想看中國(guó)最當(dāng)代的攝影展？去北京中華世紀(jì)壇吧。正在這里舉行的首屆北京國(guó)際攝影雙年展，在攝影的語(yǔ)言探索與觀念推進(jìn)方面，絕對(duì)讓你眼前一亮。

　　作為北京國(guó)際攝影周2013的主題展，首屆北京國(guó)際攝影雙年展包含主題展、國(guó)際展、“爆名展”和收藏展四部分展覽內(nèi)容，意在觀察當(dāng)代國(guó)際攝影交流中，作為一種藝術(shù)、應(yīng)用和不斷自我更新的媒介——攝影——是如何成為一個(gè)有效載體，從而不斷參與到當(dāng)代文化藝術(shù)的國(guó)際交往和新秩序與新格局的建構(gòu)之中。展覽主題定為“靈光與后靈光” ，策展團(tuán)隊(duì)對(duì)此解釋說(shuō)，“靈光”作為本雅明藝術(shù)美學(xué)系統(tǒng)中的一個(gè)關(guān)鍵詞，它解釋了攝影術(shù)發(fā)明之后對(duì)于藝術(shù)特質(zhì)所產(chǎn)生的根本性影響，那就是藝術(shù)的本真性因?yàn)閿z影這一大量復(fù)制手段的出現(xiàn)而不再獨(dú)尊。本屆展覽一方面是將攝影作為藝術(shù)的兩種不同狀態(tài)形成一種彼此參照、相互對(duì)應(yīng)的維度，呈現(xiàn)相關(guān)的問(wèn)題；另一方面探討攝影如何在既往與當(dāng)下、本土與國(guó)際、媒介、技術(shù)與社會(huì)的語(yǔ)境及關(guān)系中，生發(fā)與呈現(xiàn)出新的認(rèn)知與體驗(yàn)，以及在這個(gè)充斥“后靈光”的數(shù)字時(shí)代，如何重新把握和認(rèn)識(shí)以及定義當(dāng)下藝術(shù)“靈光”的特征與意義。如果你覺(jué)得這個(gè)解釋過(guò)于學(xué)術(shù)化，那不妨從具體的展覽看起，特別是其中的主題展、國(guó)際展、 “爆名展”中的一些作品，來(lái)逐步理解吧。

　　主題展“2009以來(lái)的中國(guó)新攝影”中的大部分作品，迥異于傳統(tǒng)：攝影師張大力的《視覺(jué)機(jī)器》 ，排查一些在中外媒體流布甚廣的攝影圖像，追索檢視其形成的來(lái)龍去脈，通過(guò)對(duì)比其原始圖像與最終傳播圖像，暴露出于各種目的對(duì)圖像的放肆篡改，以此揭發(fā)圖像生產(chǎn)與流通的機(jī)制、慣習(xí)；攝影師朱浩以拼貼的方式，將電影票票根、自己拍攝的電影院出口，以及從上世紀(jì)80年代《上影畫(huà)報(bào)》中剪取的明星頭像，聚攏在一個(gè)個(gè)紙盒里，這組題為《天堂后巷》的作品將上海老式電影院在日常生活中的消失做了一次視覺(jué)憑吊；攝影師劉辛夷以超高的想象力和技術(shù)手段創(chuàng)作的視頻作品《世紀(jì)崛起》 ，設(shè)置了一個(gè)虛擬表演平臺(tái)讓20世紀(jì)全球風(fēng)云人物“同臺(tái)”表演……策展人顧錚表示，數(shù)碼技術(shù)所造成的虛擬現(xiàn)實(shí)，既對(duì)于人類(lèi)的知性與知覺(jué)，也對(duì)于藝術(shù)的生產(chǎn)、傳播與消費(fèi)流通產(chǎn)生了極其復(fù)雜與深遠(yuǎn)的影響。在這樣的情況與背景之下，攝影在現(xiàn)代生活中所扮演的角色，由攝影所引發(fā)的觀看實(shí)踐，其形態(tài)、生產(chǎn)方式與傳播影響力都發(fā)生了變化。這些變化，通過(guò)這些作品得到了鮮明的體現(xiàn)。

　　荷蘭策展人巴斯·弗吉指出：觀看首屆北京國(guó)際攝影雙年展上的國(guó)際展“地圖上的點(diǎn)” ，就能明白20年來(lái)攝影實(shí)踐發(fā)生了多么重大的變化，無(wú)論是觀念的變化還是有形的改變。由他策展的這一展覽匯集了近年來(lái)西方攝影中最為活躍的部分，以此來(lái)呈現(xiàn)出與主題展相對(duì)應(yīng)的一種參照性、開(kāi)放性維度以及全球化眼光。展覽展出的12件作品中有8件在單屏影片、多屏裝置或平板電腦交互敘述形式中使用了數(shù)字影音技術(shù)。這些材料大多“源于數(shù)字” ，不是經(jīng)過(guò)數(shù)字化處理，而是以數(shù)字化方式拍攝。“這可能是過(guò)去20年中攝影最為重要的發(fā)展。不僅僅創(chuàng)造了視頻敘事的新方法，還將攝影作為一種藝術(shù)形式與媒體攝影重新聯(lián)系起來(lái)。 ”巴斯·弗吉說(shuō)。

　　你有沒(méi)有想過(guò)，你的家庭相冊(cè)，也可能成為一本手工攝影書(shū)？攝影師李維伊就以私人家庭老相片創(chuàng)作材料，融入自己對(duì)照相術(shù)的思考，制作了一本與眾不同的《家庭相冊(cè)》 ，走進(jìn)了本屆展覽的“爆名展” 。策展人言由表示，隨著印刷術(shù)的發(fā)展，在人們無(wú)法親眼見(jiàn)到原作的情況下，攝影書(shū)成了攝影傳播的最佳途徑。 “雖然不是每一位拍攝者都有機(jī)會(huì)將作品送上印刷機(jī)出版成書(shū)，但每一位絕對(duì)有機(jī)會(huì)用打印機(jī)等手段以手工的方式實(shí)現(xiàn)自己的作品集夢(mèng)。 ”其實(shí)，在“爆名展”上，僅僅就類(lèi)似手工攝影書(shū)這樣的形形色色的展陳方式而言，就足以讓你疑惑：“這是攝影展嗎？ ”沒(méi)錯(cuò)！這個(gè)以青年攝影策展人提名的方式進(jìn)行的展覽，體現(xiàn)出來(lái)的，正是他們和一大批青年攝影師對(duì)當(dāng)代中國(guó)新攝影狀態(tài)的思考，真正是“最當(dāng)代”的攝影呈現(xiàn)。（記者 郭青劍）