李鐸 號青槐，字仕龍，漢族，1930年4月19日生，湖南醴陵市新陽鄉易家渡人。畢業于信陽步兵學院。書法大家、文職將軍、中國人民革命軍事博物館研究館員、解放軍書法創作院院長、中國藝術研究院博士生導師、中國書法家協會顧問。
專業技術一級、文職一級。歷任第九屆全國政協委員，中國文聯第六屆全國委員會委員，第三屆中國書法家協會副主席，第四、五、六屆中國書協顧問，享受國務院特殊津貼。2001年獲中國書法藝術特別貢獻獎。2006年獲第二屆中國書法蘭亭獎·終身成就獎，2009年獲第八屆造型表演藝術成就獎。
李鐸自幼習書，曾遍臨歷代名家碑帖，廣集博采，兼收并蓄，創出古拙沉雄、蒼勁挺拔、雍容大度而又舒展流暢的獨特書風，形成了李鐸書體。其作品于平淡樸素中見俊美，于端莊凝重中顯功力，氣度不凡，雅俗共賞，深受國內外人士喜愛。
近年來，李鐸不僅在書藝上刻意求新，而且在書法理論、書法教育等方面做了許多有益的工作。著有《書法入門》，出版有《李鐸書前后出師表》《李鐸題畫集》《李鐸書〈孫子兵法〉碑帖全集》《筆伴戎馬行》《李鐸和他的藝術》《李鐸行書千字文》《李鐸詩詞書法集》《李鐸書畫集》《李鐸論書斷語》《李鐸圖片集》等字帖和專集。
寫好中國字 做好中國人
編者按：9月28日下午，82歲高齡的書法大家李鐸積極響應中央“走基層、轉作風、改文風”活動號召，來到位于奧運村的北京師范大學朝陽附屬中學，參加由北京世紀名人國際書畫院、朝陽區人民政府奧運村街道辦事處舉辦的“書法大家進課堂”主題活動，向學生送去書籍和書法作品，并走進課堂為中學生授課。李鐸的講座深入淺出，妙語連珠，課堂上不時爆發出陣陣掌聲。在點評中學生的書法習作后，李鐸現場題寫“開卷有益”，鼓勵同學們多讀書，讀好書。本期《藝術大講堂》為李鐸先生這次講座的錄音整理，李鐸先生又豐富補充了部分內容，授權本報刊發。愿有益于推動書法藝術的普及和繁榮。
李鐸 行書橫披
一 傳承書法藝術從娃娃抓起
學習書法，有利于中學生綜合素質的提高。寫好書法，對其他各門功課，也大有裨益。中學生的可塑性很強，希望全社會都來關心和支持中學生學習書法，培養源源不斷的青少年書法人才，實現中國書法的可持續發展。
補書法課，還來得及
中國書法源遠流長，有著悠久的歷史，光有文字記載的就有三千多年。其實經過新時期的考古發現，有說法認為中國的古代文明可以追溯到五千年、甚至七千年以前。從甲骨文、金文，演變而為大篆、小篆、隸書，到東漢魏晉的章草、草書、楷書、行書諸體，書法一直散發著藝術芳香，有著無窮的魅力。各朝各代出現了許多偉大的書法家，他們留下了大量的寶貴真跡和珍貴資料，被稱之為國粹。這是中國燦爛文明給我們留下的寶貴財富。它們使得中華民族幾千年來形成的中華文明得以傳承并發揚光大。可以這么說：一部完整的書法史，幾乎就是一部完整的社會發展史。它以文字的形式生動地記錄了我國自古至今各個歷史時期的發展面貌，為今人研究和考察歷史提供了可靠的依據。
現在的中國，在中國共產黨的領導下，不僅站立起來了，而且經濟也逐步繁榮，國力在不斷強大，我們已進入一個文化大發展大繁榮的時期，文化的復興促進了歷史的進展。書法不僅是中國人自身要學好的中國文化，就連外國人也步我們的后塵，現在世界上有兩百多座孔廟，他們建孔子學院、學漢語、寫漢字，有的還學京戲。新加坡前總理李光耀先生就說：新加坡人不僅要學英文，也要學中文、學漢字，這是他們的根。這個“根”即我們的國學。
王羲之 《蘭亭序》
上世紀80年代初期，我到日本中野區桃園小學考察，他們的書法教育制度、教學方法使我大吃一驚，他們有統一的教學大綱，有統一的書法課時，有受過專門培訓的書法老師，有按年級編寫的統一教材，就連課桌上擺放的書寫工具都是統一的。教學方法是啟發式不是填鴨式，學生與老師之間很融洽、很民主……這種方法其實是從中國學的，只不過傳到他們那里后被他們加以改進和提高了，可我們卻因種種原因而忽視了這門課，或者說丟棄了，這實屬遺憾。不過現在中央采納各方面的意見，提出書法進課堂、中小學恢復書法課，這很好、很及時，我們要乘這個東風抓住這一大好機遇，把中學生的書法課搞好。補好這一課，時間還來得及。
我小時候讀私塾時，一開始就訓練我們拿毛筆寫字。因為冒犯了老師，還挨過打。凡是從舊時代出來的讀書人，幾乎沒有不會寫毛筆字的（被稱為敲門磚），而且都沒有因為學書法而影響學習其他文化課。他們當中后來有的成為影響中國、影響世界的偉大科學家和各行各業的專家和學者。比如，研制“兩彈一星”的科學家錢學森、橋梁專家茅以升、數學家華羅庚、物理學家楊振寧，以及錢偉長、錢三強、周培元等等。他們不僅學深學精了理科，成了各行業的專家，而且在文科方面也很有修養，其中有些人會寫詩、有的會書法、有的會音樂、有的會搞其他藝術。詩詞、書藝可以陶冶人的心性，使人的精神世界得到愉悅。反過來，這種精神愉悅可以促進他們所從事的科學專業的發展，這是相輔相成的，一點也不矛盾。我今天看到你們學校，在文明禮貌方面就做得非常突出。這一定是老師們在加強文化課教學的同時，加強了文明禮貌素質的培養，現在再加點書法方面的培養訓練，一定會對提高思想修養、道德修養起一定的作用。因為學書法，不僅是寫字，還得有內容，內容需要選擇，如“知之為知之，不知為不知，是知也”、“己所不欲勿施于人”、“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂”、“拼搏”、“奮進”、“澄觀”、“勵志”、“思遠”、“講孝道，做好人”、“愛黨，愛國，愛人民”、“弘清養正”、“廉潔奉公”、“神州日麗，四海承風”、“文如春蕙，筆若游龍”……都是積極向上、催人奮進的，是國學方面所提倡的。學生們在練字時必然會受到這些內容的熏陶和感染，觸發他們對美的感受和聯想，以及對美丑的思考。這是電腦打字時無法做到的。當然了，我強調書法課的重要性，并不等于說其他文化課不重要，這里存在一個如何安排課程的比例問題。
米芾 《珊瑚帖》
臨習書法，可以培養人的素質
什么叫書法？書法書法，書中有法。書中有法，就叫書法。書中無法，就叫寫字，書法源于寫字，但又高于寫字。我作一條橫線，叫藝術水平線，在這之上的書寫表現方法，就叫書法，屬于藝術的范疇。在這條線之下的書寫表現方法，就叫寫字，不屬于藝術的范疇。書法與寫字絕對分不開，中國文字是中國書法的載體，前提必須是寫字。要具備四條，一是可識性，二是書寫性，三是有個性，四是藝術性。做到這個程度，要花很長時間，甚至是幾十年。僅僅把字寫好，這是很一般的要求，是對中小學生的要求。上述四點是對搞書法的人的要求。
古陶文
怎樣學習書法？走一條什么樣的路徑？我一貫提倡，走繼承和發展之路。在繼承的基礎上發展，在發展的前提下繼承。不管繼承還是發展，關鍵在于一個“臨”，如何“臨”？有八個字不可或缺：興趣、勤奮、悟性、路徑。
如果想在書法上有所建樹的話，就必須勤奮努力、鍥而不舍。因為寫字寫得好不僅是結構好、用筆好，還有韻味好，要把字寫活了。這是一種藝術享受。唐代韓偓詩云：何處一屏風，分明懷素蹤。雖多塵色染，猶見墨痕濃。怪石奔秋澗，寒藤掛古松。若教臨水畔，字字恐成龍。
大型涂朱牛骨刻辭
目前中國的家庭獨生子女多，他們中的一部分人生活自理能力差，性格比較孤僻。練習書法則是調節心理素質、規范行為的好辦法，可以使學生進入相對靜止狀態。現在有的學生不是不聰明，而是不認真，不專心。而練字必須全身心地投入，必須心靜氣和，端正姿勢，持之以恒，久而久之就可養成嚴謹認真的好習慣。同時，學生們缺少的韌勁與耐力，也恰好可通過一筆一畫的書寫練習來獲得，糾正草草了事、粗枝大葉的毛病，從而養成鍥而不舍、全神貫注、耐心細致、不怕困難的好習慣。事實證明，接受書法教育的學生能獲得一種極強的協調和自控能力，為學習其他學科、培養其他技能打下一個良好基礎。
目前，我國的基礎教育正由“應試教育”向“素質教育”轉變，對我國悠久文化傳統的學習是素質教育不可缺少的一部分。
春秋《楚王孫銅鐘銘》
書法怎么進課堂？
8月26日，國家教育部向全國各省、自治區、直轄市教育廳（教委），新疆生產建設兵團教育局發出《關于中小學開展書法教育的意見》（以下簡稱《意見》）。《意見》指出：“書法是中華民族的文化瑰寶，是人類文明的寶貴財富，是基礎教育的重要內容。通過書法教育對中小學生進行書寫基本技能的培養和書法藝術欣賞，是傳承中華民族優秀文化，培養愛國情懷的重要途徑；是提高學生漢字書寫能力，培養審美情趣，陶冶情操，提高文化修養，促進全面發展的重要舉措。”《意見》要求：小學三至六年級的語文課程中，每周安排一課時的書法課，普通高中在語文等相應課程中設置與書法有關的選修課程，并要求各省市教育行政部門為落實書法教育提供保障。
《泰山刻石》
恢復“書法進課堂”，我一直在關注與呼吁，現在已經邁出了可喜的第一步，借此機會，我提出如下四點建議：將書法納入中小學教學大綱，作為正式課程；統一教材，按照不同年級編寫對應的教材；培養統一的書法師資力量；列入課程競賽，評優獎勵。我記得小時候有一次得到了老師的一份書法獎勵，視為至寶，禮拜天光著腳跑幾十里山路把獎品送回家給父母看，作為一種榮耀和大家分享。
總之，學習書法，有利于中學生綜合素質的提高。寫好書法，對其他各門功課，也大有裨益。中學生的可塑性很強，希望全社會都來關心和支持中學生學習書法，以科學發展觀為指導，通過推進“寫字教育”、恢復“書法進課堂”等多種方式，繼承與創新并舉，培養源源不斷的青少年書法人才，實現中國書法的可持續發展，為實現社會主義文化大發展大繁榮作出貢獻。
《秦詔版》
二 窺探書法創作與發展中的幾個問題
學書法有八個字是要記住的：一曰興趣，此學書之動力也；二曰勤奮，此學書之保障也；三曰悟性，此學書之羽翼也；四曰路徑，此學書之方向也，四者相輔相成。古今大家，概莫能外。
中國書協成立30周年來，由小到大，取得了長足發展。2009年中國書法“申遺”成功，為書法篆刻藝術的繁榮發展插上了騰飛的翅膀，書法事業已站在一個新的歷史起點上，可以說已進入歷史最好發展時期，呈現出良好的發展態勢。今年也是我從事書法藝術70周年，結合我多年的實踐經驗，對書法創作與發展中的幾個問題談談一孔之見，懇望得到大雅方家批評指正。
《青川木牘》
一、正本清源，臨立變創
在推動書法事業前進的過程中，要走繼承和發展之路，這恐怕是唯一正確的道路。我們要大力提倡繼承和發展，要反復地、明確地強調，在繼承的基礎上講發展，在發展的前提下講繼承。繼承和發展具體怎么操作，就要記住四個字：“臨、立、變、創”。“臨”和“立”是個大的階段，“變”和“創”也是一個大的階段。“臨”是師法于古代碑帖，求形神俱像；“立”是得到碑帖范本的神韻為己所用，奠定書法的根基；“變”是要多看多讀多聽，廣泛吸取眾家之長，不囿成規，漸具自家風貌；“創”是要融會貫通，取精用宏，寓學養于點畫之中，得風神于筆墨之外，自開一格，卓然成家。這是我總結出的學書道理，也是古往今來眾多書法家成功的規律。通過學習臨摹別人的東西使自己書寫得法，立得住。如果沒有臨摹，或者說是沒有認真臨，實際寫的還是自己的自由體，是立不住的。一些人寫了好幾年總是不進步，實際他是沒有認真臨過好東西，甚至沒有臨摹，拿起筆來就是自由體，寫鋼筆字、鉛筆字是什么樣，拿起毛筆來還照樣是什么樣，這不是書法。書法是書中有法，這是書法最根本的道理。我們平時寫字，百分之八九十的人是不講法的，認識就行，有些人寫字別人還不認識。這種自由體就像是一條毒蛇，纏住你的手揮之不去，要想使書寫有法度，看上去有美感，就要按照古人留下的精品認真地進行臨摹，對照一本帖深入地臨摹，在寫的過程中還要加強“悟”和“記”的能力。只有這樣，寫字過程中才會慢慢去掉自由體，寫出來的字受看，被人們喜歡。這只是第一個階段，光臨別人的東西還是沒有出息的，還要進入第二個階段，就是要有變化，由真臨改為意臨，既有帖上的東西，又有自己的東西，還有通過讀帖雜糅進來的東西，這樣就可能出現一種新的面貌，也就是創新，寫久了以后就形成一種“體”。歷史上真草隸篆已經定型，我們在書寫風格上進行變化創新就行，哪怕是微小的變化并有特點，就是一種創新。那種故意以狂怪和丑陋作為創新特點的書寫，我是不敢茍同的。隨意一揮、不動腦子、不用力氣，這種風氣對年輕人甚至是一部分中老年人都是沖擊，這不是個好現象。這需要書法組織、書法老師正確地引導，首先他們自己要走“臨、立、變、創”的繼承發展之路，才能引導公眾和學生走這個路子。
我在《論書斷語》中寫過這樣兩段話，就是想說明掌握書法之法并非易事：高低雅俗，乃鑒賞書藝之大要。近觀時書，流行一體，多以變態面目出現，結字扭曲，支離光怪，施筆草率，點畫狼藉，背離法度，放蕩不羈。因上手快，極易見效，便趨之若鶩。從者頗眾，略觀其形，大有千篇一律之勢，掩上名款，則眾人一面，如出一轍。為書之事，重在投入，貴在個性，猶貴求精。若以省時少力而希圖成器者，未之有也。書貴文氣、雅氣、靜氣。古人作書多清純靜穆，韻足可觀。而狂怪野躁者，則俗不可耐。唯正本清源，才能共步書壇清明之域。
《儀禮簡》
二、學書之道，惟勤與悟
我很小就開始練習書法。記得當年在部隊，我經常在小鐵桶里裝上石灰，摻上水，用個刷子見墻就寫，部隊上一些需要書寫的任務也都交給我完成，無形中使我得到了充分鍛煉，為我今后寫大字不怯場打下了基礎。1953年我到河南信陽步兵學校學習，一有機會就到信陽城里的一個舊書店里翻看字帖，雖然七八本帖都被翻得不成樣子了，但每次去我都看一看。店里的墻上還貼著一張沒有頭尾的書法拓片，這張拓片像是王羲之的墨跡，我非常喜歡，拿著小本逐個字地照著寫。去的次數多了，店里的一個老同志都認識我了，看我那么喜歡，就把拓片送給了我，我如獲至寶，又買了王羲之的《圣教序》和《蘭亭序》，拿回去后我就對照這張紙認真地寫。1959年我來到北京，像進入了書法的海洋，到處都是名家題的牌匾，故宮博物院里有許多古代書法碑帖，這些都讓我如醉如癡。故宮里面郭沫若題的字，讓我感到了書法端穩、灑脫的氣韻，特別有力度，我就下決心學郭沫若的書體。于是到處找郭沫若的書法，從報紙上剪報、買郭體字帖、到榮寶齋借郭沫若的真跡，拿回來反復臨摹，臨摹了好幾年。后來我寫的郭體字可以亂真。這是我由“臨”到“立”的過程，學一種字體就要學透它并記住它。后來我意識到學郭體固然好，但總跟在人家后面走也不是辦法，學習畢竟是過程、是手段，不是目的，我通過學習郭體來改造自己的自由體，要想使書法能夠立得住，形成氣候，還要進行“變”和“創”。后來我加入了王羲之行書以及蘇、黃、米、蔡各體，甩開郭體，進入到第二階段，把魏碑和隸書的筆意加入到行書里去，使書法更蒼勁、古拙。其中有一段時間，由于一直不練習郭體了，而新的書風還沒有完善創立，因此寫得很糟糕，心里很苦惱，一些朋友甚至家里人都勸我還是寫郭體。但是我想還是得改變，寫一輩子郭體是不行的，學人家是必須的，但學書法的最高境界還是要寫出自己的風格。我的認識是：“學書之路，本乎于心，心之所向，手必趨之，且趨且變，當何快哉！”現在有人向我學習書法，我也是通過自己的體會告誡他們，要變要創。這里面也沒有什么捷徑，有八個字是要記住的：一曰興趣，此學書之動力也；二曰勤奮，此學書之保障也；三曰悟性，此學書之羽翼也；四曰路徑，此學書之方向也，四者相輔相成。古今大家，概莫能外。我希望各位學友要寫高雅的東西，把自己的心寫進去，寫出自己的特色。把握“臨、立、變、創”的關系，“臨”要貫穿始終，悟進去后，就可以與帖對話，那上面有真東西。初學者要抱住一本帖反反復復地臨，不要朝秦暮楚。學習書法是費時費力的一件事情，往往是費力不討好，寫上十年八年的也不一定會怎么樣。所以大家學習書法一定要耐得住寂寞，真正深入下去，踏踏實實地學習，一定會有收獲。用一句話總結就是：“學書之道，惟勤與悟。勤能補拙，悟則生靈，此學書之妙途也。”
《禮器碑》
三、“情”在書寫中的作用
搞書法，書寫者在書寫的過程中，是有一種情感在里面的。沒有情感，沒有思想準備，或者心里不痛快，或者手頭上還有別的事，硬逼著他寫，那是出不來好作品的。正如東漢大書法家蔡邕所言：“書者，散也。欲書先散懷抱，任情恣性，然后書之；若迫于事，雖中山兔毫，不能佳也。”可見古人早就認識到這一點了。唐代的孫過庭在《書譜》中也專門談到這個問題，有五合五乖之論：“神怡務閑，一合也；感惠循知，二合也；時和氣潤，三合也；紙墨相發，四合也；偶然欲書，五合也。心遽體留，一乖也；意違勢屈，二乖也；風燥日炎，三乖也；紙墨不稱，四乖也；情怠手闌，五乖也。乖合之際，優劣互差。”并進一步指出：“得時不如得器，得器不如得志。”現在重溫這些話，仍感到很精辟。事實上也是這樣，我們寫一張字，如果今天情緒好，這張字寫得就好，如果情緒不佳，可能就寫得不好。所以說，作者的情感和心境，與書法作品的實際效果及其風格面貌，是有密切關系的。
鑒于此，豐富自己的情感世界，加強情操的陶冶與修煉，對增強書法效果，就不是可有可無的事情了。人們的情感世界是極其豐富、復雜、細膩、微妙的，不同的時間、地點、場合，不同的性別、年齡、職業，都有相應的差別和變化，因此，秉筆作書，就不會不滲透到字里行間。人們熟悉的著名的行書《蘭亭序》和《祭侄稿》，就是在不同的情緒狀態下寫成的，前者的筆情墨趣是輕松的、歡快的、散逸的；而后者卻是沉郁的、悲忿的、凝澀的。恰如祝允明所說：“情之喜怒哀樂各有分數：喜則氣和而字舒，怒則氣粗而字險，哀則氣郁而字斂，樂則氣平而字麗。”以這兩個帖對照觀之，此論是不無道理的。當然，豐富的情感世界，自有情調的高低之別，亦有情趣的雅俗之異，只有追求高情逸趣，才能使筆下融進高品味、高格調、高氣韻，出筆不凡，使人刮目。能夠達到這樣，除了在筆墨技法上狠下功夫外，還須在三個方面不懈努力：
《西狹頌》
一是不斷提高自己的文化、文學和藝術方面的素養。不能說有廣博的文化知識、豐厚的文學底蘊，通曉藝術規律，就能寫出好的書法。但優秀的書法作品，必須以此為憑藉，古今大家，傳世名作，無不若此。中國書法是以中國文化為母體、為背景的，離開這一點，作為一門獨立的藝術，很難有存在的余地。
二是要自覺地陶冶美的情懷。美的情懷首先是以真為前提的，要表露本心，要求內心世界與外在表現的一致性。虛情假意與情真意切、矯揉造作與真心實意永遠水火不容、南轅北轍。正所謂“強哭者，雖悲不哀；強怒者，雖嚴不威；強親者，雖笑不和”。這種虛偽的情感，只能使人厭惡，是從藝者之大忌，書家亦不除外。我們觀看書法杰作，在驚異筆精墨妙、功力深湛的同時，不能不為其透達出來的自然的、生動的、真實的情感所折服。而那些矯情粉飾之作、故弄玄虛之作、胡蒙唬騙之作，因為缺乏真實的感情和深厚的底蘊，是沒有任何欣賞價值的。陶冶美的情懷，需要提高審美力和鑒別力，能夠分清什么是高雅的、什么是低俗的，什么是精美的，什么是粗劣的。眼界寬了、境界高了、修養深了，自能超塵脫俗，不落平庸。
三是要積極接觸社會與自然。于由社會實踐和自然萬象構成的大千世界中，觀察體悟，總結、概括、提煉藝術養分，吸收運用，獲取創作的靈感和激情。唐代大文學家韓愈在評論張旭的草書時說：“喜怒、窘窮、憂悲、愉快、怨恨、思慕、酣醉、無聊、不平，有動于心，必于草書焉發之。觀于物，見山水崖谷，鳥獸蟲魚，草木之花實，日月列星，風雨水火，雷霆霹靂，歌舞戰斗，天地事物之變，可喜可愕，一寓于書。”這里，既說明了“情”與“書”的關系，“書”依憑于“情”，“情”發之于“書”。同時，也講到書法與社會、自然的聯系，通過種種人生和自然現象，獲得書寫中的啟發和徹悟。這樣就使書法，尤其行書、草書蘊含著更多的“信息量”及其生命體驗，不僅僅是點、畫、線條的簡單組合，而是人生況味的寫照了。我們觀賞作品，使人產生豐富的聯想，感到優美動人，也正是書者的情熔鑄在點畫線條中，與觀者產生了聯系并引發共鳴。高妙的書法歷久不衰，百看不厭，常看常新，這就是它特殊的魅力之所在。
顏真卿 《多寶塔感應碑》
四、“力”之芻議
時常遇到一些愛好書法的朋友或請教、或探討有關書法中“力”的問題。的確，“力”、“力度”、“筆力”等等，是書法中經常涉及而又無法回避的問題。
比如，人們經常這樣說：某某人的字用筆“力透紙背”、“力能扛鼎”、“力拔千鈞”等等，而且，有沒有力度，筆力強與弱，已然成為品評書法高低優劣的一個前提。那么，究竟這個“力”是怎么一回事呢？歷來觀點不相一致，各有各的理解與認知。
其中，有一個人人皆知的說法，就是“中鋒說”，認為：只有中鋒行筆，才能“萬毫齊力”，才能“力透紙背”，一切“力感”，由此而生。我以為并不盡然，中鋒行筆固然能使線條點畫產生“力”，但不是唯一的筆法，我們看古今大家的作品，并非全用中鋒，有許多是側鋒寫成的，也照樣有力度，有的反而更見一種爽朗峻厲的韻味。有一位我很熟知的同志，書畫印三藝并舉，他寫字就很有一套自己的辦法，特別善于用長毫側鋒書寫，甚至用小筆寫大字，以畫、以印入書，拓展方筆意識，寫得很見力度，線條極富彈性，許多人愛不釋手。一般來說，除了篆書，特別是寫傳統的鐵線篆需要筆筆中鋒外，其他書體的用筆方法已很豐富。米芾早就說自己的字是“八面出鋒”，他對“力”與筆法的關系，認識已是相當超前和深刻。
那么，是否能把這種“力”與人固有的力相提并論呢？顯然不是一回事。如果這樣，可以設想，誰的體格高大，誰最有力氣，誰寫出的字就最有力了，那么舉重、摔跤健將，也就成了當然的書法家。事實恰恰相反，寫出蒼勁有力的字的，很多是年事已高的老人，或者是手無縛雞之力的婦幼。
由此看來，書法上的“力”，應是一種特殊行為的結果，我姑且稱之為“悟性之力”。
首先，它是一種視覺感應，是線條點畫進入視覺后，經過分析綜合，而產生的一種心理反射、心理現象。它的特性在于“感覺”、“感知”，或“想像”、“領悟”，而這種“悟”往往只可意會難于言傳。古人對此，也多是借用“萬歲枯藤”、“高山墜石”、“銀鉤鐵畫”、“壯士拔山伸勁鐵”、“筆下唯看激電流，字成只畏盤龍走”等等一類的字句去形容、比擬，可見，“力”的本質應是書寫者在一種特有的審美活動中，通過“悟”所化成的一種心手相應的藝術之力，亦即悟性之力。
其次，“力”表現為一個運動的過程。書法可以理解為是線條的組合運動，是線條的藝術化，只有藝術化的線條才具有觀賞性和審美價值。那么藝術之線應是生動的、活潑的、多變的，而不是均勻的、平衡的、呆板的。它不可重復，不可復制，在特定的時間、空間里是什么就是什么，不能更改。從這點說，書法的線條，可以載負人的精神與情感，從中亦可以窺見到書家的心境與情緒變化。黑體字、仿宋體字，只適用于印刷、出版而不能成為藝術，也恰恰在于此。
再者，“力”有賴于書寫的技法。同樣的一條線，出自書法家之手，就有立體感，就有力度，反之則無。這反映了駕馭筆的能力，和對技法掌握、運用以及熟練的程度。所以，學書，不能不研習筆法，不能不對已成為程式的提、按、轉、折，抑、揚、頓、挫，入鋒、出鋒等用筆方式作反復的訓練，以達到精熟和運用自如的程度，否則，“力”的表現是不可能的。實際上，通過訓練有素的書寫技法，將自然的力（自然界運動中表現出的諸種現象）和人類固有的力（生命、體力、認識和改造自然的能力），進行抽象與提煉，使之轉化為藝術的“力”，這個“力”便是源于生活又高于生活的人的藝術創造活動最高級的體現。其中，“悟”是由自然之力轉化為藝術之力的魂，沒有“悟”，這種力的轉化是難以形成的，因而書法中之力也是難以體現的。
徐渭 《草書七絕》
此外，“力”也是人的精神活動的外現。在具備了嫻熟的書寫技法的前提下，“力”的深度、廣度與高度，不同“力”的特點，則與書者的胸懷、氣質、性格、修養、興趣、愛好有密切關系，甚至能夠展示人格的魅力。顏真卿一身浩然正氣，他的《祭侄稿》是在一種極度悲憤的情調下揮成的，自有一種“寧為玉碎”、沉郁悲壯的震撼力。毛澤東的詩詞手稿，更是展現了一位偉大的革命家、政治家的雄才大略和寬廣胸懷，書風豪邁超塵，氣勢宏闊磅礴，具有強大的振奮力和感召力。
由此可見，書法中的“力”是一個具有深厚內涵的美學范疇，值得好好研究，不是一兩句話說得清楚的。我的認識和體會還很局限、膚淺，甚至有誤。相信隨著時間的推移，憑著大家的實踐和多方人士的探討，一定會使對這一問題的認識朝著更加深化和全面的方向發展。
五、德才兼備，健康發展
我們常講書法家、藝術家要德藝雙馨，我認為，德藝雙馨不是沽名釣譽所能獲得的，更不是經過炒作被推上光榮榜的。德藝雙馨，是一個人經過若干年的思想修養和品質升華，再加之不懈的刻苦鉆研、進取努力以精進業績，使自身的技藝水平達到出類拔萃的高度。而他的信譽和聲望，也能得到民眾的認可并贊許。德藝雙馨者，是國家和民族的驕傲，是百姓中的精英，更是國家建設的棟梁。要正確把握德與才的辯證關系。德是才的統帥，決定著才的作用的方向；才是德的支撐，影響著德的作用的范圍。與才相比，德始終是第一位的。只有把自身的價值實現和藝術追求融入為黨和人民事業的不懈奮斗之中，才能在紛繁復雜的環境中始終保持清醒的頭腦，為人民創作出更多更好的作品。要真抓實干、敢于負責、銳意進取。堅持一切從實際出發，說老實話、辦老實事，埋頭苦干、不事張揚、作風正派、情趣健康。在目前社會環境比較復雜的情況下，這方面修養顯得尤為重要。清清白白做人、干干凈凈做事，老老實實說話，不要裝腔作勢、故弄玄虛，這樣的書法家、藝術家在德的方面才是過硬的。這也是書法藝術健康發展的前提，沒有良好的道德修養，一切無從談起。
寫好中國字，做好中國人！
