青春人人都會有或曾有，人人都可懷念，對逝去的青春的致敬，本應是這個喧囂時代的內心叩問，但《致青春》除了消費青春，在諸多藝術修為方面，尚留有遺憾。

　　青春是一首最美麗的詩，青春是一曲最動聽的歌。在紀念“五四運動”94周年前后上映的新片《致青春》，圍繞對逝去青春年華的慨嘆，抓住了一大批正青春或青春過的觀眾眼球，票房飄紅。對于導演系的畢業作品來說，趙薇的處女作交上了一份難以超越的票房成績。然而，就影片實質內涵來打分，是否一樣優異呢?

　　如同千千萬萬的青年人一樣，鄭微、阮菀、黎維娟、朱小北這四位出身、性格、特質均不相同女孩，匯聚到一所南方古城的理工科大學。她們每日朝夕相處，一起學習、一起生活、一起愛過、一起恨過。

　　影片中，白描鏡頭逐漸鋪開，熱水瓶、紅白游戲機、電爐子、《新白娘子傳奇》等事物的漸次出現，喚起了上世紀90年代上大學的觀眾的青春記憶，種種煽情手法的成功運用，賺足了70后、80后的眼淚，也激起了50后、60后的羨慕心，以及90后、00后的好奇欲。

　　作為趙薇的導演處女作，《致青春》當仁不讓成為中國當下“青春懷念”類型片的典型，也是一部能看得明白的文藝片。不同于王家衛的神秘莫測、徐靜蕾的小資情調，影片讓大多數人能看懂，幾乎能喚起每一位關注不同層次的觀眾的共鳴。

　　片中，鄭微是一位青春正艷的女大學生，堪稱明媚動人、嬌俏可愛、敢愛敢恨的“玉面小飛龍”。她為了愛情勇往直前，盡管被鄰家大哥林靜傷了一次，鄭微視富二代的熱切追求如空氣，偏偏知難而上、義無反顧，甚至死纏爛打地愛上了孤僻清高的“貧二代”陳孝正。

　　如同校園里的多數愛情一樣，因為對前途選擇的差異，他們并無結果。三年后的重逢，再硬生生插入種種橋段，死拉活拽給了兩人一個開放式結尾。