許是前幾部戲風評不佳的緣故，孟京輝這次選擇了余華的原著來進行他的先鋒話劇創作。然而，這似乎不見得是個明智之舉，因為孟導顯然還會繼續沿用他“五花八門”的創作手法，而原著最攝人心魄的特點便是僅僅用平靜樸實的語言就把世間的悲苦寫得通透詳盡，直寫進讀者的心里。

　　孟導以前的作品，劇中人物在擰巴糾結時，就會沒完沒了地折騰自身的體力，還會和各種道具較勁兒，仿佛一切都流于外在的“身體力行”。而余華原著的精髓在于——“活著，在漢語里充滿了力量。它的力量不是來自于叫喊，也不是來自于進攻，而是忍受，去忍受生命賦予的責任，去忍受現實給予的幸福和苦難、無聊以及平庸。”所幸，這次孟導在主演選擇上的大膽，成就了這部耐人尋味的話劇《活著》。

　　袁泉的好是不出意外的，而黃渤給了我們驚喜。黃渤的福貴似乎比電影版中的葛大爺更符合原著的精氣神。從以前的少爺二流子到普通的田間地頭的農民，從敗家子逆子到后來逐漸勝任的丈夫、父親、岳父、姥爺，黃渤的福貴像是從民間活生生走出來的，有著泥土的氣息，還有著歲月的蒼涼。雖然在劇中，他也因導演的需要而在大悲大哭之時“身體力行”地表現了憤怒，但更多的，他于必要的節點上都拿捏出了一個靠天吃飯的農民的隱忍。他的隱忍不同于老婆家珍，他的隱忍以一種詼諧幽默的方式表現了出來，而他幽默的核心是疼痛。

　　“做狗看家，做牛耕田”，在經歷過無數劫難后，最后和同名的老牛一同耕作時的福貴，有了→種融于生活、融于土地的安然感。他知天安命，不抱怨命運給他的一切不公，卻還能自嘲地唱著:“皇帝招我做女婿，路遠迢迢我不去”。正是黃渤踏實又誠懇的表演，將這個人物的特點刻畫得入木三分，而他對人物的詮釋，似乎也符合余華創作福貴這個人物的初衷——一個人經歷了一生的苦難，家人都先他而去，而他卻能依然友好地對待世界，沒有一句抱怨的話。

　　托馬斯·卡萊爾說:“苦難只是一個體驗性的話題。它通常只對穿越苦難長廊的人，才講出自己最深層的涵義。凡穿越苦難而又獲取其涵義的人，差不多都已經具有了在苦難中使生命獲得升華的能力;這種能力使他們可以用恬淡的微笑和平安的心靈，來抵制，甚至嘲笑和譏諷苦難世界對他們的威脅。然而，獲取這種能力的人，并不→定是那些聲名顯赫的思想家或哲人，他們常常是那種泥土般質樸的人。”黃渤恰恰演出了這樣一個泥土般質樸的人，他可以用恬淡的微笑和平安的心靈來面對這世上一切的愁苦，并活下去，他讓孟導先鋒派的《活著》有了呼吸，有了生命!