[中國藝術(shù)報]“唱片已死”還有救嗎?
曾發(fā)掘并打造了當(dāng)今流行樂壇眾多一線藝人,先后推出了葉蓓、老狼、樸樹、汪峰、孫楠、金海心等歌手,被媒體和業(yè)界人士尊為內(nèi)地唱片工業(yè)頂尖操盤手的太合麥田音樂制作公司創(chuàng)始人宋柯,日前宣布辭職轉(zhuǎn)行經(jīng)營烤鴨店。消息一經(jīng)公開,在業(yè)界引發(fā)了不小的波瀾,加上其此前發(fā)出“唱片已死”的感嘆,一時間有關(guān)中國唱片業(yè)是否確實行至末路再次成為熱門話題。
唱片業(yè)曾經(jīng)有過輝煌的歷史。然而近年來隨著以數(shù)字音樂為主發(fā)行渠道的電信運(yùn)營商和互聯(lián)網(wǎng)企業(yè)的崛起,唱片這項傳統(tǒng)產(chǎn)業(yè)遭遇巨大挑戰(zhàn)。由于分配比例不合理,運(yùn)營商也不公開后臺數(shù)據(jù),唱片公司既無法了解自己提供的音樂的銷售情況,又缺乏話語權(quán),許多公司不得不退出這個行業(yè)。從號稱全球四大唱片公司之一的百代唱片公司負(fù)債累累,對外招標(biāo)出售;到索尼旗下老牌唱片公司RCA關(guān)閉三家子公司;再到曾經(jīng)簽過布蘭妮·斯皮爾斯、賈斯汀·汀布萊克、克里斯·布朗、粉紅佳人、艾麗西亞·凱斯等大牌明星的Jive唱片、Arista唱片和J唱片公司相繼宣布倒閉,這一切無不預(yù)示著傳統(tǒng)唱片業(yè)的輝煌時代已經(jīng)過去。
一提到唱片業(yè)為何會衰敗,大家總是習(xí)慣性地抱怨都是盜版音樂惹的禍。的確,早期傳統(tǒng)唱片業(yè)建立了一套完整而有效的商業(yè)模式——唱片公司包裝歌手、推出作品,發(fā)行磁帶、CD等產(chǎn)品,通過實體音像店零售,最終到達(dá)消費(fèi)者手中,數(shù)字音樂的出現(xiàn)徹底打破了這條商業(yè)鏈條,人們不再通過購買CD等載體來欣賞和消費(fèi)音樂,互聯(lián)網(wǎng)上無處不在的盜版音樂使CD銷量一落千丈。但真正要拯救唱片行業(yè)除了嚴(yán)厲打擊盜版行為外,作為唱片行業(yè)自身來說,還有很多內(nèi)功需要操練。比如說亟待強(qiáng)化原創(chuàng)意識。然而,審視當(dāng)下音樂界,諸如忽視音樂專業(yè)人員的培養(yǎng),忽視音樂市場的培育等問題,如果不能及時有效地加以解決,就不會有好的原創(chuàng)作品出現(xiàn),在內(nèi)容和形式上都乏善可陳的情況下,被消費(fèi)者冷落自然不足為奇。再者,對于唱片公司來說,不管外部環(huán)境變得如何惡劣,自身應(yīng)該具備思辨和創(chuàng)新意識,而不是依舊沿襲傳統(tǒng)的音樂營銷方式,只著眼于平面、電臺、電視、門戶網(wǎng)站的推廣。既然傳統(tǒng)唱片已不再受青睞,那為何不去嘗試轉(zhuǎn)變發(fā)展思路,在制作、生產(chǎn)、銷售傳統(tǒng)唱片的同時,嘗試銷售數(shù)字唱片、與音樂網(wǎng)站合作收取廣告分成、舉辦演唱會等,事實上這些同樣可以成為唱片公司盈利的途徑。
簡而言之,面對數(shù)字音樂的巨大沖擊,唱片公司首先自己不能亂了方寸,而是要更加積極主動地去認(rèn)識和發(fā)揮自身優(yōu)勢,適應(yīng)時代的發(fā)展。尤其是一些知名唱片公司擁有具有絕對優(yōu)勢的財力、藝人、行銷渠道,面對挑戰(zhàn),傳統(tǒng)的唱片業(yè)完全可以利用自身優(yōu)勢,通過在線音樂進(jìn)行更加廣闊的傳播、宣傳、銷售,通過在線視聽和個性化的服務(wù),增強(qiáng)人們購買唱片的欲望,還可以嘗試將重點(diǎn)轉(zhuǎn)移到古典音樂的制作與傳播中。除此之外,對于合法在線下載歌曲,傳統(tǒng)唱片公司也不應(yīng)盲目抵制,畢竟,數(shù)字音樂和在線下載方式將成為未來音樂的主要載體和傳播方式。
(編輯:子木)