西蜀勝景 筆底丹青——耿繼斌山水畫賞析
秋江歸舟(水墨) 耿繼斌
在今年“大美雅安——耿繼斌山水畫展”上,88歲高齡的雅安畫家耿繼斌,以其筆精墨妙的作品,為京城畫壇吹來了西蜀清涼之風,帶來4·20蘆山地震災區民眾對全國人民的感激之情和感恩之心。
展出的70余幅畫作,讓人恍若置身西蜀勝景:或群山嵯峨,瀑布轟鳴;或小橋溪水,茂林修竹;或峰巒秀色,恬靜淡雅;或層林盡染,濃墨重彩……無論丈二之作,還是尺幅小品,都筆厚墨濃、立意深邃。作品謀篇布局高雅優勝,意境沉遠恬淡,運筆生動細膩,設色用墨詭譎多變,在當今“巴蜀畫派”的山水畫創作中走出一片新天地。
長年累月的農村工作,使耿繼斌有機會與大自然親密接觸。春秋寒暑,他常常獨坐高山深澗,觀察風云雨霧、朝暮陰晴、煙云明晦,用筆記錄大自然的種種形態韻致,用心感悟“天人合一”的精神愉悅。數十年過去,蜀中四季景物,皆融為主人胸中丘壑,招之即來,揮之不去。
待改革大潮乍起,耿繼斌為實現心中宏愿,提前退休。幾年后,遍訪名山歸來,止不住慨嘆:唯蜀地山水,既有名山大川的雄渾大氣,又有小橋流水的精巧雅致,以至南宗秀美、北宗險峻,盡在其中。從此,隱居西蜀,以蜀地山水作為唯一的創作題材。
雖壯志凌云,然藝海無涯,耿繼斌不敢絲毫懈怠。師法古人,師法自然,筆墨隨時代。在深得石濤、石溪、黃賓虹諸家精要后,耿繼斌以其獨特的審美情趣,融人文精神于山水之中,著力勾勒蜀中山水的時代精神。耿繼斌放眼華夏,博采眾長,兼容并蓄,銳意變法,創新求變,筆底流淌出無數創新之作。
百看不厭,是其畫作最大亮點。遠山近水筆厚墨濃,構思奇巧,立意深邃,讓審美視覺超越自然山水的時空,以至畫有盡、韻無窮。每次觀瞻,總有新風撲面,讓人浮想聯翩。絕妙更在,其畫藝至精,詩韻亦雅,書法厚重雄渾。他深悟“書畫同源”至理,以書法入畫。筆力遒勁,點染有力,干濕濃淡、粗細長短、皴擦飛白得心應手,毫無飄浮之感,達到筆墨與情感、造化與心源的完美融合,可謂上得傳統之精要,下通今人之靈變,一個“雅”字貫穿始終。
難怪啟功先生大弟子趙仁珪觀其畫作后,滿是贊許與期盼,即興提筆賦詩:“雅山雅水雅畫家,山山水水出奇葩。何時展到京華去,始知巴蜀非天涯!”
究其藝術認知,耿繼斌直言:自己完全是在畫思緒、畫胸襟、畫性情,畫一種完全人格化的東西,而且是以“寫”的方式表達。他相信自己內心的體驗,相信自己窺知了西蜀山水的精髓,相信自己筆下興之所至肆意流淌的韻律與形式。而這一切,正是自然造化中最真實、最深刻的韻律與形式,他把這種主觀感受表達出來并形成“心象”圖案。
中國美協分黨組書記、駐會副主席吳長江在展覽開幕式上的即興致辭,對耿繼斌一生的藝術追求,給予了極高的評價。他說:“我在作品里看到耿先生對自己家鄉的摯愛,并將這種情感融進了自己的創作中。同時,也看到他吸收了前輩畫家黃賓虹還有其他名家的一些特點,并在自己的創作中把它吸收、融化,最后形成自己的感覺,并有自己的語言和表現的特色。”
(編輯:黃遠)