早在年初的時候，筆者就聽音樂界的朋友說今年央視的青歌賽不辦了。因為根據慣例，如果要如期舉辦，就會在上一年度進行廣告招標工作，比如“xx杯青年歌手大獎賽”。近日一些媒體也從央視證實，創辦于1984年、每兩年一屆的CCTV青年歌手電視大獎賽比賽將延期到明年，并在賽事制度、評判方式等方面進行調整。如果不是節目的暫停，這個時候的熒屏應當是歌手們“你方唱罷我登場”的熱鬧場景，雖然也許會讓一些關心這項賽事的觀眾和聲樂愛好者多少有些失落，但央視能將這項賽事暫停下來思考一下如何進行改革，不能不說是件好事。

　　因為搭載在央視這個強大的傳播平臺，青歌賽自創辦以來就十分引人注目，歌壇多位名家當年都曾站在這個光彩熠熠的舞臺上展示過歌藝，如彭麗媛、閻維文、韋唯、毛阿敏、宋祖英、魏松等。每屆比賽都會成為各家媒體報道的熱點，與此同時也伴隨著很多的爭議。早期的爭議集中在唱法的區分上，很多音樂界人士對于分美聲、民族、通俗“三種唱法”進行比賽進行質疑，認為應該按照作品來進行比賽更為科學合理。雖然“公說公有理婆說婆有理”，但隨著比賽的一次次舉行、歌手一批批的推出，大家也就默認了這種程式。作為電視節目，收視率也是青歌賽追求的目標之一，因此也在不斷進行改革，比賽的項目越來越多，評委陣容越來越龐大，“話題”也越來越廣泛。比如加入了樂理、文化常識的考核，結果引來這是歌藝比賽還是知識競賽的質疑；一些評委、嘉賓對歌手的現場點評和觀點，引起網民的口水戰；增加原生態比賽，又引發人們質疑上臺演唱的是原汁原味的原生態嗎？各民族的民族民間歌曲各有自己特點怎么比？進而引發如何保護原生態的大討論。此外，還有關于某評委同時也是參賽團隊的領隊如何保證打分公正？一些歌手連續參賽甚至連續參加了七屆比賽，“老面孔”讓人產生審美疲勞如何解決，等等。

　　應該說這些討論對促進比賽良好運行、繁榮聲樂藝術是很有意義的。但有些現象則脫離了藝術的范疇。如很多觀眾表示之所以觀看青歌賽，不是看歌手的演唱，而是看歌手答題時的出錯、出丑。某屆比賽余秋雨教授成為媒體和網絡關注的焦點，他的一言一行都是話題，以至于人們都想不起本屆青歌賽哪位歌手獲了金獎。

　　如果以推出優秀歌手為主旨的比賽，已引不起觀眾對歌手本身的關注，反而是對聲樂藝術以外的東西感興趣，那么，這項比賽真的應該進行反思了。但對于一個辦了多年的老節目，改變畢竟不是件容易的事，如果不是地方衛視選秀節目的異軍突起，估計青歌賽憑借電視老大的地位仍會一屆屆的舉辦下去。青歌賽受到的第一次重大沖擊當屬湖南衛視舉辦的“超級女聲”，也可以這樣說，“超級女聲”第一次撼動了老大“唯我獨尊”的地位?！俺壟暋笔呛闲l視從2004年起主辦的選秀活動（2009年變更為“快樂女聲”），完全采取娛樂化的方法打造節目，其“想唱就唱，以唱為本”的口號十分響亮，不拘外形、不論唱法、不管年齡，只要是喜歡唱歌的女性個人或組合均可報名參賽。這種“無門檻”的做法，吸引了全國各地的青年女性參加“海選”，僅成都賽區一個星期就有8000多個女孩報名。此外，靈活多變的賽制，給觀眾許多新鮮感，創造了收視奇跡。活動到現在已舉辦了五屆，盡管引起很多爭議，但推出的安又琪、張含韻、李宇春、周筆暢、張靚穎、何潔、黃雅莉、尚雯婕、譚維維等都是目前華語歌壇的活躍人物。

　　另一項活動是由東方衛視制作，從2010年7月開始每周日晚播出《中國達人秀》，這款真人秀節目旨在實現身懷絕技的普通人的夢想，所傳遞出的人文關懷“感動”理念，獲得廣泛認可。節目在上海、北京、武漢、深圳、天津、成都等多個城市舉辦過“海選”活動，參加者有工人、農民、學生、服務員等，他們的表演盡管技有高下，但都以一種向上、向善、向美的精神力量，令人感動。如斷臂鋼琴家劉偉、“中國版蘇珊大媽”朱曉明都給觀眾留下深刻印象。該節目在上海本地獲得20.46%的高收視率，在全國也引起很大的反響。

　　如果說以上兩項活動都是以大眾化的娛樂取勝，那么作為專業的聲樂比賽青歌賽也面臨兩大對手，一是由文化部舉辦的全國聲樂比賽，這項比賽對選手的要求很高，從初賽到進入決賽，選手要準備9首不同時期、不同風格、不同作曲家的作品，美聲組的選手必須演唱歌劇詠嘆調、藝術歌曲等具有相當難度的作品；另一項比賽是由中國音協舉辦的中國音樂金鐘獎的比賽，其民族與美聲的比賽專業性也很強。這兩項比賽由于沒有借助電視媒體，在受眾方面雖不如選秀節目那樣火爆，但因其專業水平得到音樂界的認可。

　　相比之下，青歌賽的改革是向左走？還是向右走？是更具有娛樂性還是強調專業性？或是尋找二者的最佳平衡點？需要細細思量。不過，央視一直以來都在銳意創新，在注重收視率的同時也十分重視節目的內涵，近期綜合頻道的改版就是一例。希望青歌賽的組織者集思廣益，對節目成功進行改版，讓這個具有廣泛影響的聲樂比賽平臺煥發生機，推出更多的優秀歌手和好聽的歌。