民間工藝如何少模仿和不被模仿
一場展覽會,一幅《清明上河圖》常被十余種材質(zhì)的作品復(fù)制。模仿,讓本來生機(jī)勃勃的民間工藝走上了一條危險的歧途。且看——
民間工藝如何少模仿和不被模仿
“就地取材、變廢為寶是民間工藝的根本特性,決定了民間工藝是創(chuàng)造性的,應(yīng)該反映民間現(xiàn)實生活??涩F(xiàn)在的情況是你也模仿、我也模仿,民間工藝的那種鮮活的生命力在哪兒呢?”在不久前中國民間文藝山花獎·民間工藝美術(shù)作品獎的一次評選會議上,作為評委的“泥人張”傳人張锠這樣發(fā)問。
張锠的發(fā)問可謂具有相當(dāng)?shù)默F(xiàn)實針對性。如今,在各種節(jié)會、廟會和博覽會上,來自民間的那些傳統(tǒng)工藝品,都是必不可少的部分,比如泥塑、刺繡、木雕、石雕、陶瓷、剪紙……在為其色彩、造型、技法和寓意驚嘆之余,人們也許會注意到:作品雖然琳瑯滿目,但似乎模仿多了點而原創(chuàng)少了點。像《清明上河圖》《富春山居圖》這樣的傳世名作,在一場展會上,以全本或局部為藍(lán)本的編織、刺繡、木雕、瓷藝甚至剪紙、年畫作品,往往有十余幅之多,其他知名的美術(shù)和攝影作品的翻版也不在少數(shù)。模仿,幾乎已經(jīng)成為民間工藝領(lǐng)域熟視無睹的現(xiàn)象了,這讓本來生機(jī)勃勃的生活的藝術(shù)走上了一條危險的歧途。
對既有的藝術(shù)佳作進(jìn)行模仿,盡管能在審美上起到一定的替代作用,甚至打開原作未能表現(xiàn)的藝術(shù)空間,也能提供諸多就業(yè)崗位,但一窩蜂全是此類“再創(chuàng)作”的作品,則對民間工藝的傷害是巨大的。費人、費時、費料自不必說,更在根本上動搖了民間工藝存在的自主性。這不一定會提升自身的格調(diào),反而有可能自曝其短。對民間藝人來說,有可能通過技法和材料的創(chuàng)新來逼近原作,但卻缺少了藝術(shù)境界的原創(chuàng)性。沒有后者,藝人的手無論多么靈巧,技法多么高超,最終都只會淪為為他人完成二度創(chuàng)作的工具。
也許,民間工藝領(lǐng)域的這種現(xiàn)象也是當(dāng)代文藝界原創(chuàng)乏力的一個縮影。在文學(xué)、影視等更具個性的領(lǐng)域都尚未走出模仿和跟風(fēng)的怪圈的情況下,對個體的民間藝人提出這一要求似乎太苛刻。相反的,從宏觀上改變文化創(chuàng)意環(huán)境或許更加可行。中國民協(xié)分黨組書記、駐會副主席羅楊接受記者采訪時說,民間工藝包羅萬象,是大眾的生活的民俗的藝術(shù),宜于運用評獎、展覽等杠桿進(jìn)行宏觀引導(dǎo),評獎活動要倡導(dǎo)原創(chuàng),敢于舍棄那些雖技法純熟但原創(chuàng)不足的作品,這樣才能鼓勵廣大藝人由技而藝、由藝而道。
當(dāng)前,機(jī)器產(chǎn)品的日漸冰冷讓人們把目光投向了手工技藝的溫情,這也讓民間工藝獲得了新的發(fā)展機(jī)遇。把工藝真正當(dāng)做手的藝術(shù)來對待,已經(jīng)成為不少藝人的追求,但這種藝術(shù)創(chuàng)作還需法律來保駕護(hù)航。在北京、長春、煙臺、合肥、開封等地的工藝品博覽會上,記者看到,不少展位都設(shè)有“謝絕拍照”的提示牌,據(jù)參展藝人介紹,這些作品都是精心設(shè)計創(chuàng)作出來的,很容易被拍照、復(fù)制,以至于很多藝人在現(xiàn)實面前寧愿模仿前人的美術(shù)作品,而不是嘔心瀝血去搞原創(chuàng)。完善對民間工藝作品的知識產(chǎn)權(quán)保護(hù),維護(hù)原創(chuàng)者的利益,提高抄襲者的成本,這也是鼓勵藝人原創(chuàng)的重要措施之一。
不過,民間工藝從業(yè)者人數(shù)巨大,文化素養(yǎng)和藝術(shù)境界參差不齊也是不爭的事實,有針對性地對民間藝人進(jìn)行培訓(xùn)交流十分必要。急需發(fā)揮中國民協(xié)系統(tǒng)以及專業(yè)院校、社會機(jī)構(gòu)的合力,在提高藝人的藝術(shù)境界和原創(chuàng)意識方面多做文章。
實際上,廣大的民間藝人都處在生活的最深處,有更多的機(jī)會觀察生活、體驗生活,用身邊的泥、木、石、竹、布、紙……創(chuàng)作出獨具個性的工藝作品。如何化腐朽為神奇,所需要的是“模仿”生活進(jìn)而表現(xiàn)生活,而不是模仿他人,這樣原生、原創(chuàng)的民間工藝才不會誤入歧途。
(編輯:曉婧)