不一樣的“卡梅拉” 不一樣的插畫家

——法國插畫家克里斯蒂安·艾利施來華巡講

《不一樣的卡梅拉》系列漫畫

克里斯蒂安·艾利施在活動現場指導孩子們作畫 邵 杰 攝

　　兒童繪本及插畫創作一直是法國引以為豪的藝術領域。近日，暢銷全球的手繪插畫圖書系列《不一樣的卡梅拉》的作者克里斯蒂安·艾利施來到中國，1956年出生于法國小城塞萊斯塔的他，多年來以精美、純凈的畫風和幽默、易懂的故事受到了世界各國小朋友和家長的歡迎，其中《不一樣的卡梅拉》系列繪本更是被譯成包括中文在內的20種語言，為無數的孩子們打開了一個色彩斑斕的童話故事世界。

　　“中國現在因為禽流感，市場上見不到雞，所以看看我們書里的小雞更有意思。”見面會剛開始，克里斯蒂安·艾利施就以法國人特有的幽默拉近了與觀眾們的距離。談起創作這部以小雞“卡梅拉”為主角的兒童繪本的初衷，原來還與一段奇妙的經歷有關。1997年，克里斯蒂安·艾利施正在太平洋上的一個小島度假，有一天天氣特別好，他開著車到處閑逛，欣賞風景，突然間看到從山丘上沖下來一個小東西，一直跑到他面前。“咦，這是一只小雞”，他趕快剎車，生怕傷害到小雞。然后就看到那只小雞一直走，穿過沙灘，站在海邊，把兩只腳浸在海水里，靜靜凝望著大海。出于創作者的直覺，他馬上拿出筆記本寫下了一句話：小雞想要看大海。“一年后，就有了這個故事——《我想去看海》。”克里斯蒂安·艾利施動情回憶說。

　　童話般的奇遇是真實的故事。也許每一類的藝術創作，都或多或少有些虛構的因素，但想象出來的東西往往也是來源于現實生活，來自于我們平時的所見所聞以及對于世界上所發生的事情產生的真實感受，即便是在童話故事中也是如此。“一般來說，雞應該不是一種很聰明的動物，但在故事中，我會把它變為比狐貍還要聰明的動物，給小雞賦予人類的智慧。”克里斯蒂安·艾利施說。

　　那么他又是如何進行創作的呢？克里斯蒂安·艾利施向大家展示了他的許多筆記本、草稿簿，上面都是滿滿的文字和草圖。他說：“一個好的故事肯定不是從天而降的，大家看這些草圖，剛開始構思時特別困難，就好像是走在一個黑暗的大森林里，沒有路，需要我們來找出自己的路。當我們寫一個故事的時候，完全是從零開始，慢慢積累起來，這些東西并不一定都在我們的頭腦里，而要從各種書籍、電影、資料當中去尋找、去搜集，然后把他們匯聚到一起。”

　　克里斯蒂安·艾利施形容自己就像是建筑師，把材料做成一個框架，平面圖作為主干，然后再不斷進行修改。從底色、背景到人物細部的描畫，他一遍遍精益求精。“如果我的背景沒有畫好，就會重新開始，因為背景往往最難畫也最為重要，它能夠渲染出作品的氛圍。”有時同一頁畫他甚至要畫上許多遍。“沒有什么東西是隨意的，必須考慮周全。”克里斯蒂安·艾利施解釋說。

　　此外，在他創作的插畫中有時還會別出心裁地吸收和借鑒一些著名藝術家在繪畫中的構圖，例如《我愛小黑貓》就借鑒了19世紀著名插畫家古斯塔夫·多雷的作品樣式。對此，克里斯蒂安·艾利施有自己的考慮，“我在作品當中模仿了他的作品，但這并不是單純的模仿，而是我對這位插畫家的一種致敬”。

　　對于繪本故事的創作理念，克里斯蒂安·艾利施非常直觀地在紙張上畫出了兩個同心圓，形象地將其比喻為蛋黃和蛋殼，他說故事先是以圖像來呈現的，內部的蛋黃就是圖像，然后再根據圖像來寫作，即用文字部分加上一層外殼，這個殼會使得圖像具有意義，并讓故事有實質性的內容。但只有這些仍是不夠的，中間的那一圈要留下來給讀者，讓他們自己來想象。克里斯蒂安·艾利施特別談到：“我曾在藝術學校教了18年的書，我一直對學生說，在你的故事當中，必須要留出充足的位置給讀者，他們應該起到一半的作用。如果說你的故事、圖像表達過多內容，那讀者就沒有任何想象的空間了，這個故事也就不會有意思，它只是提供了信息而已。因此我們要好好地思考一下，在作品當中有什么是需要藏起來的，留給讀者自己去發現，這比我們要展示給讀者的更為重要。”