自2000年迷笛音樂節創辦至今，短短12年間，“音樂節”這個新興演出形態在國內迅猛發展、遍地開花：2009年，國內音樂節數量達50余個；2012年，音樂節數量已“破百”，且仍在急速上升中……五花八門的音樂節接踵而至，在這些令人眼花繚亂的音樂節中，能讓人記住的寥寥無幾，能年年如約而至的還是迷笛等少數老品牌，大多數僅在“曇花一現”后便銷聲匿跡。音樂節“扎堆”的背后，究竟是繁榮，還是泡沫？

　　應當看到，音樂節這種演出模式能夠讓音樂融入生活，為許多獨立、小眾，甚至不知名的音樂人提供了展現個人才華的平臺，讓更多人感受到現場音樂文化的魅力。與此同時，音樂節的繁榮，也慢慢拉動了周邊產業與當地經濟的發展，不少地方甚至因此財政收入翻番，足以說明音樂節的經濟價值。但是，現在不少音樂節的舉辦更多的是從經濟利益出發，給人的感覺就是形式大于實際，大眾的參與逐漸有著一種看熱鬧的心態，音樂節市場還未興盛就出現了一定的審美疲勞，在根本上違背了音樂節舉辦的初衷。

　　一方面，受困于數量猛增，音樂節內容同質化趨勢凸顯。記者在體驗了幾次音樂節后發覺，現在的音樂節基本都是一樣的模式——幾個搖滾樂隊、幾個流行大腕、幾個電音DJ……音樂行業的發展速度跟不上音樂節的驟然噴發，新生力量還沒有成長起來，國內具有戶外表演實力又有號召力的樂隊和歌手有限，而音樂節又都集中在5月至10月舉辦，造成了各地音樂節千人一面的尷尬。

　　另一方面，音樂節上贈票泛濫、交通不便、硬件服務滯后等多種問題也不容小覷。上周末，老牌音樂節——張北音樂節在中都草原火爆開唱，人們在享受熱烈的狂歡氣氛之余，也對音樂節接待條件與之前宣傳間存在的極大落差抱怨頻頻。由于接待條件有限，主辦方沒有提供專門的飲食住宿及交通服務，游商小販乘機獲利。“普通農家院住一晚竟然要三四百元！”“一條又瘦又小的烤羊腿就賣248元，太黑了！”“場地太偏，光找地方停車就繞了將近1個小時！”

　　作為一個遠離城市的戶外大型群體活動，音樂節拼的絕不只是音樂。曾有業內人士指出，一個真正出色的音樂節起碼要做到三點，一是登臺樂手的陣容，必須保持一定的水準，二是地理位置要與眾不同，三是管理能力。在國外，成功的大型音樂節對提高城市國際知名度、提升城市文化品牌起著非常重要的傳播作用，甚至成為城市文化的一個重要組成部分。比如作為世界上唯一張揚哥特風格的音樂節，德國萊比錫哥特音樂節自1990年創辦以來，每年都會吸引數以萬計的狂熱粉絲。連續五天的音樂節期間，街道上充斥著暗黑系裝扮的青年男女和哥特式音樂的夸張節奏，整個城市都顯現出一種超現實主義的氛圍，令人感覺似乎走進一部電影中。

　　與國外相比，國內的音樂節在外形上已十分接近，并且形成了“迷笛”、“草莓”、“熱波”等音樂節品牌，下一步應著眼于內部細節改造，讓每個音樂節都要體現出本地文化內涵和特色，遠離跟風和復制。中國有600多個城市，隨著音樂節這種模式越來越為人們所接受，今后一定會有更多的音樂節不斷涌現。有條件的大中城市可以選擇不同的大型音樂節活動作為自己的城市文化品牌，提供相對固定的場地和配套設施，加以規范管理，將音樂節品牌建設與提高城市知名度融為一體，以音樂節帶動城市的特色經濟文化建設，相信我們離音樂節的春天就不會太遠了。