調(diào)性、多層次的音樂結(jié)構(gòu)，飄逸、灑脫的音樂語言，為我們開啟了一個色彩斑斕的舞蹈想象空間；交響樂《音詩——絲路斷想》則表現(xiàn)出了西北民族音樂風(fēng)格各異、特色鮮明的多樣性，作者巧妙布局、張弛有序，營造出一種跋涉者在漫漫絲路上的律動，再現(xiàn)絲綢之路的艱辛、浪漫和輝煌。”

　　音樂會下半場演奏的合唱交響曲《綠色的呼喚》氣勢恢弘，厚重博大，體現(xiàn)出作曲家對歷史和現(xiàn)實中人類生存環(huán)境的深刻思考。韓蘭魁從1991年起就開始創(chuàng)作這部作品，然后用20年的時間不斷豐富、擴(kuò)展，最終完成為如今的六個樂章。作曲家把現(xiàn)代作曲技法與陜北民間音樂素材完美地結(jié)合在一起，大膽運(yùn)用十二音和調(diào)性重疊來表達(dá)特定的樂思，達(dá)到了震撼人心的音響效果。尤其是女高音歌唱家和慧的獨(dú)唱與合唱、交響樂隊配合演出的第四樂章《昆侖冰雪消融的季節(jié)》，有著極強(qiáng)的抒情性，獨(dú)唱部分先上而下，再反行而上的分解和旋式氣息寬廣的旋律，再加上和慧獨(dú)特的歌劇式演唱的詮釋方式，令這個樂章極為出彩。中央音樂學(xué)院作曲系教授、配器教研室主任郭小虎就談到，“與大多數(shù)探索類的現(xiàn)代作品不一樣，抒情性的作品其實最難寫、也最容易露怯，因此更見功力。而韓蘭魁扎實的作曲功底、標(biāo)準(zhǔn)的‘四大件’掌握，讓我們聽到了質(zhì)量非常高的具有抒情美的作品，這實屬難得。這是2013年我聽過的少有的好音樂會，因為它能夠打動人。”

　　“我的作品很簡單，譜面一目了然。”韓蘭魁話不多。而簡練質(zhì)樸、旋律性強(qiáng)、配器新穎、譜面簡單又出效果也正是韓蘭魁音樂創(chuàng)作的最大特點(diǎn)。尚飛林以為，“他能在當(dāng)代中國音樂語言龐雜、許多人在音樂風(fēng)格上追求奇異的特殊時期，始終堅持自己將現(xiàn)代音樂與傳統(tǒng)音樂相結(jié)合，并融入民間音樂元素的具有中國烙印的音樂創(chuàng)作道路，實屬不易。”而用韓蘭魁的話說，“我喜歡西北的文化，喜歡西北的民間音樂，喜歡西北的一切。西北的每一段歷史都是一部交響樂。”在面對西北這片厚重的熱土?xí)r，韓蘭魁卻擁有一顆狂野的心。