藝術改變生活：一座劇院的輝煌側影

——國家大劇院落實藝術普及教育五年紀實

　　當余暉斜照在北京長安街上，國家大劇院北門外的廣場開始人頭攢動。看演出的人們陸續來到，如晝華燈映著盈盈水波，一個藝術之夜便融入到了車水馬龍的繁忙城市中。

　　早在運營之初，國家大劇院就確立了這樣的核心價值理念：藝術改變生活。從2007年12月開始運營至今5年來，正是秉持著這樣的理念和堅持“人民性、藝術性、國際性”的宗旨，國家大劇院通過一系列的舉措落實藝術普及教育，讓高雅藝術變得觸手可及。這些舉措和成就，從系統、連續的藝術普及教育框架，到“演教并行，賞析并重”的藝術普及教育模式，從與重大活動配套的公共空間普及到劇院外的互動，如今已顯示出讓人驚嘆的成效。

　　據統計，截至2012年9月，國家大劇院共舉辦公益性演出2498場，開展藝術普及教育活動2173場，走進大劇院接受藝術普及教育、感受藝術熏陶的觀眾多達228.7萬人次。此外，走出劇院的各類聯辦藝術普及教育活動也吸引了5萬家庭、15萬市民參與，經常性參觀及網絡藝術行等活動更惠及了100多萬群眾。

　　這是一個輝煌的成就。對國家大劇院來說，5年商演3541場、售票393萬張也許很亮眼，5年自制劇目28部、13.6萬人次中外藝術家登上大劇院的舞臺更讓世界驚嘆，但作為中國的國家表演藝術中心，其惠及民眾所體現出來的“人民性”卻讓人有一種貼心的溫暖。就像一個輝煌的側影，常常被人忽視，卻直達人心。

　　系統連續的藝術滋養

　　1800多個日夜，對每一個開展藝術普及活動的日子，國家大劇院副院長鄧一江都喜歡稱之為“國家大劇院與所有觀眾的美麗約定”。對曾在藝術院校任職的他來說，如今在國家大劇院主管藝術普及教育工作顯然有著更特別的意義。

　　“我們講藝術普及教育，一方面要降低門檻，讓更多的人能夠接觸高雅藝術；另一方面，我們也絕不降低質量，要努力推出藝術性、觀賞性兼具的藝術精品，提高廣大受眾的欣賞水平。我們的藝術普及教育不是一時之舉，而是一種長期的、持續的戰略舉措，目的就是要讓國家大劇院更好地服務人民、為提高民族素質體現出應有的功能。”鄧一江介紹，5年來，包括祖賓·梅塔、多赫納伊、嚴良堃、郎朗、袁泉這樣的藝術家、演員，以及郝維亞、卓爾·斯米爾諾夫、陳立等知名專家、學者、樂評人都曾到大劇院普及藝術。

　　據透露，目前國家大劇院已形成以品牌項目為主體的藝術普及教育框架，包括“周末音樂會”、“經典藝術講堂”、“走進唱片里的世界”、“春華秋實——藝術院校舞臺藝術精品展演周”、“北京青少年藝術周”等。這些活動，與一些藝術普及教育的最大區別，就在于它們的系統、連續，比如“春華秋實”集中展示藝術院校陣容、“經典藝術講堂”選擇大家耳熟能詳的經典集中講解、“周末音樂會”貫穿全年，等等。

　　2008年，國家大劇院院長陳平設想能否依托國家大劇院這個平臺，聯手眾多音樂院團，推廣普及和提高國內交響樂水平，隨后便有了持續至今的“周末音樂會”。這一檔被確定以演出為主、知識介紹為輔的藝術普及教育活動，每周日均在國家大劇院音樂廳準時上演，如今已成為一個穩定的音樂普及推廣品牌，內容也從最初的交響樂發展到如今涵蓋交響樂、民樂、歌劇、芭蕾舞音樂、管樂、合唱、室內樂、打擊樂、影視音樂。2012年，除了全年50場音樂會分為“經典交響音樂賞析”、“精彩歌劇藝術賞析”、“中外合唱作品賞析”、“傳統民族音樂賞析”4項內容外，活動還引入了更多的獨奏。

　　同樣創始于2008年的“春華秋實”，則把演出、教學和普及“三位對接”，架起了藝術教育與舞臺實踐的聯動之橋。據鄧一江介紹，具體措施就是由院校負責提供演出，國家大劇院則從時間安排、宣傳包裝、票務營銷、教育普及、后勤服務上開展立體化營銷推廣。在此期間，還舉辦了相關藝術門類的講座或示范講解。