歷時十個月之久彌散全國范圍的紅樓選秀活動，終于落下了帷幕，幾家歡樂幾家愁，黛玉和寶釵如愿以償入主電視劇《紅樓夢》，寶玉好夢落空，仍在待選之中。有意思的是，最終登臺隆重宣布這一結果的是電視劇《紅樓夢》的導演胡玫女士，并在賽后新聞發布會上說兩位女選手是她親自認定；而就在前不久，媒體上沸沸揚揚盛傳她并不看好這次紅樓選秀的結果，能不能來選秀現場一直是個懸念呢。真有點兒解鈴還須系鈴人的感覺。

　　不明就里的我們，不大清楚，這究竟是《紅樓夢》劇組和電視臺共同導演的一場先抑后揚的肥皂劇，還是多事的媒體無事生非故意弄出的一出花邊鬧劇，或者是藝術不滿于鬧騰騰選秀活動，而發出的期冀回歸藝術自身的反抗聲音。總之，這一看似皆大歡喜的場面，頗具反諷意味，值得人們思索。

　　在全社會泛娛樂化（甚至叫做“娛樂至死”）的時代背景中，任何高雅或古典的藝術，都可以輕而易舉地進入娛樂節目單里的一種，方興未艾的選秀活動，更是責無旁貸地把《紅樓夢》裹挾進來，就像北京有名的小吃豆面糕“驢打滾”一樣，讓《紅樓夢》和大眾一起在一次次的節目互動中，裹上一身娛樂的豆面渣兒，讓人們覺得好吃好玩，輕車熟路地駕駛上了經典這輛老驢車，將古典在大眾的參與下進行了快樂改造。

　　在這里，包括紙質媒體、電視和網絡在內的大眾傳媒和文化市場的相互作用，一起參與了對中國文化格局的改寫。新的文化消費心理和市場需求，也在不動聲色中介入了藝術原本不可一世的世襲領地，潤物細無聲地迫使經典的版圖向時尚和市場進行重新勘測和調整，甚至割地或開放港口，以致讓大眾更加容易進入，在貌似文化民主的活動中，讓大眾體現一把能夠左右導演的紅樓狂歡的滋味。無疑，其中電視傳媒如今已經成為了公認的強勢媒體，而形成了一種隱性權力。以這樣的角度出發，我們對于此次紅樓選秀也就容易有了新的認識，無論其中劇組、導演和電視臺如何爭論紛紜，矛盾迭出，最終的這個結果是必然的。導演胡玫登臺宣布結果，寶黛釵的兩勝一負，可以說是博弈幾方一種彼此不傷和氣和面子的象征，也可以說是藝術在媒體強權面前和在泛娛樂化潮流之中，最終向娛樂妥協的結果。

　　當然，我們可以換另一種說法，這是藝術和娛樂的一次成功聯手，共同創造了大眾文化的新的文本。如果和1987年版電視劇《紅樓夢》比較，這也許就是新版《紅樓夢》與其最大的區別，這是它新的看點，也是它新的賣點。正因為這樣兩點赫然存在，無論電視劇的制作方，還是選秀活動的主辦方，即使存在著矛盾，誰都不敢輕易地無視它們的存在，便也就容易在最后化解和相互妥協，而最終使他們成為此次選秀活動的共同受益者。按照美國研究大眾文化最著名的學者費斯克教授的說法，這叫做“大眾文化的互文性”，對于今天的大眾而言，無論選秀本身，還是《紅樓夢》經典，都不是一個自足的文本，兩者的互文性，呈現在相互利用，彼此的借水行船之間，才形成了如今新的文本，正在發生的意義，便也呈現在了正在發生的游戲的娛樂之中。

　　費斯克教授還說“大眾藝術本身就是‘權且利用’（making do）的藝術。”這是比“互文性”更為通俗的解釋。因此，此次紅樓選秀活動的大團圓，也可以說是一場藝術和娛樂“權且利用”的生動表演，讓大眾找到了樂，讓電視臺獲取了利，讓電視劇尚未開拍先預熱，贏得碰頭彩和期待——— 一雞三吃，何樂不為。