傅抱石《細擘桃花擲流水》（中國畫）105cm×40cm

張大千《松峰曉靄圖》（中國畫）187.5cm×95.5cm

　　8月6日，“亞馬遜藝術”正式宣布上線，4500個藝術家的超過4萬件藝術作品通過網絡實現與顧客“面對面”。而就國內來看，據報道，全國藝術品電商逾千家，似乎，藝術品電商熱潮正風生水起。然而，就在亞馬遜開賣藝術品的第二天，美國經濟學家泰勒·科文卻毫不留情地指出，一件藝術品出現在亞馬遜藝術網站是一種侮辱，會讓它掉價；電商平臺更適合“海報、低質量的石版畫、絲網版畫”，而非“真正的藝術品”。那么，藝術品電商熱潮是否真的來臨？網絡交易平臺到底在藝術品層面能做到多高端？對傳統的藝術品經營模式又會帶來什么樣的沖擊？對此，業界專家有話說。

　　正方 

　　中央財經大學拍賣研究中心名譽主任王鳳海：高端藝術品不適合線上拍賣 

　　在我看來，如果線上拍賣和線下拍賣結合得好，將會有力地推動拍賣業的發展。但是高端的藝術品，確實不合適單純的線上拍賣。

　　我從1994年就開始關注拍賣業，基本每年都要到國外考察，跟英美等國家的拍賣協會也交換過意見，很早就感覺到網上拍賣是未來市場的一個發展方向。因此，1999年，我在中國拍賣行業協會工作時，就組織過一次網上拍賣的研討會。可惜當時并沒有引起很多人的關注。由于缺乏實踐經驗，我國的“拍賣法”和后來的相關管理辦法，都沒有對網上拍賣做出較好的規范。近幾年，隨著網絡的普及，藝術品電商平臺才逐步為人們所重視。

　　無疑，電商平臺自有其優勢：首先，與現場拍賣相比，節省了制作圖錄的費用，同時可用3D技術展示拍賣標的風貌；其次，可以隨時調整標的，印發圖錄所受到的局限迎刃而解；第三，傳播范圍比紙質媒介要廣闊寬泛得多；第四，不受時空的限制，競買人隨時隨地可以“應戰”。另外，能夠起到很好的保密作用。現場拍賣，有的人一看到書畫鑒定專家、玉器鑒定專家舉牌，便不管自己懂不懂這件寶貝就忙著上演對攻大戲，以搶到手為己任。在一些人看來，這樣既能買得放心，心理上也會產生一種橫刀奪愛的快感。而網絡拍賣可以避免這種故意“抬杠”，客觀上能更好地反映拍品的真實價格。

　　但是，無論科技如何發達，電商平臺都不可能取代現場拍賣。因為拍賣師的臨場發揮、情緒調動、隨機應變是機器所無能為力的。我曾客串過一個標的的拍賣，拍的是葛優的一件T恤衫，當時T恤衫一展開，就引來哄堂大笑。我拿起麥克風走到競買人中間大聲說道：“現在我的感覺跟大家一樣，提到葛優兩個字就想笑。提到葛優兩個字就會有一種莫名的喜悅，就會想到《甲方乙方》、《不見不散》、《沒完沒了》……葛優已經成了賀歲片的代名詞。”我這么一說，就把現場的氣氛調動起來了，最終這件T恤衫從第一口價十元喊到了近兩千元。如果是網上交易，那大家只能按部就班跟著自己的心理價位走，恐怕不會拍到這么高。

　　同時，線上拍賣存在著法律法規方面的先天性缺陷，像“拍賣法”規定，拍賣活動應當由拍賣師主持，拍賣中應當制作拍賣成交確認書和拍賣筆錄，成交的應當由買受人簽字，這些網上拍賣如何做到？還需有關部門盡快研究相應的制度，以保障其健康發展。

　　另外，在目前這種市場狀況下，價值高的拍品，并不適合單純的線上拍賣。因為這和市場的信用體系、政府的服務功能和拍賣公司的專業化程度息息相關。在鑒定不可靠、服務不到位的情況下，大家對現場拍賣都尚且不放心，何況網上只憑照片為證，叫人如何買得放心、拍得舒心？

　　上海博古齋拍賣有限公司總經理李東溟：藝術品電商平臺難成主流 

　　對于所謂的藝術品電商熱潮來臨，我持保留意見。因為電子商務有其無法克服的缺陷，在藝術品交易中顯得尤為突出。

　　首先，藝術品電商平臺，缺乏最重要的互動過程。藏家購買藝術品，必須通過近距離欣賞，才能真正被打動。如果被簡化為在屏幕上點點看看，那人與藝術品之間直接交流的樂趣就會喪失殆盡。哪怕是3D效果圖，也還是圖片，缺乏打動人的質感。

　　其次，藝術品電商平臺無法為真實性提供有效保障。藝術品的唯一性導致其不像其他很多商品可以存在一星半點瑕疵，任何小毛病都可能導致一件藝術品的價值大打折扣，完全依靠圖片，而且是極有可能經過處理、美化的網絡電子圖片，更不靠譜。

　　在我看來，電商平臺主要適合經營工藝品等較低端的藝術消費品，當代藝術家的作品可行性也大一些，因為他們自己可以提供一些輔助證明的證書。像嘉德在線做了這么多年，已經算是很成熟了，主要推出的仍是較為低端的藝術品和工藝品。同時，它也配備一個實體展示廳，買家隨時可以到場看實物。說到底，藝術品電商平臺最終還是要依賴現場，而且不像拍賣，只需預展兩天，必須有相對固定的場所，持續較長時間。因此，網絡拍賣可以省下酒店和預展場地的租金，但相關的支持要做得更周到，對拍賣公司其實提出了更高的要求。

　　可見，網絡平臺對實體的畫廊和拍賣行，很難產生真正有震撼力的沖擊。我聽說亞馬遜網站上最貴的一張油畫作品標價達到四百多萬美元，國外的專家都認為那不過是一種宣傳策略，根本不可能賣出去。我想，即使成功賣掉，也不過是個案，對市場的正常模式不會造成任何壓力。

　　當然，電子商務可以跨地區服務，信息的發布渠道更通暢，這是其不可抹殺的優點。如果作為藝術品交易的一種補充、輔助方式，還是比較可行的。要成為主流，恐怕沒門。

　　著名收藏家郭慶祥：電商平臺難以讓人產生信任感 

　　購買藝術品，必須看原作。原因很簡單：一、藝術品考驗的是個人的眼力，網上的圖片再怎么清晰怎么立體，色彩等方面仍然會有誤差，難以讓人完全信任，要眼見為實，而且要通過“望聞問切”去真實感知。二、電商平臺，真假難辨。現在的印刷技術這么好，像書畫這一類的拍品，拍賣行都出現過不少偽作，何況網絡？

　　當然，我并不是完全否認藝術品電子商務。作為一種新鮮事物，自然有其存在的道理，但就我自己而言，不可能去參與。欣賞藝術品，要的是感覺，光幾張圖片，怎么能讓人“情”動于衷呢？如果連感覺都找不著，就稀里糊涂地下手，便談不上是在用心購買了。

　　一些網絡拍賣會提前做預展，因為網上競拍時間比較長，而且沒有現場那種緊張氣氛，有人認為更有利于買家理性競買。的確，現在拍而不付現象很普遍，尤其是上千萬元的拍品，競買人常常不提貨，讓拍賣行非常頭疼。但對一名好的藏家來說，無論拍賣場上競爭多么激烈，他都會頭腦清醒、理智舉牌。而那些不成熟的藏家，即使參加網上競拍，照樣可能很不理智。

　　反方 

　　Hihey總裁何彬：上不封頂 下無門檻 

　　的確，藝術品電商熱潮已有來臨的趨勢。很早之前我們就注意到，網絡和藝術之間可以實現跨界互聯、優勢結合。而今天，越來越多從事傳統拍賣的人也加入到這一事業當中，雖然主因可能在于他們的傳統經營模式遭受了不可逆的挫折，面臨著該往何處去的抉擇，有一點被迫的味道，卻也證明了藝術品電商平臺是市場潮流不可違背的方向。

　　電商平臺代表的是一個未來的市場，為藝術家和藏家雙向提供新的選擇。像我們代理的大部分藝術家，由于傳統市場在萎縮，能給予他們的機會非常少，此前他們基本不可能在畫廊做展覽，更別說走上拍賣場，大多處于一種被遮蔽、被湮沒的狀態，現在，電商平臺使得他們獲得展示的機會，也有了銷售的渠道。顯然，是電商平臺把藝術市場往前推進了一大步，大大拓展了藝術家的生存空間，實現從有和無到多和少的根本性飛躍。

　　今天的中國藝術品市場，并不缺高價，像齊白石的作品，動輒上千萬元。但天價再多幾個又如何？并不能改變整體中國人藝術欣賞水平受局限的狀態。傳統渠道的閉塞和價值體系的扭曲，導致更多的人無法了解藝術、擁有藝術。就算是國內最大型的拍賣行，其圖錄也就印三千冊，真正發到客戶手中的，恐怕不過兩千冊左右。而互聯網將藝術的普及化渠道打開了。只有當整個社會所有的藝術愛好者和買家，通過他們的手機、電腦等可以輕輕松松、全方位地了解藝術動向，搜索到自己喜歡的藝術品，中國的藝術品市場才能真正走上健康之路，像去年和前年傳統拍賣行業拍賣額大跌40%的情形才能得到改觀，而高端買家也必然從這些后備的藏家力量中產生。今天的“70后”藝術家，現在他們的一張作品可能只賣5萬元，十年后，當他們作為社會的中流砥柱，將催生下一個千萬級、億萬級藝術家。

　　可以說，未來的藝術品電商平臺，上不封頂——價值上億的作品可以在網絡上成交；也將是無門檻的——價值一元的作品同樣能在網絡上找到它的歸宿。多元、豐富，將是藝術品電商平臺最大的特點和優勢，也應該是真正符合人們需求的藝術品市場常態。而現在，有質疑聲是好事，所有創新者都應該被質疑，這樣更能鞭策大家把產品做好、把服務做好。

　　上海泓盛拍賣有限公司電子商務部總監胡湖：標準化藏品線上成交價更高 

　　盡管電商平臺對拍品的選擇更趨向于紙雜文獻、錢幣、郵品等標準化藏品，但并不等于“低端的藝術消費”，像郵票、金銀幣價格數十萬元的相當普遍，百萬元以上的也不在少數。而且，以我們的經驗看，如果線上交易足夠規范透明，同樣的拍品線上的成交價往往高于線下。

　　其實，對待藝術收藏品電商平臺，我們應該分階段來認識。十年前，整個電子商務的大環境還不夠成熟，線上交易自然受到局限，我們選擇郵票和錢幣作為突破口，可謂明智。首先，國家明確規定郵票和錢幣造假屬違法行為，要追究刑事責任，因此贗品不會像其他藝術品那么泛濫；其次，在郵票和錢幣方面，有一些比較權威的第三方機構在做評級；另外，這兩個門類的藏品，在運輸上也比較簡便。因此，郵票和錢幣的線上拍賣，我們敢于承諾保真，如果買家能夠提供足夠的證據證明拍品有問題，我們隨時準備全額賠償。雖然，我們也提供拍品預展，但絕大部分買家并沒有看過實物，卻很放心地參與競拍。去年，我們在線上成功拍出的雙聯郵票——全國山河一片紅，成交價為280多萬元人民幣；錢幣板塊單件拍品的最高價也達到274萬元。

　　隨著整個電子商務的發展，今天網絡平臺的基礎服務設施已比較完備，其安全性、可靠性也獲得年輕人的高度認可——像趙涌在線拍而不付的情況非常少，比例基本在1%以下，遠遠低于很多實體拍賣行。可以說，不存在哪個品類的拍品無法在網上實現交易，區別是同樣的品類在線上和線下占有的市場份額可能很不一樣。就拿郵票和錢幣來說，在實體拍賣行中只占很小的份額，而在趙涌在線，一年有8個億的成交額。盡管畫廊、拍賣行都有自己固定的客戶群體，但一家拍賣行的客戶通常也就一兩千人，而網絡拍賣平臺，卻可以達到十萬以上的買家群體。就我們統計，同樣的拍品，出現在線上所吸引的人數與線下相比，可能為10：1。即一件拍品，放在拍賣行有四五人競買，在線上就會有四五十人“爭奪”，氣氛之熱烈，常常要幾十次甚至幾百次出價才會最終成交，導致價格也比線下高出一截。

　　事實上，對電商平臺而言，拍品的量比價格更重要，客戶的量也比客戶所出的價格更重要。線上拍賣的傭金通常為3%~12%，這比實體拍賣行要低很多。而且，哪個板塊的拍品利潤上去了，我們也會主動降低傭金。用戶積累得越多，今后從中誕生的大藏家自然也會多。電商平臺拼現在，更拼未來。

　　簡言之，電商和實體之間并非低端和高端的區別，而是兩種截然不同的商業模式。藝術品市場的規律永遠是，好東西才好賣，不好的東西，放到線上也照樣賣不掉。最重要是找到合適線上競拍的品類，并找到買家覺得好的作品。隨著各方條件的日趨成熟、完善，未來二十年，藝術品線上業務的發展速度一定會遠超線下拍賣市場。