秦新民 （資料圖片）

　　為期兩個月的第15屆青歌賽20日在京閉幕。民族、美聲以及流行三種唱法各自決出了金銀銅獎，并在22日晚舉行頒獎晚會。在去年暫停一屆之后，本屆青歌賽，從賽制到內容都進行了大膽創新，收視率比上一屆增長100%，從評委到觀眾都好評如潮，讓一項老賽事呈現出新容顏。那么，第15屆青歌賽到底有哪些創新？且聽總導演秦新民一一道來。

　　堅守傳統 著力創新

　　秦新民說，首先在組隊方式上，本屆青歌賽將沿襲6屆的全國多頭（省級電視臺、軍隊系統、中直院團）選拔組隊的方式，改變為完全由全國省級電視臺組隊參賽，同時增加了網絡參賽隊。最后共有34個省級電視臺參賽隊和六大門戶網站參賽隊，共計40支參賽隊伍。

　　全國所有職業歌手（包括部隊和中直藝術院團所屬歌手）和非職業歌手自愿選擇省級電視臺和各商業網站參加選拔，選手可多次重復參加各隊選拔，形成了選手和隊伍雙向選擇的良性機制。

　　參賽品種上，將上屆的五種演唱形式（美聲唱法、民族唱法、流行唱法、原生態、合唱）改變為三種：美聲唱法、民族唱法、流行唱法，回歸更為純粹的音樂劃分方式，從而符合國際聲樂比賽的慣例。

　　而在比賽程序上，往屆大賽是在復賽中淘汰參賽隊，本屆大賽第一次讓全體參賽隊伍都能有參與決賽的資格。“此舉是本屆首創，極大地激發了參賽隊伍的熱情，也從源頭上保障了參賽隊的整體質量。”秦新民說。

　　拒絕煽情 回歸專業

　　“作為一項旨在為國家選拔優秀聲樂人才的權威賽事，專業化一直是青歌賽恪守的基本準則。”秦新民透露，本屆青歌賽80%以上的選手畢業于專業院校，職業歌唱演員、高校教師均不在少數。從賽程賽制和評選規定上看，大賽力避純娛樂元素，更注重對聲樂本身的評比。

　　對于有觀眾指出青歌賽的舞臺呈現方式太過模式化，不夠時尚，娛樂性不足，秦新民直言：“當下很多娛樂節目都是包裝出來的，很多一個小時的節目需要從八九個小時的錄像素材中剪輯出來，把所有精彩內容都集中在了一起，而青歌賽和其他同類節目最大的不同是直播，而正是直播才最大程度保證了大賽的公開、公平、公正。”本屆青歌賽的不少選手曾參加過地方電視臺的選秀節目且取得了不錯的成績，那么那些成績是否是其真實能力的體現呢？“本屆青歌賽增加了現場樂隊來配合選手，就是想展現選手的真實水平。”秦新民說。

　　秦新民進一步指出，“電視手段的包裝很容易做，悲情的故事我們也可以挖掘，這些確實有利于提升收視率，但這些與青歌賽賽事無關，我們不會刻意煽情、制造噱頭，專業化、權威性是我們最大的追求。”

　　增強觀賞性 追求藝術化

　　盡管強調專業化和權威性，但比賽的觀賞性卻是無法回避的話題。畢竟作為一項電視媒體舉辦的賽事，觀眾觀看和參與，是其不可或缺的一部分。“為了增強大賽的觀賞性和吸引力，在不影響公正性的情況下，本屆青歌賽導演組做出了最大努力。”秦新民說。

　　比如，本屆大賽的原創歌曲不再加分。秦新民說，“之前選手為了加分盲目選擇新歌，一些歌曲不好聽，觀眾很痛苦，評委更痛苦”。再比如，采用晉級制、取消原生態唱法、設置“快問快答”、“金牌主考”等系列舉措，都讓觀眾嘗到了新鮮感。

　　“本屆大賽最受好評的是視唱練耳的環節增加了電腦評判，這樣更直觀，可以讓現場觀眾、電視機觀眾一起參與。”秦新民說。

　　此外，一些選手在總決賽的時候還使出了模仿的手段，在比賽中，有的選手扮演江姐、有的扮演《小二黑結婚》里的小芹以及《費加羅的婚禮》里的伯爵。所有這些都讓嚴肅的比賽平添了一絲輕松和歡笑。不少網友對這些輕松的環節印象深刻，而選手們也都對本屆青歌賽首次出現的帶妝演唱感到興奮。

　　創新形式內容，再加上采用微博、微信等方式，積極與觀眾互動，本屆青歌賽吸引了大量觀眾尤其是年輕觀眾的觀看，收視率空前提升，比上一屆增長100%。

　　“作為國家級的音樂專項比賽，青歌賽一路走來，最核心的關鍵詞是‘堅守’和‘創新’，正是堅守了專業精神，同時又大膽創新形式，追求藝術化，增強觀賞性，所以才有了長久的生命力。”秦新民說。